山东德州画家李振凯的书法和油画现在什么价位啊
李振凯润格 时间 作品类别 润格 2007年 绘画类--绘画类 8000 8000元/平方尺 2008年 绘画类--绘画类 10000 10000元/平方尺 2009年 绘画类--绘画类 12000 12000元/平方尺 2010年 绘画类--绘画类 15000 15000元/平方尺 2011年 绘画类--绘画类 18000 18000元/平方尺 2012年 绘画类--绘画类 20000 20000元/平方尺 李振凯，别名李松，又号冰雨，山东德州人。中国五向合一创始人，毕业于中央美院中国画系。国家一级美术师，现任马来西亚中央艺术研究院顾问，中国当代艺术家协会名誉主席，中国名家研究会副理事长，中国艺术工作者协会名誉主席，东方艺术研究院客座教授，中国大众书画社常务理事，中国现代文艺学会常务理事，老子书画院副院长，仟百度影视中心顾问。他的艺术作品在全国艺术作品大赛中获奖60余次，先后在北京、郑州、济南、三门峡、徐州等地举办了个人画展，其艺术作品已被许多国家、地区的博物馆、企业、大使馆及个人收藏。作品奖项 1994年李振凯在全国百津——文明杯写字段位大赛中荣获青少年组二等奖。 1995年在建国四十六周年画家、书法家、诗人艺术作品大赛中，中国画作品《深山飞练》荣获绘画组二等奖、书法作品《情系艺海》获得书法组一等奖。 1996年中国画作品《春雨蒙蒙》荣获全国“楚风杯”篆刻艺术作品大赛金奖 。 1997年艺术作品《回归》荣获全国“迎回归”艺术作品大奖赛金奖，并被选为精品赴加拿大展出。 1998年作品《故乡的黄昏》荣获全国“长城杯”大专院校师生文学艺术作品大赛银奖。 1999年在中国美协三百家艺术作品联展中油画作品《那时候我们还很小》荣获金奖。 在第三届国际金鹅奖书画大展中作品《悄悄话》获铜奖。2000年在新世纪全国中国画、书法精品大展中书法作品《读》荣获银奖。在“中华魂全国中国画、书法精品大展五百家中荣获金奖。 2001年5月在北京荣宝斋画廊举办了李冰雨个人艺术作品展。同年11月油画作品《远古的回忆》系列被选为精品参加上海国际艺术博览会。独立创作作品《书法系列》被郑州泉画廊收藏。2002年3月在济南举办了个人艺术作品展。油画作品《大地本色》在中国西部大地情 全国艺术作品大赛中荣获金奖。独立创作品《敦煌系列》被北京艺美画廊收藏。 2003年4月在郑州美术学院画廊举办了个人书画作品展、同年9月在郑州美术馆举办了李振凯艺术作品展。独立创作作品《江南水乡》被郑州希雅画廊收藏。11月在郑州创办了雨缘艺术工作室。2004年独立创作巨型壁画《静静的沉思》，同年9月独立创作作品《祈 祷》被郑州希雅画廊收藏。11月独立创作油画作品《春夏秋冬》 系列 被郑州泉画廊收藏。 2005年创作了《百虫大战》系列丛书的全部插图。已有中国文学出版社出版发行。 2006年4月创作了大型装饰壁画《高山流水》。6月创作了大型装饰壁画《静静的沉思》水墨《呼唤》入选走进鄂尔多斯国际美术大展优秀奖“第三届中国西部大地情—全国中国画、油画展”获2006李苦禅全国中国画提名展优秀奖、全国中国画展优秀奖。 2007年全国中国画展、全国首届中国山水画艺术双年展 2008年入选第三届北京国际美术双年展，入选心系汶川全国美术作品特展，荣获改革开放三十周年全国美术作品展优秀作品奖。 2009年作品被熊耳山空相寺收藏。 李振凯是青年一代中唯一能同时拥有“油画家、书法家、国画家、篆刻家、诗人”之称者，著名画家默石说：“达其性情，形其哀乐”，同时在发挥其精神气质方面，也来得直接和强烈。他的书法将书、画、印、诗、西洋画融为一体，“扎实的文化艺术功底、潇洒熟练的笔锋、立意深刻的构思、高雅清秀的色彩，已经构成了画家李振凯独特的艺术风格，使他的作品无论是在人文上还是在技法的表现上使他的艺术风格得到了标新立异的艺术家不可多得的艺术素养。
[create_time]2013-02-19 10:52:17[/create_time]2009-02-27 11:10:33[finished_time]3[reply_count]1[alue_good]中装业被爱7778[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.ab9e494d.tYPuXeT64vwYItZnUWDuVA.jpg?time=4111&tieba_portrait_time=4111[avatar][slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]3303[view_count]李振凯的专家点评
李振凯是青年一代中唯一能同时拥有“油画家、书法家、国画家、篆刻家、诗人”之称者，他的书法将书、画、印、诗、西洋画融为一体，“扎实的文化艺术功底、潇洒熟练的笔锋、立意深刻的构思、高雅清秀的色彩，已经构成了画家李振凯独特的艺术风格，使他的作品无论是在人文上还是在技法的表现上使他的艺术风格得到了了标新立异艺术家 中不可多得的艺术素养。
[create_time]2016-05-11 00:27:40[/create_time]2016-05-25 20:39:47[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]小傲gx鳟[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.24531d6e.fQOeTgCSjv6ijz6TdF77Rg.jpg?time=3668&tieba_portrait_time=3668[avatar]超过45用户采纳过TA的回答[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]12[view_count]李振凯的五向合一
