早期的摄影活动有哪些？
正如马克思所指出的：英国的大炮破坏了中国皇帝的权威，迫使天朝帝国与地上的世界接触。摄影这一舶来品，也是随着外国摄影师来华拍照，而在中国传播开来。从此，摄影进入了普通中国人的生活，甚至禁卫森严的宫廷。一、最早来华拍照的外国人法国人于勒·埃及尔(JulesItier)，是第一个把摄影带到中国来的人。1844年，他以法国海关检察官的身份，随法国贸易谈判团来到中国，参加中法《黄埔条约》的谈判。在中国期间，埃及尔用达盖尔银版摄影法拍摄了两国代表的肖像。他们是法国代表拉萼尼和两广总督耆英。耆英后来在给皇帝的奏折中提到，他曾和英、法、美、葡等国的使臣互赠“小照”。这张照片即为埃及尔所摄，此时距达盖尔摄影法公布仅五年，是最早在中国拍摄的照片。此外，他还在广州、澳门、香港等地拍摄了不少城市风光和街景。在广州，他拍下了码头和城市的实况，并拍摄了洋行买办潘仕成的肖像及其庭院、别墅的照片。埃及尔于1845年6月回到法国。他在中国拍摄的部分照片，在1848～1853年的法国报刊上陆续刊用，有的还收进了1920年出版的法国摄影史。埃及尔在中国拍摄的这批银版照片，以及他本人亲手写的文字说明，现保存在法国巴黎市郊的摄影博物院，共有36幅。这些照片，以其珍贵的史料价值受到人们的珍视和收藏。二、罗森随美国舰队拍摄1854年，我国早期摄影师、美国摄影家伊·布朗的助手罗森，随美国东印度舰队司令马登·柏利率领的舰队，对日本进行了历时半年的采访摄影。1854年8月7日，罗森回到香港。他以日记方式，把他随美国舰队采访拍摄的情况，在香港中文月刊《遐迩贯珍》上连载发表。罗森在日记中写道，他在日本下田逗留了一个月，曾多次到大安寺参观拍摄。当时的日本，科学技术还很落后，甚至不及中国。人们几乎对摄影一无所知。罗森还写道，美国送给日本的礼物中有照相机一具，当地官民见到后，“人多称奇”。这些文字记载，是不可多得的早期摄影师拍摄手记。三、比特的战地纪实摄影费利斯·比特(FeliceBeato)，出生于意大利的威尼斯。作为战地摄影记者，比特参加了第二次世界大战的战地摄影工作。1860年，他来到中国，拍摄了大量的照片。这些照片，至今仍经常被各国采用。因此，比特被誉为“军事报道摄影的先驱之一”。比特在中国的拍摄活动，国外的资料有这样的记载：当欧洲士兵由于中国人在鸦片战争之后，拒绝加强通商的条约而对中国人进行残忍报复的时候，一位徒步旅行的幸运的摄影师费利斯·比特正好在场……他跟随向北京进军的英法远征军，拍摄了象堡垒一般的皇城，和沿途堆积尸体的一些令人难忘的凄惨照片，担任防守任务阵亡的中国士兵，趴在一个要塞城堡上，旁边摆着他们原始的土炮和弓弩。比特在中国只呆了一年时间，但却留下了很多有历史价值的作品。如直接表现残酷战争现场的《失陷的大沽炮台》(1860年8月摄)，报道英法联军侵华活动的《联军占领下的广州镇海楼》(1860年4月摄)《北京联军驻地》(1860年10月摄)等。四、汤姆森镜头中的旧中国1873年，一本名为《中国和她的人民》的摄影集，在英国出版。作者约翰·汤姆森(JohnThomson，1837～1921)，出生于爱丁堡，是英国著名的“街头摄影家”。这本摄影集收录了他1862年和1869年两次来到中国，拍摄的200幅照片。《中国和她的人民》全面地反映了中国社会的各个方面。其中，既有表现中国锦绣河山、城市风光的作品，也拍摄了人民从事生产劳动和日常生活的情景；既有洋行买办的私人园林，也有社会最底层的生活状况。这些照片，所表现的人物具有一定的代表性：辛酉政变后的恭亲王，贵族妇女，集市上待雇的贫民，吸食鸦片者，瘦弱的更夫，戴木枷的囚犯，以及剃头、修脚、拉洋片等手艺人，都成为汤姆森的拍摄对象。影集中的照片，每幅都配有详细的文字说明，这些说明都是在拍摄过程中访问记录下来的。