人体模特的薪资是什么样的？
人体模特是指供艺术工作者以人体为模特进行艺术创造或练习的对象。人体模特可以是裸体也可以是非裸体。以人体模特进行的艺术创造包括：摄影、绘画、雕塑。人体模特是协助艺术工作者练习提高造型能力的必要手段。人体模特需要具备良好的艺术悟性及对形体艺术的表现能力。【摘要】
人体模特的薪资是什么样的？【提问】
以下是为您整理的相关回答，希望对您有所帮助：人体模特薪资是1300-1400一个小时，两小时起。但是可以看你自己心情啊，可以自己加价格啊，3000-4000一个小时也是有的。每个工作的待遇都会有不同，只要真心热爱这份工作，你就可以得到快乐【回答】
人体模特是指供艺术工作者以人体为模特进行艺术创造或练习的对象。人体模特可以是裸体也可以是非裸体。以人体模特进行的艺术创造包括：摄影、绘画、雕塑。人体模特是协助艺术工作者练习提高造型能力的必要手段。人体模特需要具备良好的艺术悟性及对形体艺术的表现能力。【回答】
[create_time]2022-11-17 12:36:41[/create_time]2022-12-02 12:19:38[finished_time]1[reply_count]1[alue_good]职场在线小豪[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.65c41701.6LY4Q-F1TNbgeHJVgiJl9w.jpg?time=5709&tieba_portrait_time=5709[avatar][slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]1445[view_count]
做人体模特的收入大概有多少
收入能达到每课时300元以上，预计优秀的模特，一个月最少收入2万元以上。根据市场调查，中国每年对人体模特的需求量在1000人以上，但现有的人数却远远达不到以前，中国人体模特的主要从业人员是清洁工、保姆甚至“棒棒军”，这些人根本不能满足艺术作品的质量。按传统的审美观点，多数人对人体艺术还较排斥，就更要通过好的作品来改变人们的观点。这都说明必须在中国培养一批高素质的专业人体模特。希望她们的收入能达到每课时300元以上，预计优秀的模特，一个月最少收入2万元以上。提高模特的收入是必要的，因为只有这样才能吸引更多人的加入，才能将人体艺术的正确观点植入人们心中。但到目前为止，对举办人体模特大赛仍然是叫好不叫座，所有的商家都是又爱又怕，其中的原因除了中国传统审美观点造成对人体艺术的争议外，借人体摄影之名而行宣淫之实的不规范行为，也是人体艺术普及的“拦路虎”。其实人体模特和人体艺术的发展程度是检验一个国家文明程度的标准，能看出一个国家普通大众的审美情趣和文明程度。
[create_time]2021-10-27 14:47:13[/create_time]2019-02-28 15:21:40[finished_time]1[reply_count]9[alue_good]云朵大职场[uname]https://iknow-pic.cdn.bcebos.com/faf2b2119313b07e8bec70771cd7912397dd8c7f?x-bce-process=image/resize,m_lfit,w_450,h_600,limit_1[avatar]视觉/交互设计[slogan]职场一门学问[intro]5111[view_count]人体模特儿摄影作品