2013年 7月 26日 （农历六月十九）， 是传说中的观音菩萨成道日。是日，将在山西省太原市神堂沟的龙泉寺，举行 “6·19书画作品大型慈善义卖”活动。届时，来自全国各地的政界、商界、艺术界人士约数千人出席。而来自山东德州的青年才俊——著名画家、书法家李振凯，将是这次活动中众星捧月的主角。一 李振凯，生于德州宁津一个普通百姓家庭。这个农家男孩，似乎命中注定是为书画而生。他自幼好书法、绘画，终日以地为纸、以水代墨，临帖、涂抹不疲。由于生有夙慧，儿童时代的李振凯，曾获世界儿童画比赛特等奖、一等奖。1997年，李振凯考入中央美术学院深造。期间，他勤奋学业、只争朝夕，国画、油画、版画……无不涉猎，打下了极为坚实的书画艺术功底。2001年，李振凯毕业，入郑州大学任教，开始蛰居息交、静心悟道。艺术境界也如日之升，多次斩获国家级大奖。尽管如此，李振凯仍保持低调，终日如苦行僧一样，默默无闻、脚踏实地埋首于艺术天地。期间，他广拜名师、博访道友，静心体悟。绘画上，他博览群籍，研读中外大师著作，摹写古今名家画作，求教于白冰、默石、姚健等诸名家；书法上，大量临摹古碑，常年临池不辍，曾得到启功、欧阳中石等先生教诲。生活中的李振凯，真诚朴实，淡泊儒雅，沉静寡言，心无旁骛。平日里端一杯清茶，凝神四壁名绘；持一册画谱，潜心古人笔意；握一管狼毫，沉浸创作神境。走出工作室，他更喜亲近自然，或徜徉于密林，体味大自然的无穷造化；或独坐于空山，捕捉天地间的灵性禅意……经过漫漫艰苦跋涉，而立之年的李振凯，笔墨功底扎实稳健，可谓少年老成，大气浑然。他对自然界的物、理、情、态的极为深刻的体会，使其艺术由形入神、出神入化，从“师于师”“师于物”的层次，抵达了“师于心”“随心所欲”的至高境界。其花鸟工笔、山水写意、传统版画、西洋油画，无不功底深湛、形神兼备，可谓禅意满满、道境悠悠；其书法、篆刻，出入百家，个性鲜明、境界高古。艺术的本质，在于富于个性的创造，在于永不停歇地开拓。李振凯这匹墨海驰骋的黑马，当其脚步从中央美院的大门跨出的那一刻，便开始了不懈的探索，最终在艺术上形成蜕变，化蛹成蝶。观其画，在古风与现实之间独树一帜，融国画、油画、版画、工笔画以及金石书法为一炉，取其精粹，得其神韵，将天、地、德、体、命等五象尽情呈现，仿佛世界万物都有了灵魂与生命……观其书，锋芒之处，尽染了晋代尚韵、唐代尚法、宋代尚意、明代尚态、清代尚朴之千姿百态。他与线条共飞，与墨象共舞，正合孟浩然诗联“气蒸云梦泽，波撼岳阳城”……二一位艺术大家这样评价李振凯：“他是目前国内70后中兼具‘油画家、国画家、书法家、篆刻家、诗人’之称的艺术家”。李振凯在艺术领域，虚心吸取诸家之长，兼容并蓄，可谓起点高、用心专、视野广，这也使其真正站在了诸多“巨人的肩膀”上，得以成就真我和大我。 但是，如果把李振凯单单视为一个书画家，那真是委屈了他。 正如和谐中国主任观察员王建平先生所认为的：这个生于1979年的年轻人，所创造的五向合一绘画艺术，将“开创一个崭新的艺术流派”。其画作集哲学、艺术、人生理念之大成，融会中外、贯通古今。 之所以如此讲，就在于李振凯通过静心悟道，开创了一个全新的艺术门类。这个艺术门类，就是其“五向合一”绘画艺术。 所谓 “五向合一”，就是将国画、油画、版画、书法、构成等5种技法元素融为一体，并且将佛家、道家、儒家、法家、墨家等5种文化元素融入作品之中，形成了鲜明的李振凯个人风格。 李振凯认为：“五向合一”之表现形式，其精髓是一个“五”字。 “以五为本”是其“纲领”。具体到绘画而言，就是融入五种文化元素、哲学理念、创作技法。 从最初的悟道，到艰苦地探索、创新、总结、升华，李振凯逐渐形成了自己成熟的“五向合一”艺术理论体系。三而最令人关注的，是李振凯的“人生五大工程”——主要运用 “五向合一”的表现形式，围绕“真”“善”“美”“慧”“五”等五个方面的主题完成一系列艺术创作活动，活动将完成美术作品650幅，对他个人而言，堪称“文化工程”。 每一项工程，李振凯都要从文化和学术定位上，从佛、道、儒、法、墨诸家学说中进行多角度、全方位地解读和阐释。而伴随“人生五大工程”的实施，将形成《中国五向合一技法大全》等论著。 一个自觉地开发和利用自己潜能和天才的人，才有可能成长为真正的艺术大家。而李振凯正是这样的一个人。 据了解，李振凯正全力投身前4项浩大美术工程的创作。毋庸置疑，完成这一宏大规划，将耗费他很多年乃至毕生的精力。 禅心似雪，大美无言。李振凯还非常年轻，但他已经站在了一个很高的起点上。我们由衷祝福他，在今后的艺术道路上，如愿以偿，成就辉煌，为家乡人民带来更多的荣耀！
[create_time]2016-05-11 00:27:41[/create_time]2016-05-25 20:39:48[finished_time]1[reply_count]1[alue_good]悠悠5lYd蓜[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.4b697c35.6EtmylB2zM_QqFALU6UPdQ.jpg?time=3626&tieba_portrait_time=3626[avatar]TA获得超过426个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]110[view_count]德州油画家李振凯
