作为宋代文坛的领袖人物,欧阳修的成就远不只世人知道的那些。他在诗、词、文作上的成就,令他成为“千古文章四大家”之一,但很少有人知道,他为宋代词坛的贡献在于他的伯乐之才。
出自寒门的欧阳修,自小寄人篱下,成年后又几次落榜,这些经历让他深知读书人的苦,也对像他这样年少有才的少年多了几分特别的关爱。当他身居高位时,提携了苏洵、苏轼、苏辙、程颢、吕大钧等人,唐宋八大家中有5位是他的门生,而这些人日后扛起了宋代文坛的半壁江山。或许正是因为他的豁达,文人都爱模仿他的词作,才女李清照更是直接把“庭院深深深几许”搬过去自己用了。今天小编要给大家分享的是一首,欧阳修一直被模仿,却从未被超越的词,也是他最出名的词作之一《踏莎行·候馆梅残》。
《踏莎行·候馆梅残》
宋.欧阳修
候馆梅残,溪桥柳细,草薰风暖摇征辔。离愁渐远渐无穷,迢迢不断如春水。
寸寸柔肠,盈盈粉泪,楼高莫近危阑倚。平芜尽处是春山,行人更在春山外。
欧阳修虽一生正气,世称欧阳文正公,却写得一手婉约词。这首词是作于他26岁时,相对于他中老年的作品,多了几分洒脱和隽永,是宋代婉约词中经典中的经典。词的大意是:驿馆门前的梅花已经凋谢,桥边的新柳倒是轻垂,在这春风里,远行游子策马扬鞭,踏着芳草一路驰骋。他渐行渐远,离愁就像那迢迢不断的春江之水一样,没有尽头。另一边,他的爱人也肝肠寸断,泪水弄花了新妆,不敢登上那高楼凭栏相看。那平平的草地尽头却是重重春山,而远方的人儿还在那重重春山之外。
这首词最有意思的地方,是欧阳修把相思之情,话分两边来写。词的上片写旅途中游子的苦,眼前是一片春色盎然,但游子的内心却满满的离愁,这种愁如春水一样,没有尽头。这句“迢迢不断如春水”和李煜的“恰似一江春江向东流”有异曲同工之妙。下半片写情,思妇的相思和男子的踏草而行不同,思妇的愁苦是“寸寸柔肠”,是不敢登高远望。全词用这样的对比,将一双有情人的离愁写得入木三分。
最后一句“平芜尽处是春山,行人更在春山外”是流传千古的名句,远山重重,而山外的人更是难寻,言尽而景无边,话尽而情不尽,实在是经典中的经典。明代文人卓人月说此句:“不厌百回读”,确实不假。后世不少文人都想模仿这14个字,比如有人写出了“水尽天不尽,人在天尽头”之类,还有人写出了“山外还有山,人在青山外”等,但都不如欧阳修的这句化虚为实够得妙。