蜂蜜和四叶草 电影的评价
其实最好的始终还是漫画版的
电影版的看了虽然觉得气氛和细节都不错，但是有点闷，节奏不太好～另外演员的话，个人觉得森田和小优的阿久还可以，其他的就太麻麻了。。理花太难看了。。。。
电视剧版的。。改动太大了。。。编剧不知道在想什么。。。。
找了一段对电影的评价，希望对你有启发～
故事多半从相遇开始，向离别前进，由无数的偶然与巧合支撑，以团聚、再见或者再也不见收场，你我早已熟悉的《蜂蜜与四叶草》一如是。漫画原作与动画版第二击相继落幕之后，真人版电影版也于去年上映并且终于发行了DVD版。以原作FANS的眼光来看，它确实不够完美，反倒更像是一部同人作品，有自己独特的美好与执念。
为了青春最后的祭典
长篇漫画改电影版最大的问题无非是篇幅容量，把动画版拍了三十多话的内容塞进短短一部电影里，角色形象也难免地要各自削弱，或是用别的方式予以突出。
樱井翔出演的竹本憨厚呆傻一应俱全，有寻找自我的自行车之旅却没了青春之塔——又或者是被拆成了他家里堆满的那些建筑模型；真山的温柔体贴没法逐一体现，倒是在他的幻想中两次出现了来抓尾行变态的警察叔叔与审讯必备的猪排饭；山田的铁人飞腿与陶艺特技也被删除，幸好扑通扑通的少女情怀依然在；而森田实在不够华丽——相比原作里的奥斯卡奖，区区一个个展算什么？但是换个角度想，不够华丽的森田，倒也写实了些，与整部电影的气氛相得益彰——像华丽的蓬蓬裙拆下梦幻的蕾丝边，方才让人们想起它碎花棉布的本来面目。
一定要挑的话，电影版里最符合原作的角色第一名是喵三郎，第二名是毬男和类二这对双胞胎人妖大叔（尽管个子不够大），而第三名……看来看去还是阿久。原作里的仓鼠LOLI特色在真人身上很难表现，还好苍本优笑容够纯净气质够清新，唯一的缺点是……（相比原作）太高了。或许就是因为她不够娇小，所以电影中完全没有体现阿久那与身量形成强烈对比的超大型雕塑创作才能；也或许还是因为她不够娇小，所以原作中阿修的LOLICON言行也在电影版中基本被剔除干净……以上纯属臆测。
电影版的阿修身上还剩下的，依然是一位有时会因为眼前的年轻人们而想起过往种种的温柔老师所该有的注视者角色与指导者形象（倘若他依然是原作里母鸡护雏似的阿修，电影版里的森田是绝没可能大晚上的在众目睽睽之下把阿久用最破的车拖出去约会的）。附带一提，花本修司的扮演者，今年三十三岁、曾在《战斗妖精雪风》中为主角深井零配音的界雅人在《蜂蜜与四叶草》和《秘密花园》里那幅温和无害恋爱无能却又别有深思的样子和围巾风衣造型，让一直力挺“真人版杨威利就是TONY梁叔叔！”的我都忍不住瞬间倒戈了……
为了尚未确定的未来
由这些人所谱写的电影版，其实截取的是整个原作里最美好的一段时光，那时候阿久的手还没受伤，那时候真山与山田依然各自执着野宫也尚未出场，那时候森田的复仇还在拼命努力的过程而非尝不出胜利喜悦的终点，那时候傻竹本依然忙着迷茫。
个人觉得不喜欢的地方只有两处：一是森田对阿久的围巾绞杀吻被搬到海滩上于是变得十分普通，二是个展上森田对阿久说的那番话让人不大舒服——如果森田忍仅仅是个“很有才的普通大学生”，那么在初次个展上露出一些对现实社会的不安以及试图学习圆滑的姿态倒也无可厚非（并且也为之后的纵火事件铺下了伏笔），可他从来没有“普通”过——原作里那个穿着高中运动裤的邋遢森田鬼点子叠出又自恋，也干不出“把作品整个烧掉”这么浪费的事情——但是正如前面说到的，这样的华丽程度被整个降了一档的森田，才是与电影版的整体氛围相一致的森田：并非是天才，不过是一只有点儿才华的暗自忐忑的菜鸟。