李振凯，字李松，号冰雨，宁津人。自幼以地为纸、以水代墨练习中国书画，九岁那年就受到著名书画家白冰先生的精心指导。习书画。系加拿大世界书画家协会笔耕会员。中国大众书画社常务理事、书法家、一级美术导师、一级美术鉴赏师。1997——2001年就读于中央美术学院造型学院中国画专业。国家一级美术师。其艺术作品曾在全国艺术作品大赛中获奖40余次。2001年——2005年间先后在北京、济南、郑州等地举办了个人书画作品展，赢得了社会好评！并有多家媒体、报纸对其艺术作品作过专题报道。其艺术作品已被许多国家、地区的博物馆、企业及个人收藏。
主要作品及画展
1994年 在全国百津——文明杯写字段位大赛中荣获青少年组二等奖。
1995年 在建国四十六周年画家、书法家、诗人艺术作品大赛中，中国画作品《深山飞练》荣获绘 画组二等奖、书法作品《情系艺海》获得书法组一等奖。
1996年 中国画作品《春雨蒙蒙》荣获全国“楚风杯”篆刻艺术作品大赛金奖 。 1997年 艺术作品《回归》荣获全国“迎回归”艺术作品大奖赛金奖，并被选为精品赴加拿大展出。
1998年 作品《故乡的黄昏》荣获全国“长城杯”大专院校师生文学艺术作品大赛银奖。
1999年 在中国美协三百家艺术作品联展中油画作品《那时候我们还很小》荣获金奖。 在第三届国际金鹅奖书画大展中作品《悄悄话》获铜奖。2000年 在新世纪全国中国画、书法精品大展中书法作品《读》荣获银奖。在“中华魂全国中国画、书法精品大展五百家中荣获金奖。
2001年 5月在北京荣宝斋画廊举办了李冰雨个人艺术作品展。同年11月油画作品《远古的回忆》系列被选为精品参加上海国际艺术博览会。独立创作作品《书法系列》被郑州泉画廊收藏。
2002年 3月在济南举办了个人艺术作品展。油画作品《大地本色》在中国西部大地情 全国艺术作品大赛中荣获金奖。独立创作品《敦煌系列》被北京艺美画廊收藏。
2003年 4月在郑州美术学院画廊举办了个人书画作品展、同年9月在郑州美术馆举办了李振凯艺术作品展。独立创作作品《江南水乡》被郑州希雅画廊收藏。11月在郑州创办了雨缘艺术工作室。
2004年 独立创作巨型壁画《静静的沉思》，同年9月独立创作作品《祈 祷》被郑州希雅画廊收藏。
11月独立创作油画作品《春夏秋冬》 系列 被郑州泉画廊收藏。
2005年 创作了《百虫大战》系列丛书的全部插图。
2006年 4月创作了德州罗庄居委会大型装饰壁画《高山流水》。6月创作了天衢工业园大型装饰壁画《静静的沉思》
工作经历
2001年供职于郑州大学美术学院兼职黄河科技大学、河南省职业技术学院等院校。从事绘画基础、三大构成、广告设计、设计原理、艺术美学基础，CI企业形象识别、BI企业活动识别、VI企业视觉识别系统、包装、服装、装饰装潢等专业的教学研究工作。2004年供职于北京业之峰装饰，任首席设计师。
佛境本无我 艺道任自然
——记青年书画家 李振凯
李振凯，字李松，号冰雨，职业书画家，加拿大世界书画家协会笔耕会员，中国大众书画社常务理事，书法家、一级书画导师、中国书画函授大学优秀学员。2001年毕业于中央美术学院造型学院中国画系，作品曾在全国艺术作品大赛中获奖四十余次，曾在九三百津——文明杯全国写字段位比赛中荣获青少年组二等奖，九四年在建国四十五周年书法家、画家、诗人作品联展中荣获绘画组二等奖、书法组一等奖，九五年——九七年，作品先后七次分别赴加拿大、新加坡、韩国等地展出。并有许多作家品被外国友人收藏。2001至2003年先后在北京、郑州、济南等地举办了个人艺术作品展，赢得了各界人士的好评。
李振凯，一九七九年出生于山东省宁津县柴胡店镇。自幼爱好书法和绘画，从小以地为纸，以水为墨练习中国书法。九岁那年受到著名农民书法家白冰先生的精心指导。九四年他投是中国书画函授大学，习行草。经过数年的努力，他的书法在创作实践和理论研究上，都达到了一个崭新的境界，取得了引人注目的成就，其作品多次在全国艺术作品大赛中获胜，受到好评。
李振凯在书法上取得的成就，首先得益于他对书法艺术的深刻认识和正确的学习方法。他认为中国的书法艺术是中华民族古老文明积淀的产物，代表了东方文化的基本精神，作为一个书法家，必须加深对东方文化精神的理解和认识。书法是表现个性，抒发性灵的艺术，作品反映的实际上是书法家的精神气质和审美趣味，对于书法家来说，最重要的是加强自身的修养，重视性情的陶冶。而技巧的训练只是为了把这些“字外功夫”汇于腕底，通过具体的点画形态表现出来。
正因为李振凯十分注意充实自己的修养，所以他的字含蓄、文雅，洋溢着浓厚的“书卷气”，具有一般中青年书法家所缺乏的从容和虚静。没有深厚广博的“字外功夫”是难以达到这种境界的。
在学习方法上，李振凯采取广采博收，厚积博发的原则。他虽然以草书见长，但更兼众体之美，亦篆刻，他写的玉筋篆，匀整秀丽，极具大家之风范，具有相当的功力。又曾长期研摹汉碑，于《张迁碑》、《曹全碑》、《礼器碑》、《石门颂》等著名石刻，无不心追手摹，并参以简牍笔意，饶有趣味。他的楷书，结体宽博，点画疏朗，清劲秀整。拓基广博如此，在中青年书法家中是不多见的。
李振凯兼擅各种书体，但并不是为了炫耀技巧，而是有意识的通过习篆隶、楷等书体训练自己对线条的驾驭能力，然后再用来丰富行草的表现力，同时将草书笔意渗透到其它书体中，大有裨益。
