急求 初二课文[桥之美]
“我走过的桥比你走过的路还长”，现在大概很少有人用这口吻教训后生小子了!人生一世自然都要经过无数的桥，除了造桥的工程人员外，恐怕要算画家见的桥最多了。
美术工作者大都喜欢桥，我每到一地总要寻桥。桥，多么美!“小桥流水人家”，固然具诗境之美，其实更偏于绘画的形式美：人家房屋，那是块面；流水，那是长线、曲线，线与块面组成了对比美；桥与流水相交，更富有形式上的变化，同时也是线与面之间的媒介，它是沟通线、面间形式转变的桥!如果煞它风景，将江南水乡或威尼斯的石桥拆尽，虽然绿水依旧绕人家，但彻底摧毁了画家眼中的结构美，摧毁了形式美。
石拱桥自身的结构就很美：圆的桥洞、方的石块、弧的桥背，方、圆之间相处和谐、得体，力学的规律往往与美感的规律相拍合。不过我之爱桥，并非着重于将桥作为大件工艺品来欣赏，也并非着眼于自李春的赵州桥以来的桥梁的发展，而是缘于桥在不同环境中的多种多样的形式作用。
茅盾故乡乌镇的小河两岸都是密密的芦苇，真是密不透风，每当其间显现一座石桥时，仿佛发闷的苇丛做了一次深呼吸，透了一口舒畅的气。那拱桥的强劲的大弧线，或方桥的单纯的直线，都恰好与芦苇丛构成鲜明的对照。早春天气，江南乡间石桥头细柳飘丝，那纤细的游丝拂着桥身坚硬的石块，即使碰不见晓风残月，也令画家销魂!湖水苍茫，水天一色，在一片单纯明亮的背景前突然出现一座长桥，卧龙一般，它有生命，而且往往有几百上千年的年龄。人们珍视长桥之美。颐和园里仿造的卢沟桥只17孔，苏州的宝带桥53孔之多，如果坐小船沿桥缓缓看一遍，你会感到像读了一篇史诗似的满足。广西、云南、贵州等省山区往往碰到风雨桥，桥面上盖成遮雨的廊和亭，那是古代山水画中点缀人物的理想位置。因桥下多半是急流，人们到此总要驻足欣赏飞瀑流泉，画家和摄影师们必然要在此展开一番搏斗。
张择端在《清明上河图》里将桥作为画卷的高潮，因桥上桥下，往返行人，各样船只，必然展现生动活泼的场面，两岸街头浓厚的生活情调也被桥相联而成浓缩的画图。矛盾的发展促成戏剧的高潮，形象的重叠和交错构成丰富的画面，桥往往担任了联系形象的重叠及交错的角色，难怪绘画和摄影作品中经常碰见桥。极目一片庄稼地，有些单调，小径尽头忽然出现一座小桥，桥下小河里映着桥的倒影，倒影又往往被浮萍、杂草刺破。无论是木桥还是石桥，其身段的纵横与桥下的水波协同谱出形与色的乐曲。田野无声，画家们爱于无声处静听桥之歌唱，他们寻桥，仿佛孩子们寻找热闹。高山峡谷间，凭铁索桥、竹索桥交通。我画过西藏、西双版纳及四川等地不少索桥，人道索桥险，画家们眼里的索桥却是一道线，一道富有弹性的线!一道孤立的线很难说有什么生命力，是险峻的环境孕育了桥之生命，是山岩、树丛及急流的多种多样的线的衬托，才使索桥获得了具有独特生命力的线的效果。
南京长江大桥远看也是一道直线，直线美不美?直线是否更符合新的审美观?不宜笼统地提问，不能笼统地答复，艺术形式处理中，往往是失之毫厘，差之千里。为了画长江大桥，我曾爬上南京狮子山，就是想寻找与桥身的直线相衬托、呼应、引申的点、线、面!为了画钱塘江大桥，我曾两次爬到六和塔背后的山坡上，但总处理不好那庞大的六和塔与长长的桥的关系，因而构不成画面。虽然滨江多垂柳，满山开桃花，但脂粉颜色哪能左右结构之美呢!成昆路上，直线桥多，列车不断地过桥、进洞，出洞、过桥，几乎是桥连洞，洞连桥。每过环形的山谷，前瞻后顾，许多桥的直线时时划断陡坡，有时显得险而美，有时却险而不美，美与险并不是一回事。
摄影师和画家继续在探寻桥之美，大桥、小桥，各有其美。有人画鹊桥，喜鹊构成的桥不仅意义好，形式也自由，生动活泼。凡是起到构成及联系之关键作用的形象，其实也就具备了桥之美！
《桥之美》教案
教学目标：
1. 了解作者喜爱桥的原因，感受作者形象生动的语言。