除此之外，电影版为FANS诟病之处，前面已经说了，根本原因是长篇改短篇因此每个人都被削了不少，连原作的爆笑场面基本也都全没了，有点昏昏欲睡。不过原作里阿久的颤栗圈圈眼和森田的华丽星星眼如果都用真人来表现，想来也比交响情人梦真人版里的惊悚翻白眼好不到哪里去。
青春系文艺片多半有点闷，其实也算是日本电影的光荣传统，HC的电影版，更有一种微妙而温暖的整体气氛，像下午三四点的感觉，安静中带着一丝躁动，既想泡壶茶拿本书消磨掉一下午，却又因为天空晴朗得太诱人而觉得如果不出门，就实在太对不住这白驹过隙的青春。
这样的氛围，加上在“美术大学”的故事背景下必不可少的丰富色彩，再搭配菅野洋子大神谱写的BGM，也烘托出了不少电影版里忠实原作或完全原创的动人细节：
比如在森田和阿久面前熊熊燃烧的木雕；比如他们一起画的那幅画——那时所有肆意挥洒的青春，都凝结在了片尾曲定格照里那两只紧紧相握、涂满油彩因此难分彼此的手上；比如原作里最让人难忘的场面之一，真山背着山田回家时，她泣不成声的告白；比如大欠人大疯子大天才森田忍用酱油画的那条龙；比如森田给竹本手信时说的那句话：“不论如何，这是我做的东西，十年后会很值钱的，足够让（你的）小孩子进私立学校了”—— 天才永远都是这种台词最伤人心。
再比如，原作里大家一直心驰神往，但实际上却从没一起去过的海边。
为了从没一起去过的海边
所以我说，HC电影版不算一部出色的改编作品——长篇漫画不改电视剧而改电影却还能成功的实在太少了——却是一部挺不错的同人。
它像我们每个人写同人时一样，总会忘记许多细节然而气氛始终在心头弥散，总无法面面俱到顾全每一处设定，却又总是忍不住设想太多，因此最后也终究会任性地决定，只去突出自己心里念念不忘的、希望圆满的或是没完没了地想像着的那几段幻觉，只想再讲述一次他们的故事，只想再多给他们一些笑与泪，只想让他们一起去一次，去一次他们实际上从没一起去过的海边，在他们的大学时代，在他们青春最后的一段旅程，在纵情欢笑手舞足蹈放声大叫裸足狂奔之后，在那幅立在沙滩上的蓝色的抽象画面前。
土耳其电影《蜂蜜》表达的是什么？
影片评论：
整部影片就和它的主题一样，最大限度地保留了大自然的原汁原味，片中除了自然发出的声音外没有任何音乐，而且常常就是1，2分钟长的静态画片或者动感非常小的长镜头。影片的对白非常少，除去一些没内容的祈祷外，所有的对白加起来不过15分钟，但片子的长度却将近2个小时，影片的节奏之慢可见一斑。虽然不可能吸引很多观众走进电影院，但影片还是会在小范围内找到拥趸，优美和宁静的基调在观影的部分记者中受到好评。 在角色塑造方面，大多数成人演员都比较出色地塑造出了在那样一种环境内村民们应有的淳朴感，但影片中最大的亮点当然还是7岁的主角约瑟夫的扮演者，这个在现实中能说会道的童星在影片中完美地将约瑟夫的几种复杂的特质呈现出来：对自然充满好奇心、对父亲充满敬意、对母亲虽然也有感情但却始终无法敞开心扉、还有这个年纪的孩子普遍的对荣誉(获得大人的肯定)的向往。另人惊讶的是，年幼的波拉-阿塔斯(Bora Altas)在表演方面非常老成，在扮演这个和自己真实个性相差甚远的角色时显不出丝毫做作。 影片的寓意看似深刻，但通过之后的新闻发布会导演反复强调，其实《蜂蜜》的主题就是一种返璞归真的自然，只是想通过蜂农一家的生活来反映那个地区的生活以及人们在这样一个与世隔绝、交通不便的地方和自然相处的故事，生活艰苦贫困不是影片所要表现的主题。虽然影片的结局在一定程度上是残酷的，但通过稚童最后宁静的睡容，大自然优美的一面再次成为影片的主题。（来源：新浪娱乐）
