为什么每一季的蜡笔小新的画风都不一样?
每一季的《蜡笔小新》画风都不一样的原因有两个,首先是因为《蜡笔小新》的原版画手已经或者去世或者离开了蜡笔小新的创造的后续过程。第二个原因就是《蜡笔小新》中的主要角色蜡笔小新他也在漫长的漫画更新过程中成长,他的面年纪也变得越来越大,应该有一定的改变。第一、蜡笔小新的画手已经离开了团队 《蜡笔小新》这个漫画是一个非常充满乐趣和智慧的动画,很多人都喜欢蜡笔小新的幽默诙谐。在这个过程中蜡笔小新的创作并不是由一个人来完成的,它是由一个团队来做成的,在这个19年的连载过程中,最初的创作人臼井仪人已经去世了,所以再后来的众多的漫画创作中蜡笔小新的画风有着难以避免的画风转变。再加上一个团队中很多人参与创作,每个人都有着自己的画风,那么画风当然有着不小的差别。就算是一直以来都是一个人进行漫画创作,都不可能保证在将近二十多年的文艺创作一直保持着一种单一的风格。第二、蜡笔小新的画风转变可以带来一定的新鲜感对于一个漫画人物来说,蜡笔小新虽然这二十多年来一直保持着五岁的年纪,但是对于一个动漫人物来说,必须进行一定的风格转变,这样才能够带来一定的新鲜感,只要最本质的东西没有发生改变,蜡笔小新就算变得更活泼一点,我们仍旧喜欢这个带给我们很多喜爱的人物角色。
《蜡笔小新》的三种风格受到欢迎,此类风格多元化将成为发展新方向?
多元化风格是必然的。《天才玩偶》独特的画面风格,这和作者本人曾从事过服装设计相关工作经历有关。特别是漫画中“缝纫师”前卫的造型设计,更是凸显出一淳在美术设计上的深厚功底。在日本,《JOJO的奇妙冒险》作者荒木飞吕彦也将其服装设计经验和独特审美感运用漫画创作上,在漫画领域中独树一帜。不过,画风只是读者对作品的第一印象。《天才玩偶》最吸引人的,其实是作者对人性的探讨和审视。与市面上常见的王道类动漫作品不同,《天才玩偶》中并没有简单粗暴地将黑白对立起来,每一位角色都为了自己渴望的东西变得愈发复杂,更贴近于现实。而随着剧情的不断深入,这部作品也会不由得让人陷入这样的思考:“救赎者”到底是不是正义的一方?“缝纫师”真的全都是坏人吗?原作正是依靠画面和剧情深度这极富魅力的两点,在4年间吸引了大量忠实粉丝,成为腾讯动漫签约作品里的精品。而今这部精品漫画的动画化,在中国网络动画行业来说,其实是行业发展到一定阶段后水到渠成之事。《天才玩偶》的动画化,拉开中国动漫市场多元化的序幕在上世纪六七十年代的日本,以手冢治虫、石森章太郎、永井豪为代表的一批漫画家经过潜心创作,产出了诸如《铁臂阿童木》、《假面骑士》、《甜心战士》等优秀漫画作品。通过后续的动画化、影视化,这些作品不仅成为引领日本动漫早期发展轨迹的经典作品,而且还影响了当时的日本国人,为动漫成为日本支柱型产业奠定了基础。在前辈开创的动漫新时代下,大量极富创造力的漫画家随后登上了日本动漫舞台,拉开了日本动漫黄金时代的大幕。藤子.F.不二雄的《哆啦A梦》、高桥留美子的《乱马1/2》、鸟山明的《龙珠》、车田正美的《圣斗士星矢》,以及宫崎骏的一系列动画电影等等,这些多元化作品的接连诞生,极大限度满足了不同读者/观众群体对动漫作品的基本需求,最终让日本动漫市场进入蓬勃发展阶段。在中国网络动画高速发展的这六年间,王道、校园、搞笑等主流动漫题材作品可谓是层不出穷,而随着动画制作技术的提高,中国动画行业孕育出了一批成功的网络动画。以《狐妖小红娘》、《一人之下》为代表的部分作品,已经凭借优质的内容基础开始走向大众,网络动画正在逐渐实现从量变到质变,融入到国人的日常生活中去。同时我们也必须要承认,随着作品数量的增加,中国网络动漫在现阶段已经呈现出同质化趋势,很难满足动漫爱好者们日益增长的多元化内容需求。在这一阶段,不管是对中国动漫行业,还是动漫从业者来说,创作具备艺术价值、有深度的作品,以多样化的网络动画作品来丰富这个市场,对于中国网络动画的下一阶段积累和发展,是绝对有必要的。这类拥有独特艺术性和内容深度的动漫作品出现,既是市场的需求,也是动漫创作者们艺术追求的体现。如今其动画的播出已经引发中国动画观众热议,这势必将给予包括腾讯动漫在内的中国动漫创作者们更坚定的信心,在未来推出更多不同类型的优质作品,进一步丰富中国动漫市场。集结世界顶级制作力量,重塑中国动漫故事