2. 学习作者抓住事物总的特征进行说明的方法。
教学重点：
学习作者抓住事物总的特征进行说明的方法。
教学过程：
一、导入：
那么，今天我们来学习一篇说明性的小品文——《桥之美》。拿到这个题目，你想知道什么？
——这篇文章说明对象是什么？桥之美体现在何处？作者是如何说明桥之美的？
二、讨论学习：
1、自读课文，讨论。要求：边读边思考刚才总结的问题。
2、明确：本文的说明对象是桥之美。
在作者眼里，桥的美并不着眼于桥自身的结构美，而是缘于桥在不同环境中的多种多样的形式作用。
作者举了乌镇的石桥、石桥与细柳合作创造的动人景致、长桥之美、山区的风雨桥、《清明上河图》中的桥、人造索桥，以及南京长江大桥、钱塘江大桥。
l 厚实的平面铺开的苇丛使空间狭窄拥挤，令人憋闷；而石桥轮廓鲜明简单，能使空间陡然疏朗开阔，令人神清气爽。
l 细弱的柳枝拂着坚硬的石块，强弱、轻重、动静不同，颜色对比，阳刚与阴柔两种美的不同，和谐而统一。
l 长桥打破了背景的单调，富有灵气和生命。
l 桥面上盖有廊和亭，给人安闲、自在的感觉，与险峻的山峰、桥下的急流形成鲜明的对照。
3、小结：
吴冠中老先生以其画家独有的眼光给我们品评了桥之美，先总的说了美在哪里——桥之美主要在于和周围景色的融和、映衬，注意到块、线、面的搭配；和周围景物既形成对照又不失和谐。然后举了一些实例，说明了什么样的桥梁才是美丽的。条理清楚，从一个全新的角度引导我们对这些人类的智慧结晶进行了欣赏。
4、再疑：你是否赞同吴冠中先生的看法？为什么？
三、拓展学习：
那么，我们也用自己的眼睛来看一些桥梁，试着品评一下这些桥美在哪里。
（出示桥梁图片）
——可以从构造奇特、用料特别、特定意义、外观造型等不同方面进行说明。
四、总结：
我们今天学习了《桥之美》这篇文章，作者先从总的方面说了作为一个画家，对桥梁的欣赏的着重点，然后分别举例说明了桥与周围景色之间的关系。
通过学习，我们知道了欣赏桥之美的又一种角度；而且，我们还知道，说明一个事物时，应先抓住该事物总的特征来说明，希望在今后的学习中注意。
五、作业。
请给将要修建的南京长江三桥设计一个方案，说明一下你的设计思路。
八年级语文上册《桥之美》教学设计
【教材分析】 本文涉及到绘画与人生，是一篇耐人寻味的小品文，文章意蕴丰富，描写生动精彩，有很多新奇之处，适于鉴赏性朗读。在朗读中贯穿对课文的把握、对课文美点的鉴赏、对课文意蕴的探究，实话美育渗透。 【学生分析】 由于本文涉及到一些绘画方面的知识，加之一些语句的表达不太符合常规，学生可能不会十分了解，加之本单元大多是一些说明文，而本文又带有一定的说明性，学生对于文体也会有一定的疑惑，所以要在课堂上多加解释。 【教学目标】 1、知识目标： 理解作者喜爱桥的原因。品味本文优美而又富有意蕴的语言。 2、情感目标： 培养学生直面生活中风波，乐观面对人生的态度。 3、能力目标： 培养学生鉴赏美、发现美的能力。 【教学重点难点】 品味本文的语言。了解作者的审美观。 【教学过程】 导入新课 在黑板上画一个圆，让学生说出，由这个圆可以想象到什么？导入词：不同的人对待不同的事物有不同的态度，同是一个圆，众说纷纭，同是一棵树，画家想到的是它给人的美感；商人看到的.是它能卖多少钱；木匠看到的能做成什么样的家具；而一只虫子看到的它的味道如何。同是桥，普通人看到的是它为人们的出行提供了方便；作为桥梁专家的茅以升看到的是它有何特点，在桥梁建筑史上的地位；而一位画家会如何看待它呢？我们一齐声朗读《桥之美》，看看画家吴冠中是如何看待桥的。 出示思考问题： 1、课文的主要写什么？ 2、在作者眼中桥美在何处？以“桥之美，美在。”的句式回答。 （教师指导：看了第二段后，我发现，桥之美，美在具有给画的形式美。） 