李振凯主张，书法艺术的基本原则应是表现个性和抒发情感，而草书在书法艺术中最富有表现力，草书在点画结体和章法上都便于书法家自由发挥。“达其性情，形其哀乐”，同时在发挥其精神气质方面，也来得直接和强烈。他的书法将书、画融为一体，著名书画家默石先生观看完李振凯的个人书画展后说：“李振凯的用笔圆转流畅，朴实无华、刚柔相济，有峥嵘之势，十分符合书法家的气质和风格，又大家之范。”中国大众书画社社长姚健先生曾说：“李振凯的作品，刚柔相济，浑朴自然，中锋用笔，线条中存劲、沉健高古，拙中露出快利的锋芒，方圆互寓，动静互交，起始转合变化丰富，涩辣流丽相谐，沉实与灵动互发，忽如高山坠石，忽如行云流水，他能极力通过笔墨体现出自我劲节，豪放的胸襟。”
李振凯还在绘画方面极具心得，油画和国画作品也多次在全国艺术作品大赛中获奖。并有许多油画作品被外国友人收藏。
“天行健，君子以自强不息”，在振兴中国书法艺术事业中，李振凯是大有可为的。
情愫 悟性 才华
——记画家李振凯
青年画家李振凯，为人务实、沉稳而又具有内涵和睿智。简明朴实的他与不少画家不同，没有急功近利，没有哗众取宠，没有追求猎奇,而是一位脚踏实地，努力而执着的丹青里手，在中国书画这一百花园中，积极探索和耕耘，在中国书画广阔的领域里，开辟一块属于自己的艺术天地。
在近现代中国山水画风格演变的历史中，存在着传统写意体系与写实体系平行发展的两种山水画风格。写实体系不同程度吸收了西方写实艺术观念与技法，力图将写生取景与传统融合起来，形成新的面貌。傅抱石、李可染，尤其是岭南画派大师关山月、黎雄才等，高举“师法自然”的写实体系大旗。而画家李振凯无疑属于这一体系和风格的思索者、追求者和实践者。
生长在齐鲁大地的李振凯，其艺术成长之路，受齐鲁画风的影响。他少年时代酷爱书画艺术，沉浸在墨海中独自研习书画艺术，走上了研习中国画之路。尔后又受教于前辈画家默石、何炽佳，禀承了齐鲁写实绘画方法和师法自然的艺术思想。重视深入生活，重视写生；观察自然，体验自然，取材自然，再从自然中升华。
凡山水画，先要得山水之性情，便可得山水之势。李振凯作品中的“太行系列”，充分体现了画家情愫、悟性和才华，体现了对大自然的精髓的追求，体现了他对生活的艺术创作的激情。自古以来，太行山已是很多画家入画的题材，李振凯开创新的绘画语言，追求个性特色，另辟途径。为了得到太行的真实山情水性和自然神韵，数次深入太行山区，吸取太行之精华，以局部的小景去表现太行山脉恢宏广阔的意境和气度。他不去重复别人或传统山水画的程式构图，而是选取自然中野涧溪石、山川农居，迂回曲折的山路、险峰，以小见大，以丘壑百转、深邃幽冥的盎然野趣去表现巍峨的太行山川独特的气势和地貌，形成自具一格的作品。只要细心品味他的作品，除了齐鲁画风的特征外，还常常显露出北方诸家的笔墨和痕迹，可见他不满足于现状,刻意去博纳广汲，画作以“南为体，北为用”，在传统的基础上，力图求新求变，充分体现其锐敏的悟性。
李振凯的作品题材广泛丰富，既有北方、中原景色，也有南方小城、禅院、教堂、傣楼……，画作大都布局严谨，用笔用墨手法追求多变，干湿浓淡熟练自如，不少作品既有南方的娟秀细腻，又有北方的富丽凝重，可窥见画家捕捉景物的敏锐性、准确性和多样性。这些以景抒情之作凸显了画家的艺术才华，作品之境、势、韵均显露对自然的体悟和情思。
青年画家李振凯知名画坛时间虽然只有三四年的时间，他却能以高水准高格调令观者注目，很耐看，他出生于1979年，今年方29岁，年轻的令人羡慕，我第一次看到他的画是在2002年，那是去成都参加“西部大地情全国画展”评选时，他的画获得金奖，看他画的山鸡活灵活现的憨态，和细致入微的刻画，我当时就想，又有一位功力扎实，才华出众的青年书画家脱颖而出，登上中国画坛了，几年来陆续见到他的油画作品国画作品，和书法作品，对它得艺能与天份似乎有了更深一层的认识，他的成就对中国画坛无疑是一个贡献，想来颇感欣慰。
李振凯是一位很有才华的画家，中国画坛有此新秀，令人欣慰喜悦。总体上来说，李振凯的艺术并不是靠形式、语言和技巧取胜的艺术，在他的作品中，生活形象的独特性、生动性、具体形式中占据统领地位。
著名画家默石说:“学问之道，劳而不获者有之矣，未有不劳而获者也。”李振凯经过辛勤的劳动、汗水浇灌结出累累硕果。他的作品在多种刊物上发表，为不少博物馆、领事馆及鉴赏家、收藏家喜爱和收藏，他还担任了不少艺术团体的会长和秘书长，是新一代的青年画家。他正处于艺术不断上升期，有着无限的前景，愿他继续笔耕不断，博取众家之长，吸纳中西艺术之菁华，多画些大画、多些创作，大步向前，创作出更新更美的作品。
虚心求索自然风
——记画家李振凯先生
初识李振凯先生，是在太行山。那天，他正倚在悬崖旁边，面对太行的秋色写生。后来，每每在各种书画展上碰到他，才知道他的足迹已遍及全国的名山大川，大自然的造化为他的书画创作提供了丰厚的素材。
李振凯先生出生于普通百姓家庭，自幼酷爱书法，绘画，山水、花鸟皆能，近年来主攻油画。，儿童时代就曾经获得过世界儿童画比赛特等奖、一等奖。他长期刻苦学习和创作，曾求教于白冰，默石，姚健等诸名家，打下了坚实的绘画基础。
玛蒂斯说：“既是艺术家——他就是创造者。”振凯先生就是这样一位颇具艺术家敏感与悟性的创造者。他纵览群书，一手伸向传统；他观察写生，一手伸向生活，在大自然中寻找灵性。几年来，新作不断问世。由于他笔墨功底十分扎实，由于他经常深入生活，对自然界的物、理、情、态有着深刻的体会。振凯虽然貌不惊人，但是其淡泊儒雅的气质，仍然给人留下了很深的印象。他沉浸于名家书画之中。端一杯清茶，凝神于四壁的名绘；持一册画谱，潜心于古人的笔意；握一管画笔，沉浸于创作的喜悦，坐群山密林，体味大自然的造化无穷，这些已经成为李振凯先生不可缺少的生活内容。