绘画艺术元素的加入是画意人体摄影区别于记录式人体摄影的根本所在。下面是我带来的人体模特儿摄影作品,希望大家喜欢! 人体模特儿摄影作品: 人体模特儿摄影作品图1 人体模特儿摄影作品图2 人体模特儿摄影作品图3 人体模特儿摄影作品图4 人体模特儿摄影作品图5 人体摄影技巧:用柔光拍摄 柔光与硬光相反，指那些不会在人物表面产生明显明暗对比的光线形式。在拍摄女性的时候是经常被使用的，因为它可以突出地表现人物皮肤的质感，使其变得更白皙。获得柔光的 方法 很简单，一块白的的床单就可以把直射光变成柔和的光线。 窗帘、白色的遮阳伞等都可以作为光线的柔化装置。柔光的光比控制应该控制在1:2左右。而且柔光更适合拍摄中景，以及那些比中景更小的构图，这样更能突出人物皮肤的质感。 另外柔光的拍摄曝光可以过半级到一级，这样能使人物的皮肤更加白皙、透明。二、用柔光拍摄柔光与硬光相反，指那些不会在人物表面产生明显明暗对比的光线形式。 在拍摄女性的时候是经常被使用的，因为它可以突出地表现人物皮肤的质感，使其变得更白皙。获得柔光的方法很简单，一块白的的床单就可以把直射光变成柔和的光线。 窗帘、白色的遮阳伞等都可以作为光线的柔化装置。柔光的光比控制应该控制在1:2左右。而且柔光更适合拍摄中景，以及那些比中景更小的构图，这样更能突出人物皮肤的质感。 另外柔光的拍摄曝光可以过半级到一级，这样能使人物的皮肤更加白皙、透明。 人体摄影作品相关 文章 ： 1. 人体优秀摄影作品欣赏 2. Joachim Bergauer黑白人体摄影作品欣赏 3. 人体模特写真摄影作品精选 4. 欧美唯美人体摄影作品合集
[create_time]2022-07-12 04:46:04[/create_time]2022-07-26 12:00:29[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]没文化的大脑袋CU[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.341cb4c5.TbLwz0k4cKnNPLTSVOIxKA.jpg?time=4654&tieba_portrait_time=4654[avatar]TA获得超过2291个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]26[view_count]欧美唯美人体摄影作品合集
人体摄影作为对人类精神与形体的艺术探索活动具有重要意义，然而由于人体摄影“太过真实”，容易引发色情意味，不论是创作者还是接受者都容易陷入困惑中。下面是我带来的欧美唯美人体摄影作品,希望大家喜欢! 欧美唯美人体摄影作品: 欧美唯美人体摄影作品图1 欧美唯美人体摄影作品图2 欧美唯美人体摄影作品图3 欧美唯美人体摄影作品图4 欧美唯美人体摄影作品图5 人体摄影技巧:用硬光拍摄 所谓硬光，是指那些能够在景物表面产生明暗对比的阴影光线形成。这是在人像拍摄中，特别是拍摄人物写真这类题材的时候很少使用的光线。硬光的最大特点就是能产生明确的阴影，难点是控制画面明暗的反差和画面的光比。 女性的拍摄一般都将光比控制在1:2左右，但是在使用硬光拍摄的时候光比控制在这个范围，几乎是不可能的，最简单的 方法 就是用反光板进行补光，通过这种反射光减弱人物面部的明暗反差。 可以忽略光比的控制规律，增强画面中的反差，用光线来“讲 故事 ”，用光线来表达情感，这是硬光与其他光线的不同，它对于画面情感的表达更强烈、更深刻。 对于硬光的利用，还要注意如何通过环境来强化造型效果。也就是要知道什么样的环境应该使用硬光造成的大光比，什么样的环境应该控制光比。 使用硬光拍摄时，控制曝光控制十分重要。在曝光时可以过曝半级或者更多，以加大画面的反差。或者欠曝半级或者更多，虽然减少了反差，但是可以使整个影调降下来，以表达某种情感。 欧美唯美人体摄影作品相关 文章 ： 1. 欧美裸体摄影艺术作品合集 2. 欧美女人唯美摄影艺术作品赏析 3. 欧美女人唯美摄影作品精选 4. 外国创意唯美人像摄影作品赏析
[create_time]2022-07-12 04:00:19[/create_time]2022-07-23 00:18:03[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]八卦达人17[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.59f4ed3c.zNqTcjP1lNhGba4bOqsjlQ.jpg?time=4624&tieba_portrait_time=4624[avatar]TA获得超过4727个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]66[view_count]那些人体模特一个月工资是多少