明确：桥之美，美在石桥与密密的苇丛相配合给人带来的特别感受；美在石桥与细柳合作创造的动人景致；美在长桥打破了背景的单调，富有灵气和生命；美在风雨桥形成形式独特；美在它能用形象的重叠和交错构成丰富的画面；美在它与桥下的水波协同谱出形与色的乐曲；总之，桥之美，美在与周围景色的融和、映衬、呼应，注意到点、线、面的搭配；和周围景物既形成对照又不失和谐；桥之美，美在不同环境中具有不同的美学效果。 3、为了说明桥之美，作者主要举了哪些例子？四个。 4、文中哪句话是文章的中心句。（估计有两种以上的答案，教师要适当加以点评。） 5、选读自己喜爱的语句，说说为什么。教师要引导学生注意文章的语言美。 6、这篇写桥的文章和《中国石拱桥》有哪些不同？ 7、能不能描绘一下你所见过的最美的桥？ 最后一题是开放性题目，学生能说多少，就说多少，教师不能强求。 本文是一篇带有说明性质的小品文，桥的美其实也可看成是人生之美，孤立的，单调的事物很难构成美，而生命因其起伏不定、变幻多姿而让人们珍爱，这也许是我们能够从中得到的最具有普遍意义的启发吧。
中学语文《桥之美》教学设计?
《桥之美》公开课教学设计 教学设想 中学语文义务教育课程标准实验教材(人教版)八年级(上)第三单元是说明文单元，所选的五篇课文中，《中国石拱桥》《苏州园林》《故宫博物院》是比较规范的说明文，《桥之美》《说“屏”》则是带有一定说明性的小品。 学习本课之前，通过《中国石拱桥》的学习，学生已初步了解了说明文的特征、常用的说明方法，也了解了说明文语言应准确、周密的特点。学习本文，要仔细品味文中诗意的描写性文字，它与带有说明性的文字相间杂出，让人在受到美的熏陶的同时，也获得了一些美学常识。 《桥之美》虽然是“带有说明性质的小品文”，但很显然是不能把它作为纯粹的说明文来教，说明对象、说明方法、说明顺序，在这一课教学中可以不必过于强调。如何定位呢?还是在于：要用语文的方法教语文。作者从画家的角度介绍了自己喜爱桥的原因。我们不是从画家的角度学习语文，我们还是应该从语文的角度把这一篇文字作为语言学习和训练的好材料。本文无论从语言的理解，还是美学的欣赏，都觉得难。难在画家眼中的美，我们多数人只可仰望，如天上的彩虹，可望不可及。但作为教师，除了仰望，还要架起文本与学生之间的桥，引导学生欣赏那道绚丽的彩虹。 教学目标 知识与能力： 理解课文内容——桥之“美”美在什么地方。 提高学生筛选、整合信息的阅读能力。 品味本文优美有情味的语言以及在内容和表达上都较具作者个性色彩的句子，并能在教师的指导下结合自己的知识和生活体验进行感悟理解，锻炼表达能力。 过程与方法：在自主合作探究中，认识桥之美，进而感悟美，欣赏美。 情感、态度、价值观：指导学生形成正确的审美观，初步培养学生的审美能力 教学重点、难点 通过对桥在不同环境中的不同审美效果分析，指导学生获得一些美学基本知识;品味文中诗意的语言 教学重、难点突破 初读课文，感觉语言很美，情趣高雅，但内容较散，初中学生不好把握。再读课文，研究教法，创设情境，以唤起学生的审美需求，激发学生探求美的欲望。同时积极调动学生的生活经验，展开联想和想象，以把握文本所蕴涵的审美特色。 《桥之美》的语言画面感很强，修辞灵活，具有抒情般的感染力，学生结合语境，由粗到精，由此及彼，反复诵读，整体把握，力求使学生既欣赏了桥之美又学习了语言之美。 教学时数 一课时 教学过程 一、文人笔下的“桥之美” 1.媒体出示“小桥流水人家”的图片及《天净沙· 秋思》的内容。 天净沙· 秋思 马致远 枯藤老树昏鸦， 小桥流水人家， 古道西风瘦马， 夕阳西下， 断肠人在天涯。 2.媒体出示艾青诗《桥》的内容) 桥 艾 青 当土地与土地被水分割了的时候， 当道路与道路被水截断了的时候 智慧的人类伫立在水边： 于是产生了桥。 