李振凯先生现为加拿大世界书画家协会笔耕会员。中国大众书画社常务理事、书法家、一级美术导师、一级美术鉴赏师。1997——2001年就读于中央美术学院造型学院中国画专业。国家一级美术师。其艺术作品曾在全国艺术作品大赛中获奖40余次。2001年——2005年间先后在北京、济南、郑州等地举办了个人书画作品展，赢得了社会好评！并有多家媒体、报纸对其艺术作品作过专题报道。其艺术作品已被许多国家、地区的博物馆、企业及个人收藏
[create_time]2009-02-28 10:04:59[/create_time]2009-02-28 18:15:40[finished_time]2[reply_count]6[alue_good]香烟爱上1[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.67e5503b.ePfsUYBdbiOonoeq1GGDuQ.jpg?time=2987&tieba_portrait_time=2987[avatar][slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]1406[view_count]
李振凯的以五为本
李振凯先生将“五向合一”作为其新的艺术表现形式，同时，他用这一表现形式创作出了令人耳目一新的成功作品。这一形式的创立，我把它看作是中国画坛的一场革命，是一个新的“流派”的诞生。这一“流派”的现世，必将在精英辈出的今天引起强烈的震动。 “五向合一”之表现形式，其精髓是一个“五”字。“以五为本”是其“纲领”。五者：在天为五星，于地为五方，于山为五岳，于德为五常，于体为五脏，于命为五行，于画为五色，五技......“五向”而非“五项”，“五向合一”是将中国画，油画，书法金石，构成，版画融为一体，表现天、地、德、体、命等诸五之内涵，彼中有此，此中有彼，彼此相融，此彼相应，取其灵气，吸其精华，而不是将各种形式合在一起的大杂烩。“五向合一”的创立，必然为画界带来无限的活力和生机!融百花而怒放，集馨香而布世!
[create_time]2016-05-11 00:27:40[/create_time]2016-05-25 20:39:47[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]飞鸟943[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.3e3040e7.oviQtd1SYMqSATBwqKbnSQ.jpg?time=3691&tieba_portrait_time=3691[avatar][slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]15[view_count]李振凯的作品风格
色彩斑斓，可以塑造世上万物。五向合一，同样也可以表现大千世界。李振凯先生五向合一风格的作品，由于其简洁、明快，并得之迅捷，触景生情，追思忆旧，询问人生。李振凯先生五向合一的作品，宛若一段妙文，如同一段诗句，可以表达出隽永之意，拍动灵光之翼，给人以丰富的联想。他的作品给我们递来一纸神秘、一纸隽永；或许还有一纸轻松、一纸平实。李振凯先生的五向合一风格的作品，虽然不是一个重要的有分量的画种，但，它所负载的一切，同样可以使人愉悦，给人快感，让人领悟美感在其中的千变万化，并带给我们美妙的遐思……任何艺术载体，只要有深度的审美感觉，都能触动人们的心灵。欣赏完李振凯先生的作品，总有一种怦然心动的感觉。里面营造的道家和儒家的思想，让人震撼甚至叫人荡气回肠。他的作品中萦绕着凝重的儒、道、佛、法、墨家的文化意蕴，这与画家的成长和家庭教育有关。顾恺之在《魏晋胜流画赞》中著有著名论句：“凡画，人最难，次山水，次狗马；台榭一定器耳，难成而易好，不待迁想妙得也。”但是中国画在几千年的发展与演化过程中，在宋朝就达到了自己的颠峰。当代画家如果仍然一味从传统入手，已经很难再出新意。面对这样的大环境，李振凯先生把自己对中国画的认识从另一个方向拓展了开来，即把画笔伸展到了古代山水画家无法涉足的现代生活中来，始终把握住了“笔墨当随时代”这至理名言，从而确立了自己当代中国画的艺术风格，或者说是自己的画风。美是客观存在的，美有其自身的规律。然而，人们对美的认识和理解，仍然有很大的差异。对于李振凯的五向合一风格的作品作品的内在美更是如此。李振凯的作品在人们眼里不只是一种同类色用色技巧的渲染，而是一种能表达意象、意境和画家心里感受的特殊视觉语言。 国画大师傅抱石在《中国绘画变迁史纲》中说：“水墨就是写意，写意必须水墨。”“意”即指意境、气韵，可见，李振凯先生的五向合一系列作品中的黑白内美是从意境、“传神”上来认识、理解的。 他的作品的黑白内美还与老庄的哲学思想分不开。老庄的思想中有一个观念是“朴素玄化”，厌弃绚丽灿烂的色彩。老子云：“五色令人目盲。”庄子亦认为：“五色乱目”，“故素也者，谓其无所与染也”，唯有“朴素而天下莫能与之争美”。这种思想对于李振凯先生的作品影响是非常大的，他的作品中透露着浓厚的道家思想。就像南朝的山水画家宗炳说的“澄怀味象”、“以形媚道”就是典型的道家思想。道家以追求“上下与天地者同流”的“与道冥一”的境界，以艺术活动体验“天道”，正符合李振凯先生创作的欲望。李振凯先生研究道家思想，从中受到了道家思想精髓的影响，对他五向合一的绘画风格提供了理论依据。