如《广东旧工厂场址》这幅照片，画面上洋楼与四周破烂的草屋形成了强烈对比。拍摄街头小景，是汤姆森的特长。《广州闹市一角》和《九江街头小景》，很好地体现了这一点。前者利用占据画面时垂直线条，表现了广州市内商业区林立的店铺，各种牌匾密集交错的繁荣景象；后者则选取了街头有代表性的四种商贩，通过巧妙的构图和光线运用，展现出一幅具有中国特色的风俗画卷。此外，在中国期间，汤姆森还出版了《北江风光》和《闽江风光》两部摄影集，对扩大摄影在中国的影响起到了一定作用。五、清宫摄影摄影术传入中国初期，曾被清朝统治者视为“奇技淫巧”、“异端邪术”。因此，紫禁城内严禁摄影，摄影器材和摄影师都难以进入宫廷。直到20世纪初，情况才稍有改变。慈禧太后晚年被摄影的巧妙所吸引，借它来寻欢作乐。于是，有个叫裕勋龄的人被召进宫中，专门给慈禧太后拍照。裕勋龄，汉军正白旗人。其父裕庚公爵早年曾任外交官，出使日本和法国。裕勋龄曾随父母弟妹一起旅居国外，接受西方教育。在法国陆军学校留学时，他开始学习摄影，并拍摄过一些新闻照片。1902年末，裕勋龄带着自己的全套摄影器材，随家人回到北京。1903年，裕勋龄进入宫廷，成为慈禧的御用摄影师。由于慈禧喜爱照相，裕勋龄受到格外的优待。因为跪着够不着照相机，慈禧特准他在照相时免跪。同时，他还是个近视，不戴眼镜就无法对光，所以慈禧又特许他戴眼镜(宫里规矩，在慈禧面前是不准戴眼镜的)。在任宫廷摄影师期间，裕勋龄为慈禧拍摄了不少“御照”。这些照片分为三种类型：一是单人全身照，其中有穿朝服的，也有穿便服的。二是宫闱生活照。三是化装娱乐照，有的在室内拍摄，有的在水上乘坐画舫拍摄，人物多少不等，场面也大小不一。慈禧的化装照，大多扮作观音，布景或屏风上钉着“普陀山观音大士”的牌子。慈禧照相时往往大张旗鼓，兴师动众。光绪二十九年(1903)年内务府的档案中，保存了一次慈禧为拍化装照传下的口谕：七月十六日海里照相，乘平船，不要蓬。四格格扮善财，穿莲花衣，着下屋绷。莲英扮韦陀，想着带韦陀盔、行头。三姑娘、五姑娘扮撑船仙女戴渔家罩，穿素白蛇衣服，想着带行头，红绿亦可。船上桨要两个。着花园预备带竹叶之竹竿十数根。着三顺预备，于初八要齐，呈览。由此可见，当年慈禧照相是经过内务府精心策划，周密安排的。除了裕勋龄之外，慈禧还曾诏在华的日本籍摄影师山本赞七郎，到颐和园拍摄“簪花小照”。作为拍照的酬劳，慈禧赏给山本赞七郎黄金二万两。一张照片花费二万两黄金，这是世界上最高的记录。慈禧的奢华，由此可见一斑。
汤姆森镜头中的旧中国反映了什么现实？
1873年，一本名为《中国和她的人民》的摄影集，在英国出版。作者约翰?汤姆森(JohnThomson，1837～1921)，出生于爱丁堡，是英国著名的“街头摄影家”。这本摄影集收录了他1862年和1869年两次来到中国，拍摄的200幅照片。《中国和她的人民》全面地反映了中国社会的各个方面。其中，既有表现中国锦绣河山、城市风光的作品，也拍摄了人民从事生产劳动和日常生活的情景；既有洋行买办的私人园林，也有社会最底层的生活状况。这些照片，所表现的人物具有一定的代表性：辛酉政变后的恭亲王，贵族妇女，集市上待雇的贫民，吸食鸦片者，瘦弱的更夫，戴木枷的囚犯，以及剃头、修脚、拉洋片等手艺人，都成为汤姆森的拍摄对象。影集中的照片，每幅都配有详细的文字说明，这些说明都是在拍摄过程中访问记录下来的。如《广东旧工厂场址》这幅照片，画面上洋楼与四周破烂的草屋形成了强烈对比。拍摄街头小景，是汤姆森的特长。《广州闹市一角》和《九江街头小景》，很好地体现了这一点。前者利用占据画面时垂直线条，表现了广州市内商业区林立的店铺，各种牌匾密集交错的繁荣景象；后者则选取了街头有代表性的四种商贩，通过巧妙的构图和光线运用，展现出一幅具有中国特色的风俗画卷。此外，在中国期间，汤姆森还出版了《北江风光》和《闽江风光》两部摄影集，对扩大摄影在中国的影响起到了一定作用。