苦于跋涉的人类， 应该感谢桥啊。 桥是土地与土地的连系; 桥是河流与道路的爱情; 桥是船只与车辆点头致敬的驿站; 桥是乘船者与步行者挥手告别的地方。 3.媒体出示徐志摩诗《再别康桥》(节选)的内容) 再别康桥(节选) 徐志摩 轻轻的我走了， 正如我轻轻的来; 我轻轻的招手， 作别西天的云彩。 那河畔的金柳， 是夕阳中的新娘; 波光里的艳影， 在我的心头荡漾。 (教学创意：多媒体展示多幅桥的优美画面，并配上优美的音乐，让学生朗读，创设情景，渲染气氛。教师导入，艾青的桥有了故事;马致远的“小桥流水人家”让人联想到家的温馨;徐志摩的《再别康桥》使人产生无限的惆怅……在诗人的眼中“桥”是人性化的，是情感的载体;在画家的眼中，桥则别有一番韵味。) (板书课题：桥之美 吴冠中) 二、画家眼中的“桥之美” 1、感知“桥之美”。 阅读第4、5自然段，思考： 课文重点写了哪些桥?桥周围的环境如何?两者以怎样的形式存在?产生了怎样的美感?勾画相关语句 。 学生勾画相关语句，合作交流，教师适时点拨板书，明确： 乌镇石桥———密密苇丛———疏密相间——舒畅 江南石桥———细柳飘丝———刚柔相济——销魂 长桥卧龙———水天一色———面线相融——满足 风 雨 桥———飞瀑流泉———动静相生——欣赏 (教学创意：这一环节最大的创意有二，其一是跳开开头三段，直接进入课文重点“桥之美”的解读。其二是根据课文的描述，把桥与周围环境的对照，分别用一个字提炼，为后文学习做好铺垫。 作者借第四段里写的几座桥向我们介绍了这样的四种美：密密的芦苇荡中突现一座小石桥，这是疏密相间之美;石桥细柳则表现出刚柔相济之美;水天一色中的长桥，则让我们欣赏到面线相融之美;风雨桥和飞瀑流泉有的是另一番的动静相生之美。再稍微读一读原文就可以看出，“舒畅”、“销魂”、“满足”、“欣赏”，这几个词很巧妙地表现了不同形式的桥的美带给人们的美好感受。这一段文字，描写、议论、抒情很好地结合。介绍每一种桥的手法也不太相同。 教学中就可以引导学生好好地感知这一段的文字美和手法妙的特点。这样才能用足文本的价值。教学中，在了解了画家提出的美学原则之后，我们所要做的就是要紧扣文本，让学生活动起来，训练起来，发展起来。一切围绕“语文”和“学生能力培养”来设计。) 2、欣赏“桥之美”。 朗读与欣赏：多媒体显示和朗读段文字相一致的景色和桥的画面，并配有“苏提春晓”背景音乐，让学生从课文的感知回到画面的欣赏。 (教学创意：由于文章语言生动，极富表现力，读来朗朗上口，画面感很强。因此，学生欣赏丰富多彩的画面，使抽象的文字更形象，大大提高了学生的积极性，活跃了思维。 透过画家的眼神，我们眼前浮现的不仅仅是一座座精美的桥，更是一幅幅完美的图画啊。从而使“桥之美”具备了内容和形式的完美和统一。) 3、品析“桥之美”。 桥与周围的景物相配合就形成了一幅完美的图画，通过阅读，你最喜欢哪座桥呢?是因为景物描绘的美,还是因为语言美呢? (1)赏析美景 例如：乌镇石桥：厚实的平面铺开的苇丛使空间显得狭窄拥挤，令人产生憋闷感;间或出现的石桥轮廓简单鲜明，能使空间陡然显得疏朗开阔，令人觉得神清气爽. 乡间石桥：柳枝的动、细弱、年年发芽和石块的静、厚重坚硬、历久不变形成对比。 在宽阔的水面上的长桥，打破了单调的背景，整个环境充满了灵气和生命。 廊和厅的安闲自在和亭下水流的湍急、山峰的险峻又形成对照。 (教学创意：通过阅读课文，我们不难看出，作为画家，作者看桥淡化其结构、种类、功能，更重视其美学价值。怎样来欣赏一幅画面?关键看其中的景物与周围的环境是否既对照又和谐。这也是本文揭示的全新的审美角度) (2)对比之美 在讲到桥的不同环境中所表现的不同的形式作用时，引导学生做这样的思考：如果在险峻的山峰间造一座古朴坚硬的石拱桥会有什么感觉呢? 