黑白之所以高贵，源于道家思想与宇宙有着本质的联系。张彦远在《历代名画记》中说：“运墨而五色具”、“墨色如兼五彩”，以墨色来代替五彩的见解，显然也是受老庄思想的影响。墨色能涵盖自然中所有的色彩，可以表现万物，便自然而然被人们所接受，成为人生崇尚的境界和民族的一种习惯。至于线条，中国画家都有心得，认识线对造型的作用和线描自身的审美价值，是同画家的绘画创作活动相伴相随的。然而李振凯先生对线的运用更是极具心得。李振凯先生的作品中的线条不仅取法于中国的白描传统，而且还取法于西方的大师，在转益多师中有了生动而多样的现代品质和风格。由传统而现代，研究李振凯先生的线条有着中国式的文脉传承方式，又与画家成长的每一阶段都有不同的呈现。李振凯的作品中虚实、空灵不仅仅是用线的粗细深浅调节，“留白”（或“布白”）是一种艺术手段，如《周庄》、《雪村》等一系列作品所构成的“灵魂”部位往往都是用“留白”来表示的，这也与儒家“仁者乐山，智者乐水”的见解分不开。《老子》云：“上善若水。水善利万物而不争，处众人之所恶，故几于道。”把“道”与“水”联系在一起，就如同李振凯先生作品中“图”与“地”的关系一样。还把“水”与人的品德和人际关系挂钩。人之自净如水静之自清澄，成为逸士高人的向往与追求。然而李振凯先生将大千世界里五彩缤纷的自然物象和人文形象虽只用黑白两种颜色来表现，却富有无穷的创造力和永恒的生命力。这是因为，黑白既可以表示明度，又可以表示色彩；既可体现形体，也能表达符号情感。 我们若从哲学思想境界来认识、理解黑白语言的文化内涵和人文精神，就不难体察到它的“高贵性”了。李振凯先生的作品如同一支优美的乐曲，飘逸着奇妙律动和悠扬婉转的旋音，不断拨动着人们的心弦。李振凯先生的作品行走于黑白世界。他俨然以自己为精神统帅，信马由缰，挥洒自如，幸福源泉自心底奔涌。透过线条足见李振凯的儒性，透过黑白两色足见李振凯先生的道性，透过画家作品的构图足见得李振凯的禅性。李振凯的作品中将中国画，油画，书法线条，构成，版画等五个方面融为一体，形成了鲜明的五向合一风格，并且将儒家，道家，佛家，法家，墨家等五个元素融入到了作品之中，形成了鲜明的李振凯个人风格。
[create_time]2016-05-11 00:27:40[/create_time]2016-05-25 20:39:46[finished_time]1[reply_count]1[alue_good]将军鐵CM4vw[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.fb17dcb6.pTaa50k7XmKeOyAgOwXDlw.jpg?time=3658&tieba_portrait_time=3658[avatar]超过76用户采纳过TA的回答[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]195[view_count]李姓网名大全
1、李瞅啥2、糖醋李脊3、冰糖雪李4、中意李5、晴空万李6、一生有李7、车李子8、李多人不怪9、李拜天10、一条小锦李11、糖醋雪李12、我不李姐13、鸭李山大14、总有李15、了易李16、李在讲什么17、李性消费18、得李不饶人19、李喋喋20、长安归故李21、旺旺大李包22、爱搭不李23、李好烦啊24、李好呀25、黑凤李26、没人李27、李先森28、李三岁29、李钟硕是光30、唯一李姿江31、李说不清32、李开心就好33、邻家李孩34、礼仪李35、李多人不怪
[create_time]2023-03-11 02:50:27[/create_time]2023-03-21 15:02:35[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]小w说三农Zm[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.4b2402c.k1ieGuMoLo-Y7-y0MbnMmw.jpg?time=1144&tieba_portrait_time=1144[avatar]超过83用户采纳过TA的回答[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]3382[view_count]姓李的网名大全
姓李的谐音梗网名：1、李在讲什么2、李性消费3、得李不饶人4、我说我喜欢李5、“拖堂李天王”6、李羊羊羊7、李代桃僵8、投桃报李9、张冠李戴10、桃李不言11、桃李春风一杯酒12、李先潴13、村头李寡妇14、我曾经爱的人姓李15、李喋喋16、我爱人李诗17、李老头18、长安归故李19、旺旺大李包20、李过婚21、乐意李22、爱搭不李23、不要舔那李24、万李挑一25、李好烦啊26、李好呀27、李拜天28、黑凤李（喜欢你）29、李瞅啥30、李白会洗衣服吗31、没人李32、李先森33、李三岁34、李钟硕是光35、李奥宇36、唯一李姿江37、李白38、李吉39、李大大40、绝代佳人李莫愁41、桃李满天下42、李唐天下43、小李飞刀又现江湖44、暮春李花来45、李说不清46、李开心就好47、邻家李孩48、一只小锦李49、礼仪李50、李多人不怪