一般的人体模特都是按课程计算费用的不过具体课程的安排要看学校这方面的负责人员
有的学校的人体模特是学校直接管理的直接与模特个人签订协议进行交易有的学校是和一些模特中介人接洽然后给中介人模特的费用然后中介人再转交给模特当然中介人会从中获利
所以最好你可以打听一下这个学校是怎么操作的具体去咨询一下
如果你是兼职那肯定没有全职的钱那么多的
另外你还可以再美院附近如果情况允许的话你贴一些广告表示自己愿意当人体模特或者去认识几个学生表示自己愿意做这个有的学生自己在外面的工作室是需要人体模特的至于价格嘛要看你自身条件怎么样的便宜的五十块四小时要是条件好的那你可以适当抬高价格了
你还是去那个学校具体咨询下比较好
[create_time]2019-08-27 17:55:59[/create_time]2020-08-23 00:53:12[finished_time]2[reply_count]4[alue_good]恽咏鱼彭[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.80c44ab9.y-hjmYur9kZALw6XfPYOow.jpg?time=10584&tieba_portrait_time=10584[avatar]TA获得超过3万个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]829[view_count]
什么是人体模特
人体模特指供艺术工作者以人体为主体进行艺术创造的对象。人体模特可以是裸体也可以是非裸体（泛指裸体）。以人体模特进行的艺术创造包括：摄影、绘画、雕塑。人体模特是协助艺术工作者练习提高造型能力的必要手段。人体模特需要具备良好的艺术悟性及对形体艺术的表现能力。人体模特素质要求——人体摄影：人体摄影的主体是人的形体，从某种意义上讲人体模特是人体摄影创作成败的关键人物，对人体模特的要求不仅仅局限于她具备优美的身姿和流畅的曲线，同时还要要求人体模特具备良好的艺术悟性及对形体艺术的表现能力。具备了这些条件的人体模特在运用肢体语言表达方面就会淋漓尽致的将作者的创意展现出来，从而使原创作思想与塑造表现达到美的结合。
[create_time]2021-09-23 12:03:27[/create_time]2011-01-25 17:35:34[finished_time]2[reply_count]13[alue_good]休闲娱乐助手之星M[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.58de7cba.dxIvYw5WIKDtGNFFQCTVIQ.jpg?time=5018&tieba_portrait_time=5018[avatar]TA获得超过53.6万个赞[slogan]生活领域解题小助手。[intro]14457[view_count]人体模特汤加丽，日搜索达10万次，父亲暴怒：你让我怎么出门，你怎么看？