让学生明白了坚毅的山峰间适宜休闲的风雨桥，却不适合厚重的石拱桥，也因此明白了，温柔的江南为何多古朴的石拱桥。从而明白了，不同的环境中需要不同形式的`桥。 在讲到桥的建造需要注意与环境的对立统一的和谐美时，为了让学生深切地感受强与弱，刚与柔形成的对立统一美。可做一个类比：这坚硬的石桥与轻缓的河水，与桥头纤细的柳丝构成了一副和谐的图画。这份和谐就如强健的男性与柔美的女性所组成的那份刚柔相济的美，这份和谐就如壮伟的高山与清幽的流水所形成的山水相依的美。 (教学创意：教学的过程中，我主要是引导学生去对比欣赏一副副图画，假如这样的环境里没有这座桥会怎样?有了这座桥后又怎样?通过这个环节，学生不仅桥的这个形式美就有了比较清楚地了解。而且还懂得了欣赏这类图画的方法。学生对于对立统一的和谐美有了比较真切的了解。) (3)品味雅词 如：舒畅、销魂、搏斗、晓风残月等词语的妙处。 资料链接： “销魂”出自江淹的《别赋》，“黯然销魂者，惟别时而已矣”。意思是说人们在分别的时候非常悲伤、愁苦。 “杨柳岸，晓风残月”是宋人柳永《雨霖铃》的名句。“多情自古伤离别，又哪堪冷落清秋节。今霄酒醒何处?杨柳岸，晓风残月。” 柳枝在古人眼里是离别的象征，有淡淡的凄清感。 卞之琳的《断章》：“我站在桥上看风景，看风景的人在桥下看你”。 诗句：落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色。独立小桥风满袖，平林新月人归后。 4、可是现实中，并非所有的桥都美，文章提到不美的桥有哪些?不美的原因是什么? 引导学生阅读学习第6自然段。 (1)南京长江大桥 (2)钱塘江大桥 (3)成昆路上的直线桥 不美的原因：没有与周围环境呼应和衬托。 5、画家眼中美与不美的标准到底是什么呢? 引导学生回归第2自然段学习，学生能很容易地理解，即“桥在不同环境中多种多样的形式作用。” 三、我心中的“桥之美” 1、文中提到鹊桥的真正意义是什么? 2、“凡是起到构成及联系之关键作用的形象，其实也就具备了桥之美!”请说说你的理解。 3、凡是起到构成及联系之关键作用的形象，其实也就具备了桥之美!那在我们的生活之中没有看不见却具有“桥之美”的桥呢? (教学创意：拓展延伸：寻找、发现生活中的美，让同学们深刻感悟到桥之美的内涵。) 板书设计 桥 之 美 吴冠中 桥 环境 形式 美感 乌镇石桥———密密苇丛———疏密相间——舒畅 江南石桥———细柳飘丝———刚柔相济——销魂 长桥卧龙———水天一色———面线相融——满足 风 雨 桥———飞瀑流泉———动静相生——欣赏 不同环境中的多种多样的形式作用 《桥之美》优秀教学设计 教学目标： 流利有感情朗读课文，理解作者喜爱桥的原因 了解作者看桥美在何处 品味本文优美而又富有意蕴的语言 通过对桥之美的领悟和熏陶，进而使学生能够获得一些简单的审美方法，并培养自己健康的审美意识 教学方法： 在朗读的课文的基础上，通过掌握关键句的方法来把握全文的主要内容并理解本文的主旨 比较阅读法：通过与中国石拱桥的对比阅读，来进一步掌握本文在内容与写法上的特点 教学课时： 1课时 教学过程： 一.创设情景，激情导入： (欣赏《忆江南》一段视频，视频中的画面是江南的各种各样的桥和苏州园林的各式桥梁，配合《忆江南》的曲调给人一种美的享受) 同学们看了那么多的桥，有什么感受?(生回答，只要说出了感受就给予充分的肯定)同时配以导语：“垂虹玉带”——姿态万千的桥，地上的虹是桥虽没有七彩，却拥有永恒的生命，地上的玉带地是桥，虽不能飘动却使水更加灵动秀美。桥一向受文人墨客钟爱，使桥梁专家放下了量尺铅笔，用文字建筑起了优美的中国石拱桥，现在画家吴冠中又搁下了画笔宣纸，用文字细细描绘起桥之美，那么在画家眼里,桥，美在何处呢?