[create_time]2022-09-13 10:37:07[/create_time]2022-09-23 09:39:28[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]傲娇的狮子座言[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.c15a94d3.LwCHVlRB71Zul78Zr10B1Q.jpg?time=7744&tieba_portrait_time=7744[avatar]超过18用户采纳过TA的回答[slogan]塔罗是上帝给我们的沟通方式。[intro]1749[view_count]山东画家排名前十名
亲亲您好，很高兴为您解答。已为您找到：山东画家排名前十名：画家是指（Artist in Painting）专精绘画（如图画、图案）的人，是专门从事绘画创作与研究的绘画艺术工作者，包括中国画、油画、水粉画、水彩画、油彩画、漆画等绘画艺术类的创作者。以国别分类，如国画家、西洋画家。 以作画材料分类，如水墨画家、油画家、素描家。 以题材分类，如山水画家、花鸟画家、人物画家、创意画家。 以画家派别分类，如：吴门画派、浙派、金陵画派、海上画派、京津画派、岭南画派、常州画派、长安画派、黄筌画派、湖州竹派等。希望我的回答能够帮助到您，祝您生活愉快~【摘要】山东画家排名前十名【提问】亲亲您好，很高兴为您解答。已为您找到：山东画家排名前十名：画家是指（Artist in Painting）专精绘画（如图画、图案）的人，是专门从事绘画创作与研究的绘画艺术工作者，包括中国画、油画、水粉画、水彩画、油彩画、漆画等绘画艺术类的创作者。以国别分类，如国画家、西洋画家。 以作画材料分类，如水墨画家、油画家、素描家。 以题材分类，如山水画家、花鸟画家、人物画家、创意画家。 以画家派别分类，如：吴门画派、浙派、金陵画派、海上画派、京津画派、岭南画派、常州画派、长安画派、黄筌画派、湖州竹派等。希望我的回答能够帮助到您，祝您生活愉快~【回答】【回答】
[create_time]2022-07-14 13:27:56[/create_time]2022-07-29 13:22:18[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]问答小木[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.963e0c38.um2qG_PeCTPGQJIDlqnc1w.jpg?time=9555&tieba_portrait_time=9555[avatar]TA获得超过222个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]1301[view_count]现代山东省著名画家有那些？
现代山东著名画家有：1、石伟：石伟，1963年出生，山东省淄博人，职业画家。作品风格崇尚写实，讲究艺术感受，融感情于作品之中。作品后重感强，重彩写意山水别具风格，多次入编辞书和文献资料。2、李世仁：李世仁，一级美术师，艺林书画社社长。1935年出生于山东省泰山脚下大汶河河泮。一生从事教育工作，87年毕业于中国书画函授大学。曾任山东省新泰师范、新泰教师进修学校美术、书法教师三十余年。自幼雅好丹青，一生在绘画书法艺术上不断追求，60载临池不辍。书法：正、行、草、篆俱工。3、孙成刚：孙成刚，字颢然，号熙斋主人。1960年出生于山东日照。现为中国美术家协会会员、中国金融美术家协会副主席，山东省美术家协会主席团委员。先后师从著名国画家郭石夫、秦天柱学习花鸟画，并得到汤文选、姜宝林、赵宁安、王涛、孙志钧、祝焘、马振声、朱理存、李宝峰、郭文涛、陈政明、王培东等诸大家的亲授。4、赵清国：赵清国，为公安部文联会员、山东省美术家协会会员、山东省书画学会会员，济南市美协理事，济南市书法家协会会员，佛山书画社副秘书长。师承家学，自幼酷爱书画，后参加武警部队在中央美院举办的首届艺术创作培训班，深得多位国内大师的言传身教。5、周群：周群是济南人，毕业于山东艺术学院。自幼受家庭影响酷爱书画。早年曾参加济南灵岩寺宋塑罗汉专家维修小组，抢救性临摹北齐、元代壁画去日本展出并出版。创作作品曾参加全省、全国及日本、新加坡、港、澳、台等国家和地区美展，并有作品出版、收藏和获奖，其中《慰亲人》由上海人美出版社单幅出版。国家一级美术师。参考资料来源：百度百科—石伟参考资料来源：百度百科—李世仁参考资料来源：百度百科—孙成刚参考资料来源：百度百科—赵清国参考资料来源：百度百科—周群
[create_time]2022-09-29 13:58:55[/create_time]2022-10-14 13:58:55[finished_time]1[reply_count]0[alue_good]信必鑫服务平台[uname]https://himg.bdimg.com/sys/portrait/item/wise.1.3b707489.Pzvh_phCV7cMa9W2PNEYAQ.jpg?time=66&tieba_portrait_time=66[avatar]TA获得超过5.2万个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]1125[view_count]音乐由什么组成的