求一部关于蜜蜂的电影名字
你说的貌似我也看过，应该是恐怖片《糖人》吧？
是讲一黑人爱上了庄园主的女儿，后来被杀了，女孩家的人用蜂蜜涂满伤口。吸引了很多蜜蜂。等女孩赶到的时候这个黑人就死了，女孩家用镜子把他的灵魂诅咒到镜子里了。
后来女孩怀孕生下了一个孩子，但是这个婴儿是白色肤色，没人愿意承认身体内有黑人的血统。因此那个黑人变成了复仇的人，专门杀不承认自己的后代，貌似这样的。采纳哦
找一个电视剧，跟蜜蜂有关的
《蜜里逃生》
内容简介:五年级旦旦因语文期末考试差两分就100分而被爸爸妈妈取消了带他去旅游的承诺，孤独伤心的旦旦放走了被爸爸关在实验室的蓝眼睛蜜蜂，也无意中放走了爸爸试验培育的蜜蜂——WD蜂。蓝眼睛（蓝蓝）回报旦旦吐了一口蜜让旦旦尝，旦旦终于如愿变成了一只自由飞翔的小蜜蜂，与蓝蓝飞上了晴空，兴奋过度的旦旦不听蓝蓝的劝阻闯进云朵，结果从高空摔下，醒后不见了蓝蓝，他又饥又怕，遭到黑蚂蚁、花金黄色龟、大小螳螂等害虫的袭击，并与屎克郎、瓢虫和天牛将军不期而遇，终于历尽艰辛找到了蜂巢。群蜂的警卫蜂因旦旦没有族徽而拒绝让他进巢，WD蜂乘机引诱饥饿难捱的旦旦从裂缝中钻进去偷喝蜂蜜，结果被捉住，WD蜂则逃之夭夭，蜜蜂王国法庭判处偷蜜者旦旦死刑。危急关头蓝蓝赶回，误会解除，蜜蜂们用最高礼节——劳动来欢迎旦旦。什么都不会的旦旦从头学起，采蜜、酿蜜、育婴……神奇而又充满欢乐，筑巢时为了争第一，竟用黄泥代替黄蜡，导致蜂巢坍塌，旦旦吓跑了。WD蜂纠集好吃懒做的黑蚂蚁、花金龟一直想霸占蜜蜂王国，他们趁机花言巧语从旦旦口中得悉女王婚礼的时间，偷袭了蜂巢，劫走了女王，懊悔的旦旦将功折罪，请来了大蜘蛛，屎克郎设计捉住WD蜂救回了女王，穷途末路的WD蜂以小花背为人质，诱编旦旦上当，抽喝旦旦的血而变成了假旦旦，假旦旦返回城里去寻找旦旦爸爸培育的WD蜂幼虫，准备东山再起，不料被旦旦爸爸识破，落荒而逃。在蜜蜂王国欢庆胜利，WD蜂带领部众卷土重来，放火烧着了蜂房，蜂群为了保住家园，与烈火搏斗，小花背和众蜜蜂为保护旦旦慷慨赴难，被燃着的松油凝注，成了永久的“琥珀”！WD蜂等害虫则葬生火海，奄奄一息的蓝蓝把最后一口蜜吐给了旦旦，旦旦终于又还原成人。望着晶莹的蜜蜂琥珀山，旦旦悲痛万分，被深深震撼了，历以艰辛而健康成长的旦旦依依惜别蜜蜂王国，身披金色的霞光，走过花丛，走过小溪，走过山岗，走向远方的城市……
求《蜂蜜之地(2019)》百度网盘免费在线观看，哈蒂兹·穆拉托娃主演的
链接: https://pan.baidu.com/s/1OsBuH_Udaj_Gbj41NdCCmw 提取码: xrsx 《蜂蜜之地 Медена земја》导演: 塔玛拉·科特夫斯卡、卢博·斯特法诺夫主演: 哈蒂兹·穆拉托娃、纳齐夫·穆拉托娃、侯赛因·萨姆、柳特维·萨姆类型: 剧情、纪录片制片国家/地区: 北马其顿语言: 土耳其语、马其顿语、塞尔维亚克罗地亚语上映日期: 2019-01-28(圣丹斯电影节)、2019-08-29(北马其顿)片长: 87分钟又名: 流蜜大地之诗(港)、大地蜜语(台)、Honeyland鲜黄衣袂点缀马其顿偏乡的荒芜，与悬崖上野生蜂蜜琼浆的金黄相辉映。喀迪丝是欧洲大地最后一位女采蜂人，与抱病半盲母亲相依为命，依附野蜂为生，坚守「取一半、留一半」黄金定律。游牧民族一家突然欺至，打破宁静生活的不止是七个孩子与一众牲畜的喧闹，还有疯狂掏尽蜂蜜的贪婪，以及破坏生态环境的肆无忌惮。历时三年静观人与蜂和谐共处的隐世生活，以自然曦光与幽微烛照辉映大地，美得教人肃然起敬。获辛丹斯电影节世界纪录片评审团大奖。