请同学们打开课本，大声朗读课文《桥之美》，抓住文章中的关键句。 二. 初读课文，感悟意境： 在画家眼里，桥美在何处呢?(抓关键句：) 1.小桥流水人家，固然具诗境之美，其实偏于绘画的形式美。 2.我之爱桥，并非重于将桥作为大件工艺品来欣赏，也并非着眼于自李春的赵州桥以来的桥梁的发展，而是缘于桥在不同的环境中的多种多样的形式作用。 3.矛盾的发展促成了戏剧的高潮，形象的重叠和交错构成丰富的画面，桥往往担任了联系形象重叠及交错的角色。 4.凡是起到构成及联系之关键作用的形象，其实也就具备了桥之美。 总结：在作者眼里，桥的美并不着眼于桥自身的结构美，而是缘于桥在不同环境中的多种多样的形式作用 三.品读美文，欣赏美景： (1)为了说明桥之美，作者主要举了哪些例子? 乌镇石桥 密密的苇丛 江南石桥 细柳拂丝 长桥卧龙 湖水苍茫 桥 环境 风雨桥 飞瀑流泉 画中桥 街市头 田野尽头的小桥 鹊桥 (2)列举的这些桥它们各自都美在哪，请你结合课文简要的说说?(结合文中作者景物描写的句子来谈) 人家---房屋，那是块面;流水那是长线曲线，线与块面组成了对比美;桥与流水相交，更富有形式上的变化，同时也是线与面之间的媒介，它是沟通线面间形式转变的桥。 (点线面的对比美，变化美) 茅盾故乡乌镇的小河两岸都是密密的芦苇，真是密不透风，每当其间显现一座石桥时，仿佛发闷的苇丛做了一次深呼吸，透了一口舒畅的气。那拱桥的强劲的大弧线，或方桥的单纯的直线，都恰好与芦苇丛构成鲜明的对照。 (写石桥与密密的苇丛相配合给人带来的特别感受;厚厚实实平面铺开的苇丛使空间显得狭窄拥挤，令人产生憋闷感间或出现的石桥轮廓简单鲜明，能使空间陡然显得疏朗开阔，令人觉得神清气爽 。形成空间上的对比美) 早春天气，江南乡间石桥头细柳飘丝，那纤细的游丝拂着桥身坚硬的石块，即使碰不见晓风残月，也令画家销魂! (石桥与细柳合作创造的动人景致。细弱的柳枝拂着桥身厚重坚硬的石块这里有形体上的强与弱，轻与重之分，有动静之分，有颜色上的对比，还有(柳枝年 年发新芽)与不变(桥能历久不变)归结起来，其实是阳刚与阴柔的对比，差距之大仍能和谐统一) 湖水苍茫，水天一色，在一片单纯明亮的背景前突然出现一座长桥，卧龙一般，它有生命，而且往往有几百上千年的年龄。人们珍视长桥之美。颐和园里仿造的卢沟桥只17孔，苏州的宝带桥53孔之多，如果坐小船沿桥缓缓看一遍，你会感到像读了一篇史诗似的满足 (桥的长线打破了湖面的单调感，同时桥是古代劳动人民的劳动成果，出现在水面上，是人类创造力的体现它就有了灵性与美感) 广西、云南、贵州等省山区往往碰到风雨桥，桥面上盖成遮雨的廊和亭，那是古代山水画中点缀人物的理想位置。因桥下多半是急流，人们到此总要驻足欣赏飞瀑流泉，画家和摄影师们必然要在此展开一番搏斗。 (桥面上盖有廊和亭的桥，给人安闲自在的感觉这种感觉恰好与险峻的山峰桥下的急流给人的感觉形成对照) 极目一片庄稼地，有些单调，小径尽头忽然出现一座小桥，桥下小河里映着桥的倒影，倒影又往往被浮萍、杂草刺破。无论是木桥还是石桥，其身段的纵横与桥下的水波协同谱出形与色的乐曲。田野无声，画家们爱于无声处静听桥之歌唱，他们寻桥，仿佛孩子们寻找热闹 (桥横跨在水面上，与桥下水在平面上形成交错：同时桥的颜色与流水的颜色也相互映衬。桥与流水如一支乐曲一样是一个整体。桥的美也像乐曲一样有着和谐的韵律。) 画家们眼里的索桥却是一道线，一道富有弹性的线!一道孤立的线很难说有什么生命力，是险峻的环境孕育了桥之生命，是山岩、树丛及急流的多种多样的线的衬托，才使索桥获得了具有独特生命力的线的效果。 (索桥是一道线，与周围的景色形成线与面的和谐统一，山上的树与索桥的颜色形成映衬对比美) 南京长江大桥远看也是一道直线，直线美不美?