一提到模特，人们一般都会想到美丽、漂亮、身材姣好的年轻男女。大部分模特儿的面貌和身材确实都是人们追崇的对象，但是也有一些不一样的模特，令人印象深刻。但是汤加丽这位模特，却受到很多争议，甚至很多网友嗤之以鼻。每天汤加丽的名字被网友搜索达10多万次，汤加丽在“百度美女排行榜”榜上有名已经达到惊人的2373天。搜索总流量已过2亿次大关！一直保持领先地位！搜索汤加丽，“人体艺术写真"的字眼很显眼，当小心翼翼地问及她拍写真的情况，汤加丽说当时挺后悔的，不过现在已然过了后悔期，对于众说纷纭的世态，她在接受采访时说，各种艺术的表现，不过是分享语言的各类方式。汤加丽，1976年7月13日出生于安徽合肥，人体艺术模特，中国内地女演员，9岁开始学舞蹈，曾获得安徽省运会体操金牌。汤加丽在逛街的时候看见一个招聘内衣模特的广告，于是汤加丽就好奇进去了，工作人员看见汤加丽这么有气质，身材又那么好，于是就极力挽留汤加丽，就这样汤加丽拍摄了她的第一套写真。当汤加丽拿到写真时，自己都惊呆了，她才发现自己的身材原来这么好，于是她想到了拍艺术写真，当时人们对艺术写真还是不能接受的，但是汤加丽避开世俗的眼光，为艺术献身，进入了人体艺术拍摄行业。她在中国大陆首次推出人体艺术写真《汤加丽人体艺术写真》，引起了不少的争议也因此声名大增，有的网友真的很喜欢美丽的汤加丽，但是更多的是对她的指责和诋毁，甚至还有辱骂，这件事影响最深的是他的父母。汤加丽的父母很保守并且很封建，看见女儿拍摄这样的照片，感到很丢人，于是父亲开始阻止汤加丽拍摄，并称：这让我怎么出门。汤加丽是一个孝顺的女儿，她不能为了自己的爱好而让父亲生气，于是决定离开人体模特行业，后来的汤加丽开始从事她更喜爱的舞蹈事业，慢慢地也踏入了影视圈，先后出演过《康熙王朝》、《银鼠》、《还珠格格3》、《倚天屠龙记》等电视剧，参演舞台喜剧《想吃麻花，先给你拧》。汤加丽还有一段婚姻，也是因为不能接受她拍人体模特结束了9年的婚姻，如今汤加丽已经44岁了，在感情中，她仍旧是孤身一人，可是在事业上，她却收获了很多，担当起了制片人，拍摄起了校园微电影，可谓是生活得非常滋润，比年轻时更加漂亮有魅力。我们几乎每个人都有过此经历，有时特别在意别人说的话，在意别人对自己的看法，总是活在别人的眼里。不在乎别人的眼光，不在乎任何的闲言碎语。不活在别人的嘴里，做一个特立独行的人。世界股神巴菲特就说过这样一句话：“历史上的成功者往往是那些特立独行的人，当人人都在做某件事的时候，他在做另一件事。”如果一个人因为被他人的评价所左右，把精力全部消耗在应付环境之中，以致没有余力去追求自己的人生理想，那不是很可悲。
[create_time]2021-02-13 16:05:10[/create_time]2021-02-23 21:22:35[finished_time]5[reply_count]0[alue_good]新界视野[uname]https://gips0.baidu.com/it/u=1171938338,177278080&fm=3012&app=3012&autime=1689250164&size=b200,200[avatar][slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]130[view_count]“人体模特”汤加丽，日搜索达10万次，父亲大怒后怎样了？
说起模特艺人，首先想起的便是林志玲，她凭借着自己高挑的身材和漂亮的脸蛋被当选“台湾第一美女”，她与生俱来的气质和美貌一颦一笑、一举一动都释放着无穷的魅力。而模特的行业中也分着很多种，今天要说便的人体艺术，很多生的姣好的美貌和身材的女性，为了追求自己心中的艺术，便一直为梦想前进。这位模特便是曾经日搜索达10万次的汤加丽，她的人体艺术写真成为了中国首位“人体模特”。01.1976年，在安徽合肥的一个普通的家庭中传来了一声女婴的啼哭，汤加丽呱呱坠地来到了父母的身边，她的到来为父母增加了很多欢声笑语。汤加丽的五官精致，一双扑闪扑闪的大眼睛透露出的全是她的俏皮可爱，妥妥的就是一位小美人胚。汤加丽从小就对艺术情有独钟，因此父母为了培养孩子文艺的发展，在她9岁的时候就送她去往了歌舞团舞蹈队。汤加丽学习了几年体操舞蹈，不仅增加了自己的才能，更是练就了一身独特的气质。甚至还凭借自己的实力获得了少年运动会上两枚金牌，毕业后被分配到了省歌舞团担任舞蹈演员。汤加丽的表现非常的出色，她还曾在电影表演系进修影视表演，拍摄了《康熙王朝》、《银鼠》、《长江刑警》等多部精彩的作品。因为一直生活在灯光下、镜头下，被拍摄的汤加丽听到人们对她最多的评价便是相貌美艳，魔鬼身材，她对自己的相貌体型更加有自信。