蛋奶蜜三部曲之蜂蜜的剧情简介
六岁的小男孩约瑟夫被父亲送到了小学中念书，在那里他将学会读书和写字。他的爸爸亚库伯是一个养蜂人，他正准备启程前往森林深处，让蜜蜂采蜜。对于约瑟夫来说，森林是一片神奇的地方，和爸爸相处的时间总是快乐而有短暂。有一天，约瑟夫告诉了爸爸自己晚上的梦境，可是他的爸爸却告诉他永远也不要把自己做的梦和别人一起分享。就在这一天，约瑟夫在课堂上朗读课文的时候突然变得结结巴巴的，他遭到了同学的嘲笑。也是在这一天，父亲饲养的那些蜜蜂也神秘地消失了，一家人顿时失去了经济来源。于是他的父亲决定离开深山，到外面去谋求生路。当他们刚刚离开树林时，约瑟夫就失语了。在茶叶园工作的妈妈泽赫拉用尽了各种办法也无法让约瑟夫开口。时间一天一天过去，离开森林的父亲一直没有回来，约瑟夫和母亲开始担心。一天，约瑟夫来到了邻村的外婆家，在那里有一个为预言师开的庆祝会。在庆祝会上，约瑟夫同预言师说他的父亲会回来的。对此深信不疑的约瑟夫拉上自己的母亲开始了寻父之旅，他们能在这未知的旅程中找到父亲么？三部曲里的“蜜”指的是父亲，一个养蜂人。六岁的小尤在班上忽然结巴，他开始不说话，只肯跟爸耳语。跟着爸和小白骡在参天古木之间筑蜂窝，是小尤的快乐时刻。近日，蜂都不来，爸决定动身往别的林区碰运气，没料到归来的等待却漫长。拿下柏林影展最佳电影金熊奖的作品，树声、风声、鸟声、虫声，一路陪伴诗人的童年，由知觉主宰每分每秒的流逝，时间不期然在心灵压下重量。小尤生命里第一首诗，是蓝波。
蛋奶蜜三部曲之蜂蜜的幕后制作
【大自然的宁静、残酷和优美】土耳其导演赛米·卡普拉诺格鲁算得上当今世界的一位新锐导演了，从处女作《堕落天使》2006年亮相柏林电影节并获得多方好评以来，他就在国际影坛上确立了自己宁静、自然、平缓的导演风格。《蜂蜜》一片延续了这种缓慢的视听语言，并且在“风格化”上做到了极致。100分钟的影片由大段大段的静止的长镜头构成，而且对白也被精简到了可有可无的地步——整部影片中的对白加在一起可能只有10分钟多一些。与“无对白”相得益彰的是，整部影片没有使用音乐，有的只是自然的声响。可能这样的影片在商业上并不会非常成功，但是在小范围内还是会得到很多拥趸的支持。而导演赛米·卡普拉诺格鲁却这么解释这部电影和这种风格，他说：“影片中描写的黑海地区的农民生活的情景和场景都是那个地区的真实写照。那些村子与世隔绝，交通不方便，水和电也不方便——自然带给了人们生活上的考验。但是，我没有要在这个影片中表达人类战胜自然或者是人类克服困难这样的主题。我想表达的是人们生活在自然中的一种共处的平等、和谐状态。是一种享受的关系。因为这样的主题，所以我选择了用长镜头来拍摄整部影片。我觉得音乐没有必要出现在我的电影中，自然的声音最好。这样的影片，用纯自然的声音最有说服力。虽然我在影片中反反复复地展示了自然的可怕和人类的渺小，可是我最想表达的还是自然的优美和宁静。无论这里曾经发生过什么，树还是树，草也还是草——返璞归真的自然没有变化。”【小演员，大明星】除了赛米·卡普拉诺格鲁的“风格”，影片最吸引人的莫过于7岁的小演员波拉·奥塔斯（Bora Altas）了。在影片中奥塔斯扮演了主角约瑟夫，这是一个颇有些自闭倾向的孩子。