直线是否更符合新的审美观?不宜笼统地提问，不能笼统地答复，艺术形式处理中，往往是失之毫厘，差之千里。为了画长江大桥，我曾爬上南京狮子山，就是想寻找与桥身的直线相衬托、呼应、引申的点、线、面!为了画钱塘江大桥，我曾两次爬到六和塔背后的山坡上，但总处理不好那庞大的六和塔与长长的桥的关系，因而构不成画面。虽然滨江多垂柳，满山开桃花，但脂粉颜色哪能左右结构之美呢!成昆路上，直线桥多，列车不断地过桥、进洞，出洞、过桥，几乎是桥连洞，洞连桥。每过环形的山谷，前瞻后顾，许多桥的直线时时划断陡坡，有时显得险而美，有时却险而不美，美与险并不是一回事 (作者认为没有找到合适的角度去画南京长江大桥和钱塘江大桥，很难找到衬托呼应、引申的点、线、面，处理不了六和塔庞大的面和长长的桥的关系因而构不成画面，不符合画家的审美标准.)作者用反面的例子来说明画家看桥的审美标准 总结：作者看桥有他自己独特的眼光，桥之美，美在与周围景色的融合、映衬、呼应，注意到点、线、面的搭配;和周围景物 既形成对照又不失和谐。同时作者在描绘的时候语言很有感染力，有抒情的色彩，做到了用心去描绘。 (三)吴冠中先生对桥之美的追寻对你有什么启发? 和谐才是美; 生活中不缺少美，而是缺少发现美的眼睛; 只要用联系的眼光来看事物就能从中寻找到美或是新的发现。桥之美，美在与周围景色的融合、映衬、呼应，注意到点、线、面的搭配;和周围景物 既形成对照又不失和谐;桥之美，美在不同环境中具有不同的美学效果。 四.拓展延伸： ⒈ 我们从桥之美中体会到了桥的美感真是赏心悦目。同是写桥的文章中国石拱桥与之有什么不同之处呢? 相同点：都以桥为说明对象，均采用总分总的结构形式，都用了举例子的说明方法 不同点：内容上：《桥之美》从审美角度说明桥在不同环境中的多种多样的形式作用，《中国石拱桥》从建筑功用角度重在介绍中国石拱桥的总体特点 语言上：《桥之美》是一篇带有说明性质的小品文，描写抒情语言较多，《中国石拱桥》是较规范的说明文语言科学平实。 ⒉的确，生活不缺少美，而是缺少发现。本文为我们提供了一个新的视角：即从事物之间的联系中寻求美。我们生活中有没有见过这样的“桥之美”? 学生通过讨论，可能得出的结论： 可以说看到的美景，也可以是生活中的无形的“桥” 与同学发生矛盾经过调解成了好朋友，——沟通的桥最美 和家人有了争执是老师的开导劝慰，代沟没了 ，——亲情的桥最美 失意时鼓励的眼神，跌倒时有力的搀扶 ——友谊的桥儿最美 。。。。。。。。。 为民辛劳，满身是泥，疲惫不堪却是最美的人最有力量的人 ——弘扬一身正气的桥最美 五.作业布置： 1、收集一些有意思的桥名的由来，如西湖的断桥名因何起。 2、收集有关桥的诗歌、对联、谜语、俗语、谚语成语等。 3、收集有关桥的故事与传说，如三国故事中的当阳桥。 教学反思： 好的方面： 1、准确把握并激活学生的兴趣点 说明文相对其他文体来说比较枯燥，《桥之美》为自读课文，位于讲读课文《中国石拱桥》之后。两篇课文同是写桥，但《中国石拱桥》的作者茅以升是桥梁专家，而《桥之美》的作者吴冠中是画家。他们分别从科学的角度和艺术的角度来写桥。在课文导入中，由于讲《苏州园林》假山的堆叠中提到了桥的设计和中国石拱桥中的结构坚固，形式优美，但是都没看到桥的美，于是在一段视频中，让学生感受到了这些美妙绝伦的建筑，充分激发了他们的学习兴趣。在文章重点研读的环节中，也让他们感受到了作者所举的例子中的苇丛中的石桥、细柳下的石桥、水天间的长桥、形式独特的风雨桥桥等让学生有了直观上的认识。这个环节结束后，整个班学生的学习热情高涨。因此我认为，教师必须准确地把握并激活学生学习的兴趣点，才会使教学效果事半功倍。 