而工作人员也强烈的推荐汤加丽可以尝试模特一行，因为她的好身材真的再合适不过了。就这样，汤加丽尝试了模特一行，拍摄完后看到自己的照片，她非常的满意并逐渐迷恋上了模特这个行业。02.而在模特的道路上，汤加丽也一直在尝试着新的挑战，在拍摄了很多写真后，她翻着照片时，脑海中突然萌生了人体艺术写真。为了追求艺术的美，27岁的汤加丽决定了大胆的拍摄，那一年她推出了自己的写真集《汤加丽人体艺术写真》，她的艺术受到了无数人的追捧。网友们多此给予了积极的肯定与评价，更是有以诗文的表达方式抒发感受，对创作者和作品的赞美。但是同时也迎来了无数人的谩骂，因为传统的人们是接受不了，汤加丽因此成名，也因此备受大家的争议。面对无数人对她的诋毁与谩骂，汤加丽不以为然，她认为这是一个新的时代，她希望人们可以以时代的眼光去审视新的艺术。汤加丽为了艺术的追求，一直在坚守自己的信念，她的名字日搜索更是达到10万次。她爆火的消息传到了家里对，父亲的得知后非常的愤怒，对女儿的行为十分的不解，并致电斥责她：“你让我们以后怎么出门。”汤加丽面对父亲的不支持心情非常的沉重，但是又不愿放弃自己的追求，父亲二人为此冷战了几个月。然而，随着时间的流逝，如今的汤加丽早已脱离了艺术的拍摄，但是只要提起她的名字，大家想到的还是人体艺术。她是第一个“吃螃蟹”的人，当初的她是需要多大的胆量和勇气，在此，对汤加丽只有倾佩。
[create_time]2021-02-11 09:16:03[/create_time]2021-02-24 16:44:04[finished_time]3[reply_count]0[alue_good]温龙之声[uname]https://gips0.baidu.com/it/u=4117620740,1541575379&fm=3012&app=3012&autime=1694071864&size=b200,200[avatar]TA获得超过307个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]52[view_count]周迅“人体模特”油画曝光：18岁为艺术献身，价值不菲，这幅画长啥样？
有网友曝光出了周迅在18岁时候的照片，这是一组人体模特油画像，每一组都是非常惊艳了，每一张油画上面的周迅都是满脸的胶原蛋白，而且眼神特别的清澈，张张都可以说是经典了。如今的周迅，仍然在艺术的道路上发展，用自己的演技演绎出了无数经典作品，那便是她为之一直追求的方向。每张都可以说是经典画中年轻的花季少女，一脸的稚嫩，少女之美扑面而来。1991年谢铁骊导演看到周迅的挂历，邀请她出演了自己的电影《古墓荒斋》。1995年周迅在情电影《女儿红》中饰演了年轻时的花雕。在这之后她出演了《风月》《红处方》《荆轲刺秦王》等多部优秀作品，慢慢开始走红。周迅考上了浙江艺术学校开始学习民族舞，上学期间，她很喜欢当模特，不仅拍了大量照片做挂历以及做杂志封面照片，还成了人体模特。正是因为这些画报和油画才让导演开始注意她，从此走上了影视之路。潘鸿海看过周迅刚出演的电影《古墓荒斋》，一眼就相中了她，首先自然被周迅的美所折服，其次，潘鸿海认为周迅的天庭饱满，今后必定会大红大紫，脑海中立马就浮现出一些列创作的灵感，于是就让助理第一时间联系上了周迅，希望周迅能给自己做模特。后来，周迅凭借自己出色的演技以及绝美的容颜迅速在娱乐圈走红，甚至走出国门，成为了国际巨星，只能说潘鸿海当时的判断太准确了，潘鸿海也因为这个准确的判断赚了一大笔钱。结束语周迅在演戏的过程中，遇到过挫折，也经历过失败，但她没有灰心丧气，而是调整好自己的心态，收拾好心情，再次出发。这样的周迅，真的是魅力动人。