对于自己的父亲，他愿意敞开心扉与之交流；对于自己的母亲，他有一种敬而远之的情感；对于外人，他则是完全自闭的。很多影评人看完影片后在猜测，是不是奥塔斯也有点自闭。可是他的猜测完全不靠谱。在现实生活中，奥塔斯是一个活泼好动，“废话连篇”的小男孩。由于这个年龄的小男孩无法长时间集中精力干一件事，剧组特意请来了专门的儿童演员培训师来“控制” 奥塔斯。当奥塔斯无法集中精力或者是厌倦的时候，培训师就会来和奥塔斯做游戏。时间一长，奥塔斯也就习惯了在剧组中的生活，谈到拍电影的感觉，奥塔斯说： “拍片很好玩，棒极了，我从来没有感觉到累。每当我做得不错的时候，导演就会夸我说，做的不错。我没有做好的时候，他也会夸我然后告诉我应该怎么才能做得更好，就是这样。”谈到和小演员合作，导演赛米·卡普拉诺格鲁克没有奥塔斯这么轻松。他说：“这个年龄的孩子很麻烦很麻烦，首先他们不能长时间地集中自己的注意力，也就是说，我没办法持续工作几个小时。其次是他们的记忆力步入成年人，影片的情节和台词我们每天都要重新教给他。有些抽象的东西，比如说情感、死亡、恐惧等等他也很难理解。不过，奥塔斯是一个情绪丰富的孩子，有时候他会沮丧或者是沉闷。这个时候我就可以安排拍戏的顺序，在这样的时候拍摄相应的戏。”【延续文化】影片的故事发生在黑海附近的一个小村庄里，这里的人们大部分都在从事着采蜜的工作。他们生产的蜂蜜每公斤的售价已经接近300美元，是世界上最昂贵的蜂蜜。土耳其黑海地区里泽省的安紫尔草原盛开有70多种不同的花卉，加之黑海海水蒸发转化而成的雨水的浇灌，这里的蜂蜜据说有一定的药效。在选取外景地时，导演来到了这里，在这里居住了一段时间。谈到这片地区和这里的人们，赛米·卡普拉诺格鲁说：“这部影片是为了记录那些善良的蜂农拍摄的。他们生活在土耳其的山区，交通不便，需要有人记录下他们的生活。我在不同的时间来到这里，走遍了整个草原，这里的蜂农主要养殖珍惜的高加索蜂。这里每年会下300天的雨，给我们的拍摄带来了极大的难处。”由于工厂化的冲击，这些目前依旧依靠“刀耕火种”的生产方式的蜂农都过着极为艰苦的生活。导演说：“当地的方言和一些传统急需我们的保护。这里的人们还遵循着古老的生活传统——一些生活的习惯，宗教仪式和集会祈祷的行为都是非常脆弱的文化。需要我们来保护它。这也使得我这样的外人觉得他们的生活有着某种原始的神秘感。电影中有很多内容直接来自于当地——特别是诗歌、民谣和舞蹈。在和当地人的接触中，我渐渐了解到了约瑟夫这个人物身上的历史意义和文化传承。我们对他所要了解和感知的东西的认识更加深刻。”作为土耳其导演Semih Kaplanoglu描写诗人成长的三部曲中的最后一部，电影更多地在让大自然的力量代替了父爱贯穿在在幼小的约瑟福成长过程中。导演设置了父子两人在森林里学习自然知识的一些细微的细节来体现两人之间的深厚感情。特别是父亲失踪后约瑟福面对着森林似乎充满了自信的神情，让观众对他的后续人生之路有了明确的了解。年仅7岁的小演员波拉斯·阿尔塔斯（Boras Altas）在电影的表演缓慢而有节奏，成熟老道。摄影师波利斯·欧泽比斯尔（Baris Ozbicer）拍摄的自然画面令人着迷，影片的背景音效更多地使用了森林里飞禽走兽的鸣叫等自然界的声音。
历届柏林电影节金熊奖获奖电影
中央车站
这是一部巴西电影，在巴西里约热内卢市中央车站是十几条地铁和几十条公共汽车的交汇点。在车站候车大厅门口，朵拉为不识字的人写信为生。这一天安娜带着她九岁的儿子约书亚给他素未谋面的父亲，但一出车站就发生车祸身亡。本来为人现实的朵拉在母性驱使下，答应带约书亚到东北部去找爸爸。沿途的风景越来越陌生，两人却变得越来越亲近。约书亚终于如愿找到了父亲朵拉也找到了自己（来自百度知道）