推荐几本摄影书籍
学习数码摄影，最佳的捷径就是购买几本好书
首先，我认为数码摄影分为多个流程和领域，必须逐一全部精通。大概的顺序如下：1、先对摄影技术进行入门和扫盲。2、学习简单的ps后期处理。3、学习构图和用光。4、学习raw格式处理。5、其它相关书籍。 1、对摄影常识进行扫盲。 要是荷包有钱的话，直接就买大名鼎鼎的《纽约摄影教程》，上下两本合起来差不多要200块钱呢。要是没钱的话，就买美国人的《数码摄影手册》。（呵呵，首先推荐了两本老外的书，我是不是有点崇洋媚外呢？(*^__^*)...嘻嘻）。 如果嫌弃《数码摄影手册》的翻译不够顺畅，那就买中国电力出版社的《数码摄影轻松入门》或者《数码单反摄影轻松入门》（这两本都是橡树摄影网官方教程哦），尤其是著名数码摄影作家杨品编著的《数码单反摄影轻松入门》一书，非常的好，图片非常精美，技法丰富。 我的建议是，这种扫盲书，买1-2本最好的就够了，没必要买太多。
数码摄影扫盲图书最佳推荐：中国电力出版社的《数码摄影轻松入门》或者《数码单反摄影轻松入门》，这两本书都是橡树摄影网的官方教程，非常系统，包含了数码摄影的方方面面，而且配图都非常精美和典型，每张相片都能说明一个摄影术语或者摄影技巧，绝非是哪种纯粹欣赏性质的画册。这两本书目前很受欢迎，是国内作者所撰写的数码摄影书中最为优秀的两本书。
2、学习简单的ps后期处理。 要是荷包有钱的话，就买《Photoshop CS3数码照片专业处理技法(彩印)》（79块钱），要是没钱的话，就买《Photoshop数码相片处理技巧大全》，全彩色印刷，当当网打折之后才30块钱不到，这本书是完全从摄影爱好者的角度编写的，非常简单易学，每一个案例都非常典型，处理手法非常简捷，绝对是看得懂学得会。
Photoshop类图书最佳推荐：《Photoshop数码相片处理技巧大全》，这是目前最为简单易学的ps书籍，很多ps书都存在看不懂学不会的问题，但是这本书，即便是不懂电脑操作的老年人也能够学会。此外，这本书包含了摄影爱好者处理数码相片的几乎所有难题，它还配有DVD光盘和视频教程，真的很容易学习哦。
3、学习构图和用光。 中国青年出版社不仅仅只是有《数码单反摄影圣经》这本招牌书，其实，构图和用光的书，也是中青的最好，例如《COMPOSITION摄影构图》《摄亦有道2摄影构图万千攻略》。当然，韩国人写的《数码摄影构图》也非常好，口碑也很不错。 我的建议是，如果有钱的话，这几本书可以都买回来，毕竟不同的作者有不同的美学观点和视角，我们应该充分完整的去吸收他们。
4、学习raw处理。 有人说《纽约摄影学院教材》和《数码单反摄影圣经》是专业书籍，其实根本就不是，他们都是大而全的扫盲图书。 能够帮助你从啥也不懂到啥也知道一点。 要想掌握真正专业的数码摄影技法，必须弄懂raw格式，我推荐《RAW完全解析》和《Photoshop Lightroom摄影师专业技法(彩印)》这两本书，尤其是《RAW完全解析》，能够帮助你从一个业余的摄影爱好者转变为一个专业的职业摄影师。
RAW专业数码摄影图书最佳推荐：《RAW完全解析》，这是第一本中国人原创的raw格式书，对亚当斯的区域曝光法以及向右曝光理论进行了深入阐释，对raw格式的拍摄秘技和处理技术进行了详细介绍。尤其是对Lihgtroom和尼康NX2的介绍非常到位，有了这本书，很多风景相片PS技法图书根本就不需要购买了。 总之，这是一本能够帮助你实现完美影像质量的图书。（听无忌上的朋友们说这本书的版权已经卖到台湾去了，是最近几年非常罕见的卖到台湾去的专业数码摄影技法图书哦）
5、烧机器的入门书。 玩摄影的，大多都喜欢玩器材，我觉得赵嘉的《兵书十二卷》和《顶级摄影器材》这两本书非常不错，虽然看这些书对于提高摄影技能，提升美学眼光几乎毫无帮助，但是却能够让我们其乐无穷，呵呵。