组成音乐的常用“形式要素”有：节奏，曲调，和声，力度，速度，调式，曲式，织体等构成，音乐的形式要素，就是音乐的表现手段。1、节奏音乐节奏是把一段无序的节拍流组合成不同的模式，对长短不同经常重复的不同部分的整合，音乐旋律进行中音阶、音符或者音节的长短和强弱等。音乐的节奏常被比喻为音乐的骨骼。2、曲调音乐的首要要素。是歌唱性的、能够表达一定乐思的或主要的旋律的统称。指若干乐音经过艺术构思而形成的有组织、节奏的和谐运动。3、和声在调性音乐中，和声同时具有功能性与色彩性的意义。和声的功能，是指各和弦在调性内所具有的稳定或不稳定的作用、它们的运动与倾向特性、彼此之间的逻辑联系等。和声的功能与调性密切相关，离开了调性或取消了调性，和声也就失去了它的功能意义。和声的色彩，是指各种和弦结构、和声位置、织体写法与和声进行等所具有的音响效果。和声的色彩是和声表现作用的主要因素，无论在调性音乐或非调性音乐中，它都具有重要意义。4、力度指曲谱或音乐表演中音的高低强弱，力度变化是重要的音乐表现手段。它可以表达丰富的情感，并造成音乐的对比和发展。力度越强，音乐越紧张、雄壮，力度越弱，音乐越缓和、委婉。如表现万众欢腾，胜利凯旋，要大型乐队全奏、强奏，而鸟语花香、花前月下，当然就不会使用很强的力度了。这里还要强调一下，音乐要素的互相配合会造成丰富多样的效果，因此有时候弱的力度不一定柔和委婉，它也可能是令人紧张的。5、速度速度“tempo”是借用了意大利语的“时间”，源于拉丁语的“tempus”。现代音乐通常以“拍每分钟”（beats per minute，简写为bpm）作为速度的单位。6、调式调式（mode），若干高低不同的乐音，围绕某一有稳定感的中心音，按一定的音程关系组织在一起，成为一个有机的体系，称为调式。调式是人类在长期的音乐实践中创立的乐音组织结构形式。通常在阐述调式这一概念时，常常把调式的中心音——主音作为起点和终点，其他各音按音高的顺序依次排列成音阶的形式，称调式音阶。7、曲式曲式就是乐曲的结构形式。曲调在发展过程中形成各种段落，根据这些段落形成的规律性，而找出具有共性的格式便是曲式。乐段的结构及一部曲式：乐段通常由两个乐句或四个乐句构成。由两个各有四小节（或八小节）的乐句组成的"乐段"在器乐曲中最为常见。其特点是平衡、均称感强。一首乐曲仅由一个乐段构成的称“一部曲式”。8、织体织体是音乐的结构形式之一。这个词的含义比较宽泛，在音乐作品中，它常常会涉及两个方面：一是在"时间"上的形式，一是在"空间"上的形式。时间上的形式称为"曲式"，这是音乐专用术语之一。一部作品，无论它是长达一个小时的交响曲，还是短至1分钟的小曲，都有结构形式。空间结构，音乐是不可见的，是纯属听觉的，实际上，这是借用了视觉印象中的概念，同时它也可以在乐谱上直观地看到。在听觉上，是指在一段时间内，我们听到的音响有多少个层次，这些层次的关系是怎样的。比如你可以在几十秒之内就能分辨出此时的音响是单一的旋律线条，还是在旋律下方添加了和声背景的支撑，或是有好几条不同的旋律交错、重叠……这种"空间"结构在音乐中也有个专门术语——织体。参考资料来源：百度百科-音乐基本要素
[create_time]2019-04-07 16:36:37[/create_time]2013-09-21 17:39:51[finished_time]5[reply_count]25[alue_good]梁毅的娱乐日志[uname]https://pic.rmb.bdstatic.com/bjh/user/29983c7f671c005b756d2bdd5a1d0c3a.jpeg[avatar]如果你爱玩游戏，生活会更有趣。[slogan]如果你爱玩游戏，生活会更有趣。[intro]30583[view_count]音乐能带给我们什么
1、音乐对人的身心健康有着积极的作用。西方人认为听音乐，尤其是古典音乐，有助于人的身心健康。例如：舒伯特的音乐能助失眠者入睡，巴赫的音乐可减轻消化不良，莫扎特音乐能减轻风湿性关节炎的疼痛感。也就是说，莫扎特的音乐可以起到消除疲劳、重振精神的作用。还有人认为听摇滚音乐可以治疗感冒等神奇说法。中国人也认为音乐有养身疗效。然而并不是所有的音乐对人的身心健康都是有益的。在国外，心理学家曾对三个不同的交响乐队的208名队员进行分析。结果发现，以演奏古典乐曲为主的乐队成员，心情大都平稳愉快；演奏现代乐曲的成员，70%以上的人都患有神经过敏症，60%以上的人心里急躁，22%以上的人情绪消沉，还有一些人经常失眠、头痛、耳痛和腹泻。2、聆听音乐可以增强记忆力。经常欣赏古典音乐的家庭里，人与人的关系相处的和睦。经常欣赏浪漫派音乐的人，性格开朗，思想活跃。热衷于嘈杂的现代音乐的家庭里，成员之间经常争吵不休。长期听这种音乐，会使神经系统爱到强烈的刺激，甚至破坏心脏和血管系统的正常功能。拓展资料音乐，这个永不落伍的话题，更是成为了这天的主题。新的音乐走进了人们的视眼，融入了人们的心灵。但是却还有许多人排斥着这种新时代的“声音”。或许时间是这一切的制造者。许多人认为：如今的流行音乐很杂乱，完全失去了艺术所拥有的特征，失去了艺术所拥有的高雅。
[create_time]2019-08-22 23:27:22[/create_time]2013-08-24 10:21:38[finished_time]16[reply_count]38[alue_good]非常有面儿[uname]https://gips0.baidu.com/it/u=1416694737,3172595651&fm=3012&app=3012&autime=1648962192&size=b200,200[avatar]TA获得超过2.2万个赞[slogan]这个人很懒，什么都没留下![intro]107670[view_count]