[create_time]2022-04-16 10:08:06[/create_time]2022-04-28 11:35:25[finished_time]1[reply_count]43[alue_good]扒拉拉小魔娱[uname]https://gips0.baidu.com/it/u=4118301024,3173498207&fm=3012&app=3012&autime=1689758977&size=b200,200[avatar]TA获得超过1732个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]61076[view_count]周迅18岁“人体模特”油画曝光，价值上百万元，这幅画是什么样的
周迅18岁“人体模特”油画曝光，价值上百万元，这幅画是什么样的？黄觉晒出了和周迅早年的合照，照片中周迅是一位仙气十足的仙女。网民们也曝光了周迅少女时期为画家充当人体模特儿的油画。有一幅油画作品，周迅的形象成了画家潘鸿海的人体模型。作为国内著名现实主义浪漫主义艺术家中的一员，潘鸿海先生自夸周迅具有典型的江南女性特征。她的大多数作品也是南方女孩，所以他让周迅做了自己的模特。潘鸿海先生说，在当时画周迅的时候，她还是个非常不起眼的女孩，可是他们让周迅拿着茶壶倒水，水溅开后，她优雅地拍了下裤脚，表现得非常淡定，当时潘先生想，这个小女孩就会红。在15岁的时候，周迅被浙江艺术学校录取，开始学民族舞，她在上学时，非常喜欢当模特儿，不仅拍了很多的挂历，还成为了杂志的封面照。就是由于这些绘画与油画使导演开始注意到她，从此走上了影视的道路。周不仅出身江南水乡，而且对江南女子的气质也尤为突出。随著周迅的名气越来越大，油画作品在当时升值。周迅油画作品中略带婴儿肥，眼睛充满了明媚，一脸稚嫩，少女的美丽扑面而来。这几幅画中，周迅出现在草地田野，也有室内，她的各种动作和造型都十分唯美。据报道，周迅以模特身份出演的作品《阳光下的少女》已售出184万张，同时《古风》也售出80万张。一幅周迅手持陶罐的油画作品，价值愈来愈高。周迅抱着陶罐(部分)现在周迅已经45岁了，但是她一直都是大家心目中的女神，看到她出道前的这些油画，网友们更是赞叹。周迅是江南女孩，上学的时候在杭州艺校学习民族舞蹈。一九九一年，一次偶然的机会，谢铁摄导演从一本挂历上发现周迅，几经周折找到这位看上去有点神秘的大眼睛姑娘。那时候，周迅还不知道拍什么东西，怀着成为大明星的梦想，凭着一股劲儿闯北京。尽管周迅只在《古墓荒斋》中演过一个小配角，但她却毫不在乎。三年前，当谢衍导演拍摄“红女”的时候，江南小妮需要一个伶俐的江南小妮，剧组恰巧又在一本书的封面照片中找到了这位姑娘。从那以后，不到20岁的周迅正式从影，先后参加了《红女儿》、《风月》、《荆轲刺秦王》等电影的拍摄。真可惜，在这些叫好声叫座的电影里，周迅并不是主角。然而，周迅仍然以其淡雅的江南气息，朴实清新的表演成为了独具特色的“这个这个”，加上她生来玲珑娇小，一鸣惊人。因此，在电视剧《大明宫词》中，这位大眼睛女孩幸运地成为了一名少年太平。有一阵子，古灵少年太平公主完美演绎出周迅风头盖过女主角陈红。以上就是我的详细介绍，希望看完对大家有所帮助。欢迎大家点赞、关注、收藏，创作不易，你的支持就是我的动力。大家对于周迅有什么想法可以评论区留言讨论。
[create_time]2022-01-24 16:58:10[/create_time]2022-02-06 15:28:57[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]西亚门[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.b8d0affb.TdgrMmvY19Fb2Jz1NNSw1w.jpg?time=3469&tieba_portrait_time=3469[avatar]TA获得超过360个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]64[view_count]什么是艺术？？