中国哪几部电影入围过奥斯卡
1、张艺谋的片子大部分都是被提名的，比如《大红灯笼高高挂》有被提名过美国第64届奥斯卡最佳外语片奖。电视剧《大红灯笼高高挂》，由：刘德凯，陈玉莲等饰演。讲述的是，一次舞会中两个男主角顾三和陈飞浦，同时对颂莲一见倾心。岂知此时颂莲因家遭突变，被迫嫁给陈家老爷陈佐千作四姨太，从此颂莲卷入了陈家争权夺势的漩涡。在一连串的打击之后，颂莲疯了。此外，还有张艺谋执导同名的电影、美食和芭蕾舞剧等。2、《活着》获得英国全国奥斯卡奖最佳外语片奖，美国电影电视金球奖最佳外语片提名。《活着》是一部由张艺谋执导，葛优、巩俐等主演的剧情电影，于1994年6月30日在中国香港上映，该片主要讲述了男主人公福贵一生的坎坷经历。3、与杨凤良合作导演影片《菊豆》，获得美国第六十三届奥斯卡金像奖最佳外语片提名。《菊豆》是第一部获得奥斯卡最佳外语片提名的中国电影。改编自刘恒小说《伏羲伏羲》，由张艺谋导演，巩俐、李保田主演。讲述的是故事发生在20世纪20年代，中国某小镇上的染坊主杨金山续弦娶了年轻姑娘菊豆为妻为传宗接代但其性无能，后侄子杨天青与菊豆爱慕生子天百。杨金山死后，渐已成人的天白后怒杀与母“通奸”的生父杨天青。菊豆万念俱灰，纵火烧掉杨家世代相传的祖业“杨家染坊”。4、《摇啊摇，摇到外婆桥》。获得美国电影电视金球奖最佳外语片提名。《摇啊摇，摇到外婆桥》是Cinemussy制作发行的一部电影，由张艺谋导演，巩俐、李保田等主演，于1995年9月14日在中国香港上映，影片讲述了20世纪30年代的上海滩，乡村少年水生来到上海滩投奔六叔，被安排伺候“歌舞皇后”小金宝所引出的黑帮悲情故事。5、《英雄》获得第60届美国电影电视金球奖最佳外语片提名，第75届奥斯卡金像奖最佳外语片提名。《英雄》是张艺谋执导，由李连杰、梁朝伟、张曼玉、陈道明、章子怡及甄子丹主演的动作类电影，电影主要讲述战国末期，七雄并起，惟秦国最为强大，急欲吞并六国，一统天下。为对抗秦国的吞并，六国各地侠客欲刺杀秦王的故事。6、《十面埋伏》获得第62届金球奖最佳外语片提名、第77届奥斯卡金像奖最佳摄影提名。《十面埋伏》是由张艺谋执导， 金城武、 刘德华、 章子怡等主演的爱情类、动作类奇幻片。该片于2004年7月16日在中国内地上映。影片讲述的是晚唐时期两个捕快与一个歌妓的爱情故事。原本歌妓喜欢的是刘捕头，但后来经过一番周折，歌妓发现自己最爱的竟是金捕头，刘捕头则因爱生恨，萌发了杀死歌妓的念头。最后歌妓为了保住金捕头的性命，与刘捕头同归于尽7、李安的《卧虎藏龙》荣获了包括奥斯卡金像奖最佳外语片、金球奖最佳外语片及最佳导演。《卧虎藏龙》是2000年06月08日上映的电影，由导演李安执导，周润发、杨紫琼和章子怡等联袂主演。影片于2000年7月8日在中国内地上映，电影讲述一代大侠李慕白有退出江湖之意，托付红颜知己乐秀莲将自己的青冥剑带到京城，作为礼物送给贝勒爷收藏。李慕白隐退江湖的举动实际却是惹来更多的江湖恩怨。拓展：奥斯卡奖：1927年1月4日，已成为好莱坞巨头的米高梅电影制片公司总经理路易斯·梅耶头脑中萌发了一个想法，那就是成立一个团体，把好莱坞的精英们组织起来。这天，他在一个小型聚会上提出了这个想法，得到了另外几个好莱坞实权人物的赞同。一个星期后，美国电影界36位权威人士聚到了一起，一致同意梅耶等人的提议，于是，一个叫美国电影艺术与科学学院的机构诞生了。开始，美国电影艺术与科学学院只是一个架子，并没有多大凝聚力和权威性，甚至一度面临瘫痪。又是梅耶，他提出建议——用授奖的方式表彰电影成就。这一提议获得赞同，1929年5月16日，第一届美国电影艺术与科学学院奖（即奥斯卡奖）颁奖典礼在好莱坞的罗斯福饭店隆重举行。从即时起，奥斯卡颁奖典礼就成了全世界电影人的节日。