总结：最后，我个人觉得日本和台湾的一些大多都是“画册”，图片确实很华丽，但其实都是一些很肤浅的糖水摄影作品，而且也学不到什么实际的东西，这些台湾和日本的数码摄影图书比起凯尔比、海吉科、杨品、雷依里等世界实践摄影畅销书作者的书差太远了。
当然，有人说“学诗在诗外”，摄影也是如此，真正要想拍出好照片，还是要多加强自身的艺术修养，所以我推荐大家读一下《丰子恺谈名画》、《人类的艺术》、《美的历程》等艺术类人文读物，绝对比以上推荐的这些纯摄影图书更能提升你的审美眼光。
推荐几本摄影的书，要经典
、《magnum》这本是马格南50周年的合集。包括了绝大多数的马格南的摄影师作品，排列是按世界上的地区排列的。
2、《workers》萨尔加多的《工人》这本书就不必说了吧，萨尔加多的最著名作品之一！另外一本《移民》没有买到！！！郁闷！
3、《ARMS AGAINST FURY 》马格南摄影师拍的 阿富汗，有马克吕布，ABBAS,Steve Mccurry,Depardon,Perkins等等！很多著名的作品里面都有！我买的超级便宜：125元人民币！！！
4、《PARIS+KLEIN》喜欢纪实的摄影的克莱因应该都知道吧，这本就是他拍摄的巴黎，当然他最出名的作品集是《纽约》，可惜这本已经卖不到了。
5、《MARC RIBOUD:50 years of photography》马克吕布是拍摄中国的大师，他也拍了很多的世界各地的国家，这是他50年摄影精选。里面有很多关于中国的图片。
6、《ISRAEL》马格南里唯一一个以色列摄影师50年来拍摄的以色列。ABBAS拍过一本关于穆斯林的书，也很好，有机会买一本。
7、《Tim Page:The mindful Moment》摄影师Tim Page 13次拍摄的越南，从战争中到战争后！据说用坏了13部莱卡。
8、《时光》吴家林摄影集，这本是国内的画册。觉得吴家林的确是国内纪实摄影的大家！
9-《标靶》黄文
10-《波黑人-战火浮生》曾璜
11-《Migrations （移民）》萨尔加多 外文版（12- 《Aperture Masters Of Photo 6vol Set 》（
13-《Mary Ellen Mark
14- 德文版 没有足球明星，没有Canon+大炮，玛格南摄影师镜头里的足球，纪实摄影的足球！
15-Family of Man
16-Images of the Spirit
17-Immediate Family
18-Martine Franck
19-Other Side
20-Robert Frank: Moving Out
21-Then Palestine
22-Twins
最近发现国内出了不少的摄影好书，还没有买来看，至少觉得选题和封面还是不错的。
现在，简单介绍一下：
1-《四季——西藏农民的日常生活》吕楠 四川美术出版社
2-《纸上纪录片系列》上海画报出版社
3- 陈小波主编的《中国摄影家系列》人民大学出版社
4- 中国摄影家出版社出版的一个新系列画册，在网上还没看到，有7-8本，每本380元！和吕楠的四季很象！
5- 广西师范大学出版社 《香港的另一面：一位摄影师眼中的六七十年代》等等一系列！
又定了两本好的摄影画册：
1-The Places We Live (Hardcover)
by Philip Gourevitch (Introduction), Jonas Bendiksen (Photographer)
Price: $26.40
第2届国家地理杂志摄影奖金（National Geographic Photography Grant）评选结果终于出炉，这笔高达50000美元的奖金被玛格南年轻的挪威摄影师Jonas Bendiksen获得，用于他已经进行2年的城市人口问题的拍摄项目。