艺术可以是宏观概念也可以是个体现象，通过捕捉与挖掘、感受与分析、整合与运用（形体的组合过程、生物的生命过程、故事的发展过程）通过感受（看、听、嗅、触碰）得到的形式展示出来的阶段性结果。表达形式：语言、声音、文字、绘画、眼神、呼吸、肢体等。艺术体现和物化着人的一定审美观念、审美趣味与审美理想。无论艺术的审美创造抑或审美接受，都需要通过主体一定的感官去感受和传达并引发相应的审美经验。对艺术的审美分类，主要应根据主体的审美感受、知觉方式来进行。依据这个原则，艺术可以分为造型艺术、表演艺术、综合艺术和语言艺术四大类。扩展资料：直观性是视觉艺术最基本的审美特征。视觉所直接感知的，是直观的形状、色彩（或色调）和质感（质地或体量）及其构成关系。因此，在视觉艺术中，无论是平面（绘画、书法与摄影）还是立体（雕塑、建筑）的造型，都十分重视形式美规律的运用，多样统一、对称、均衡、对比、和谐以及图与底的关系等，都是构成视觉艺术审美特性的重要因素。在视觉艺术中，形式和内容、形象与意味以各种方式表现出来，构成了视觉艺术无比丰富的审美魅力。例如，基于对生命运动变化和不同质感或量感的高度概括能力，线条可以产生直接的审美感染力，不同的线条则能给人不同的审美感受，因此，线条不仅成为绘画的主要语言要素，也是其他视觉艺术的重要语言。色彩具有影响人的情感的功能，它也是视觉艺术的主要审美要素，不同的色彩配置或色调能使人产生不同的情感倾向，获得视觉快感并体悟其表现意义。(一)绘画和雕塑绘画和雕塑都主要运用形、色、质以及点、线、面、体等造型手段构成一定的艺术形象。前者是在二维平面上表现，后者则在三维空间中塑造，造型性是它们最重要的审美特征。由于表现手段不同，绘画种类非常丰富，而写实与表现是两种最主要的方式。写实性绘画直接模仿自然和现实事物形象，多用逼真的手段达到特定的具象效果；表现性绘画侧重强调主观精神，多采取夸张、变形、象征、抽象等手法直接表达主体情感体验与审美需要，实现艺术形象的创造。例如，中国画的特色不仅在于其工具材料（毛笔、宣纸、墨色）有着很大的特殊性，更重要的，是它高度重视抒发主体的内在精神，强调“以形写神”、“神形兼备”，追求气韵、传神和意境，不是向着客观世界去研究形象的物质特性，而是为着心灵需要去触及绘画的形象性，含蓄、深沉地表现主体精神品质，由此形成中国画独特的审美意蕴。（二）建筑建筑是一种具有象征性的视觉艺术，它“一般只能用外在环境中的东西去暗示移植到它里面去的意义”，“创造出一种外在形状只能以象征方式去暗示意义的作品”①。建筑充分体现了功用和审美、技术与艺术的有机结合。尽管各种建筑的形式、用途各不相同，但它们总体上都体现了古罗马建筑学家维特鲁威(Vitruvius)所强调的“实用、坚固、美观”的原则，总是力图展现各种基本自然力的形式、人类的精神与智慧。也就是说，建筑在具备实用功能（可以供人居住等）的同时，有其一定的审美功能特性。它通过形体结构、空间组合、装饰手法等，形成有节奏的抽象形式美来激发人在观照过程中的审美联想，从而造成种种特定的审美体验。如中国古代宫殿的方正严谨、中轴对称，使人感觉整齐肃穆；哥特式教堂一层高似一层的尖顶、昂然高耸的塔楼，则令人有向上飞腾之感。北京的天坛、埃及的金字塔、法国的巴黎圣母院、澳大利亚的悉尼歌剧院等等，都以风格特异的抽象造型，给人以独特的审美感受和启迪。随着当代人类对生态环境的自觉意识的日益提高，建筑与环境的和谐也越来越成为人类的迫切需求，蓝天、绿地、水面、林荫使人们对建筑的视觉审美扩展到了一个更大的范围。建筑也是时代文化精神的一面镜子，犹如用石头写成的历史。雨果在《巴黎圣母院》里谈到大教堂时，就曾经指出：“这是一种时间体系。每一个时间的波浪都增加它的砂层，每一代人都堆积这些沉淀在这个建筑物上”。面对各式各样的建筑，人们不仅能够欣赏它的造型之美，而且可以从中认识和感受历史的风貌、时代的变迁、民族的精神和文化的创造。古希腊建筑的庄严与优美，哥特式建筑的挺拔高耸，洛可可建筑的华丽风格，现代建筑光滑平薄的立面，后现代建筑充满隐喻的变形、分裂、夸张的装饰，都相当准确地反映了各个历史阶段的时代文化精神面貌，反映出不同历史时期人们的审美趣味。