土耳其有什么值得推荐的好电影
以下十部最伟大的土耳其现代电影经典：
《自由之路》（1982）
The Road
Yol
114分钟，彩色
导演：塞里夫.格仁（Serif Goren），依尔马兹.居内伊（Yilmaz Guney）
1982年法国嘎纳国际电影节金棕榈奖，最佳导演FIPRESCI奖，83年美国金球奖最佳外语片提名，83年法国凯撒奖最佳外语片，84年英国影评人协会最佳外语片。
《希望》（1970）
Hope
Umut
100分钟，黑白
导演：塞里夫.格仁（Serif Goren），依尔马兹.居内伊（Yilmaz Guney）
1970年法国格勒诺布尔国际电影节评委会推荐奖。
土耳其现代电影史上的里程碑，新浪潮时期的代表作。
《羊群》（1979）
The Flock / The Herd
Suru
129分钟，彩色
导演：Zeki Okten
1979年德国柏林国际电影节新电影论坛奥托.德贝柳斯精神奖，OCIC奖，1979年瑞士卢卡诺国际电影节最佳影片金豹奖，最佳女演员奖。
《戴红头巾的女孩》（1977）
The Girl with the Red Scarf
Selvi boylum al yazmalim
90分钟，彩色
导演：阿提夫.依尔马兹（Atif Yilmaz）
1978年保加利亚索菲亚国际电影节最佳影片，最佳导演，最佳女演员。
《穆辛先生》（1987）
Mr. Muhsin
Muhsin Bey
145分钟，彩色
导演：Yavuz Turgul
1988年西班牙圣塞巴斯蒂安国际电影节最佳影片，1988年伊斯坦布尔国际电影节评委会奖
《穆辛先生》是导演向土耳其电影之父Muhsin Ertugrul致敬的一部作品。
《干涸的夏天》（1964）
Dry Summer
Susuz yaz
90分钟，黑白
导演：Metin Erksan
1964年德国柏林电影节最佳影片金熊奖，最佳导演提名。
《新娘》（1973）
The Bride
Gelin
107分钟，彩色
导演：Lutfi Akad
1973年伊朗德黑兰国际电影节最佳影片。
《故乡旅店》（1987）
Motherland Hotel
Anayurt Oteli
110分钟，彩色
导演：Omer Kavur
1987年意大利威尼斯国际电影节最佳影片FIPRESCI奖，87年法国南特国际电影节最佳导演奖，87年伊斯坦布尔国际电影节全年最佳本土电影奖。
《清白》（1997）
Innocence
Masumiyet
110分钟，彩色
导演：Zeki Demirkubuz
1998年伊斯坦布尔国际电影节最佳影片，98年安卡拉国际电影节最佳影片，98年挪威奥斯陆国际电影节最佳影片。
被誉为90年代土耳其最好的影片。
(2002)
Distant
Uzak
110分钟,彩色
2003年嘎纳国际电影节评审团大奖,最佳男主角,最佳导演提名,03年芝加哥国际电影节最佳影片,03年欧洲电影学院奖最佳导演提名,03年西班牙圣塞巴斯蒂安国际电影节全年最佳影片.