National Geographic Photography Grant专为长期摄影项目设置，而Bendiksen已经完成了对孟买（印度）以及加拉加斯（委内瑞拉）的拍摄，下一个拍摄对象便是中国西部人口增长最迅速的城市——重庆。
『关于Jonas Bendiksen的城市拍摄项目』
人类正处于前所未有的分水岭：2008年世界城市人口将首次超过农村人口，与此同时，城市贫民窟人口数量也将突破10亿——占所有城市人口的三分之一，并成为人口增长速度最快的区域。这一拍摄项目便在于关注和记录城市人口增长的轨迹与人民的生活状态。
2-China, Portrait of a Country [ILLUSTRATED] (Hardcover)
by James Kynge (Author), Karen Smith (Author), Liu Heung Shing (Editor)
Price: $37.79 & eligible for free shipping with Amazon Prime
作品集尺寸一般是多大
分析如下：一般A4的尺寸是可以满足所有学校的要求的注意：A3不满足大多数学校的要求，看清楚了，是“不”满足建议：具体的页数根据自身的情况量力而行，切勿滥竽充数，宁可少而精，也不要多而杂。排版软件建议采用Indesign，节省电脑资源空间，排版效率高，效果好。作品集应当选择你认为自己最好的作品，如果不够好，那么修改它到满意为止，如果没办法修改或者修改了还不满意，舍去。作品集中一个作品不超过10页，并且各作品的页数不要相差太多，这样整本在100-200页左右。集子的幅面不易超过A3了，太难翻，事实上，很多院校要求不超过A4，我个人也觉得A4左右是比较适宜翻阅的幅面。名称，简介，时间，指导老师/合作伙伴，你在这个项目里所担任的角色和工作，这些都需要在开始交待清楚。之后，把自己在这个项目里面最得意的部分展示出来，就ok了，每个作品都需要认真讲述，挑选最能说明问题的图片，组织在一起。以下推荐两个作品集的案例：Philip Goolkasian (No. 8) 作品与之形成对比的是Derek Pirozzi (No.4)作品扩展资料：凡事谋而后动从第一个设计开始就要认真对待，因为每一个设计都可能为你的集子提供素材，记得保留好所有的源文件，这对于正式制作作品集是非常必要的。软件技术软件技术是不得不提的一个方面，除非你打算用手画完整本集子来突出你独特的手头功夫，那么你只能依靠各种软件来完成集子的制作。那么对于软件的利用当然是多多益善的，多种软件的巧妙结合能够使表现手法多样化，也更具吸引力。 主题筛选首先要明白一个概念，作品集不是你的设计日志，不是你的设计回忆录。事实上，并没有多少人愿意去了解你那些自己都觉得不成熟的作品，很多学生喜欢把自己所有大学作品包括手绘摄影等等都塞到一个册子上，这样选择作品的方式，只能是画蛇添足，起到反作用。想想作品集的用途，你自然就知道如何选择和表达你的作品了——无论你是用来申请中国最好的设计单位，还是世界一流的建筑院校。集合原则选择你认为自己最好的作品，如果不够好，那么修改它到满意为止，如果没办法修改或者修改了还不满意，舍去。选录作品的数量没有限制但创作者可依作品集属性和目的来企划，建议选择容易覆盖自己各个特长领域的作品，篇幅又不至于让人觉得太过冗长的作品。选录作品的设计类型-尽可能的多样一些，覆盖面广一点，展示你的全面能力，这样你的集子适用面也会相对宽广。当然如果你是喜欢钻研某一方面的人，做一本专辑也是不错的选择，不过就要希望能碰上专家伯乐了。当然，如果你有建筑设计外的特长，也是可以放进来的，不过这些特长应该是真正的特长，需要在相应领域也有独树一帜的能力，否则说服力就不强了。参考资料：百度百科：作品集