（三）书法书法作为一门独特的中国艺术，是从实用升华而来的。它利用毛笔和宣纸的特殊性，通过汉字的点画线条，在字体造型的组合运动与人的情感之间建立起一种同构对应的审美关系，使一个个汉字仿佛具有了生命，体现出书法家的精神气质与审美追求。“中国的书法，是节奏化了的自然，表达着深一层的对生命形象的构思，成为反映生命的艺术。”原始艺术与现代艺术原始艺术具有生硬性、纯真性、力感性和野性，这既是因为原始价值关系通常是低级、粗浅、简单、直接和本能的，又是因为当时人的认识能力非常有限，只能采用粗浅、简单、直接和机械的艺术形式来反映和描述周围存在的客观事物。现代艺术具有高级性、细腻性、复杂性和理智性，这既是因为现代的价值关系通常是高级、深刻和复杂的，又是因为人们的认识能力不断提高，可以采用高级、深刻、复杂和辩证的艺术形式来反映和描述周围存在的客观事物。现实主义与浪漫主义现实主义就是以事物的存在状态为基本视点，来观察和分析事物的运动与发展变化的规律；浪漫主义就是以事物的联系状态为基本视点，来分析观察和事物的运动与发展变化规律。这两者有着不同的侧重点：前者重视现实状态，后者重视联系状态。现实主义通常着眼于事物的具体性和特殊性，只能认识具体的、个别的事物，不能认识抽象的、普遍的事物。浪漫主义通常着眼于事物的抽象性和普遍性，并对事物进行抽象和归纳处理，各种浪漫主义艺术形象具有一定程度的自主性和随意性，它撇开现实生活的具体形式、具体内容，而不受具体逻辑条件的约束，把一些粗俗的、低级的东西忽略掉，揭示人类心灵深处最深刻和最富暗示性的东西，使艺术创作变成一种创造性的冒险历程。在原始社会，人的生存完全依赖于自然环境，人只能被动地适应世界，人的价值关系是简单而稳定的，只需要通过直观感觉就可以反映出来，这时最为有效的艺术方式就是以事物的存在状态为基本视点的现实主义。随着社会生产力的发展，人对于自然环境的直接依赖性逐渐减弱，人不仅能主动地适应世界，而且能积极地改造世界，人的价值关系发展成为复杂的、多变的价值关系，需要通过逻辑思维才能准确地反映出来，这时最为有效的艺术方式就是以事物的联系状态为基本视点的浪漫主义。当社会处于快速发展状态时，人的价值关系也处于快速发展之中，这时浪漫艺术较为流行；当社会处于相对稳定状态时，人的价值关系也处于相对稳定之中，这时现实主义艺术较为流行。不过，艺术的发展与它所反映的价值关系的发展往往是不同步的，通常要滞后一段时间，因此艺术的思潮和流派通常要相对滞后于它所反映的价值关系的发展步伐。样式主义早期文艺复兴和盛期的艺术家从自然观察和图案科学的仔细研究中发展了他们典型的风格。当样式主义在1520年（这年拉斐尔去世）成熟时，所有具象派的问题都已解决。一系列的知识重新被学习。样式主义艺术家将艺术看作是他们的老师而不是自然。一方面，文艺复兴时期的艺术家从自然中寻找自己的风格，另一方面，样式主义者首次寻找一种风格和一种方法。就样式主义绘画而言，构图可以没有焦点，空间可以是模糊的，人物的特点是具有运动的弯曲和具有扭曲、夸张的扭转，肢体弹性伸长；一只手摆出奇异的姿势，而另一只手摆出优雅的姿势；一贯小而椭圆形的头。这种构成充满了色彩冲突，不像我们在盛期文艺复兴看到的平衡自然和丰富的颜色。样式主义的艺术作品旨在寻求不稳定和骚动，同样也有对包含挑逗意味倾向的寓言的偏好。参考资料：百度百科-艺术
[create_time]2019-11-18 14:09:57[/create_time]2013-12-16 16:42:25[finished_time]25[reply_count]70[alue_good]小菜谈娱乐[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.396a2229.Nu0HJEI5ukOjXT96tXjKEQ.jpg?time=4971&tieba_portrait_time=4971[avatar]繁杂信息太多，你要学会辨别[slogan]娱乐大小事，你知我也知！[intro]132517[view_count]
