一、弗朗茨·约瑟夫·海顿的风格
弗朗茨·约瑟夫·海顿在最早期所创作的作品，大多数是巴洛克风格，但是当时却是模仿前人的作风。因为当时自己还没有创作出非常高端的作品，所以当时处于学习中，并且并没有确立自己的风格。然而，弗朗茨·约瑟夫·海顿一直在不断前行，研究当代音乐。一生中最崇拜的人就是巴赫，对自己的影响非常大。
弗朗茨·约瑟夫·海顿在50年之中创作出很多作品，每一部作品都非常复杂。但是在其中还包含着细腻，所以经过风雨洗礼，弗朗茨·约瑟夫·海顿作品形成了自己独特的风格。在狂飙运动出现的时候，弗朗茨·约瑟夫·海顿作品充斥着尖锐，使用小调和声添加在作品中。
有很多交响乐都出自于弗朗兹.约瑟夫.海顿之手，在这一段时间之内弗朗茨·约瑟夫·海顿依然在不断改善自己的乐曲，认真的去分析对位法，并且想要打造更新的风格。但是这种风格与巴赫的风格完全没有关系，而是加入了维也纳比较传统的风格。
二、弗朗茨·约瑟夫·海顿结婚了吗
弗朗茨·约瑟夫·海顿在1760年时登记结婚，但是这场婚姻却是以悲剧结局，在这场婚姻中，还不断受到了很多的痛苦。因为海顿的妻子并不是一个很聪明的人，并且还有很高大的体格，所以非常凶悍，经常会虐待海顿。将海顿创作的音乐作品全部销毁，这让海顿非常无奈，所以最后离婚收场。
交响乐之父是谁
交响乐之父是弗朗茨·约瑟夫·海顿。
弗朗茨·约瑟夫·海顿（Franz Joseph Haydn，1732年3月31日-—1809年5月31日），又译海登、海典、偕丁，维也纳古典乐派的奠基人，交响乐之父，出生于奥地利南方靠近匈牙利边境的风景秀丽的罗劳村。海顿是世界音乐史上影响巨大的重要作曲家。他是维也纳古典乐派的第一位代表人物，一位颇具创造精神的作曲家。
海顿的音乐幽默、明快，含有宗教式的超脱，他将奏鸣曲式从钢琴发展到弦乐重奏上，他是器乐主调的创始人，将传统对位法的独立声部完全同化了，将主题发展自行展开。后期他访问英国，接受牛津大学授予的音乐博士头衔，受到了韩德尔的影响，也受莫扎特的影响，产生旋律优美的抒情色彩，出现类似巴洛克的风格。他用弦乐四重奏代替钢琴，用管弦乐代替管风琴，创造了两种新型的和声演奏形式。
海顿同莫扎特和贝多芬三人为维也纳古典乐派的杰出代表。
扩展资料
海顿的早期作品写自于晚巴洛克风格（巴赫和亨德尔的音乐就是这种风格）过时之际，当时的海顿还没能写出使用新式语言的有分量的作品。那是一个学习和风格不稳定的时期，而海顿（在18岁时巴赫去世）本身就是一个当代音乐研究者。海顿也承认巴赫的次子、前辈卡尔·菲利普·艾曼纽尔·巴赫对自己的作品影响很大。
细心分析海顿创作的1749到1802这50年，可以看出海顿的作品逐渐开始变得复杂和细腻，这是海顿从自己的经验和同侪中得到的，其中一些作品是他风格演化的里程碑。
1760年末1770年初，海顿进入所谓的狂飙运动时期，作品充满尖锐的和弦，突兀的转句，少见的小调和声。35到55号之间的交响曲大都是这样的作品。这段时间海顿专心研究对位法，并尝试写赋格，不过这种赋格和巴赫的赋格作品不大相干，而是源于意大利的维也纳传统赋格，例子就是写于1772年的六首“太阳”弦乐四重奏Op. 20的终乐章。
1781年，海顿发表了6首弦乐四重奏Op. 33，并敬告听众，这将是一批“全新的、另类的”作品。Charles Rosen曾经说过，这并不是炒做，而是认真的。他指出了许多在这些作品里体现的海顿作曲风格的重要进步。
比如乐句之间流畅的过渡、后句的主调非常自然的不间断地从前句衍生出来、娴熟的将陪衬部分从主调部分发展出来，以及注重所有乐器保持其完整性（也就是贝多芬所所说的“obligates Accompagnement”）。这些里程碑式的风格转变影响到海顿其后创作的很多四重奏作品。
从1781年及1782年起，海顿开始经常与莫扎特切磋技艺。两位音乐巨匠惺惺相惜，友情不断加深。在音乐界有海顿的前莫扎特和后莫扎特时代的定义。
在18世纪90年代，由英国之旅的激发，海顿发展出所谓的“大众风格”，就是迎合广大听众口味而导致空前的巨大成功，但又不乏学院派的严谨的风格。
海顿借鉴了奥地利和克罗地亚的民间音乐素材，并将其融合到作品中。民乐的作用在于加强了作品的稳定性，尤其在结构宏大的作品中作用尤为突出。在其后期作品中人们经常能品位到海顿的这种大众风格，比如12首伦敦交响曲和其后来的两出清唱剧的钢琴三重奏。