2、注重学生与文本的直接对话 事实上，阅读是学生的个性化行为，不应以教师的分析来代替学生的阅读和实践。古人云：故书不厌百回读，熟读精思自子自知。读，是学生学习语文的第一技能，也是语文课堂教学的第一教学法。文字是情感的载体，也是美的传递者，我让学生采用了不同的朗读形式重点研读了课文的第四段，引导学生思考这些桥美在何处。学生在阅读中积极主动的理解和回应，书本潜在的意义才能处于不断的被创造性的流动之中，学生的心灵才能于书本中的世界融为一体。情感，态度、价值观是依附于课文载体实现的。它的实现需要老师给予学生足够的思考空间，通过学生自己去体验、去领悟。在这堂课的教学中，我注重了学生与文本的直接对话，充分关注教学对象的情感体验，效果不错。 3、重视拓展延伸，学以致用 所学到的东西运用具体的实际生活中，让他们能从书本的小语文走进生活的大语文，让学生生活语文的意识增强，从而提高自己生活的审美能力和生活中的自主意识，让学生充分的认识的语言语文所彰显的魅力。 不足之处：有些具体的知识点没落实到位，比如在讲解时候，有个学生找到了南京长江大桥和钱塘江大桥，他认为这也是作者所认为美的桥，我只是和学生否认了他没找准确，却美和学识讨论为什么不美。 学生分析到了映衬美，对比美，但画面中并没实际的标出什么和什么映衬，才是美的。什么和什么对比才美等，可能有些学生还不够完全的明白，如果画片中标记了，应该更到位。
吴冠中的桥之美运用了哪几种说明方法+请指出
举例子的说明方法：举了四个例子：乌镇苇丛上的石桥;江南乡间细柳下的石桥;水天间的长桥——颐和园的仿卢沟桥、苏州的宝带桥;形式独特的广西、云南、贵州山区的风雨桥。【摘要】吴冠中的桥之美运用了哪几种说明方法+请指出【提问】举例子的说明方法：举了四个例子：乌镇苇丛上的石桥;江南乡间细柳下的石桥;水天间的长桥——颐和园的仿卢沟桥、苏州的宝带桥;形式独特的广西、云南、贵州山区的风雨桥。【回答】来说明桥之美【回答】还有呢？【提问】亲，主要就是举例子【回答】那下定义的是那句?【提问】亲，你能把文章发来看看吗【回答】【提问】颐和园里仿造的卢沟桥只17孔，苏州的宝带桥53孔之多【回答】列数字【回答】【提问】看到了【回答】那做比较是哪里？【提问】好的，我看下【回答】“我走过的桥比你走过的路还长”，现在大概很少有人用这口吻教训后生小子了！人生一世自然都要经过无数的桥，除了造桥的工程人员外，恐怕要算画家见的桥最多了。作比较【回答】麻烦把下定义的告诉我一下，谢谢【提问】如果坐小船沿桥缓缓看一遍，你会感到像读了一篇史诗似的满足。打比方【回答】没有下定义的句子【回答】我看了几遍了【回答】
作为一位知名画家的吴冠中，他最好的画是什么？
最好的画《北国风光》吧我认为，因为他等我一生画了很多画，而这个好坏程度是看大家的审美它没有一定的标准去决定，任何作品都有不同的评价有人喜欢也有人不喜欢，但是我觉得综合下来《北国风光》是最好的一幅画。他的名声享誉世界，被誉为中国最后一个大师这评价是非常高的。可是谁知道他却过了一辈子的平民生活，晚年的他，住着简陋的房子，吃着咯牙的煎饼，总穿着朴素的衣服他一生都非常的，他凭借诗意风景画，一举成名的画坛巨匠吴冠中先生的一生，他是一位有真性情、不说假话的人，是有思想、有创新精神的艺术家。 他对艺术有很高的见解，他出生于一个普通的农村家庭，父亲希望他将来成为一名小学教书先生，可后来他爱上了绘画，不停父亲劝他开始了绘画生涯，然而一个偶然的机会他出国留学，回国后他结合两国的绘画风格在理论和实践上对当代中国艺术有重大贡献。他的艺术在文化界和广大群众心目中引起广泛的共鸣，他为中国艺术在世界上争得了荣誉，他作为革新家的形象会永远记载在中国艺术史册上他的一生几乎都把时间花在了艺术上面，他背后的努力与成就都是我们平常人想象不到的，他出生贫寒，不能靠父母一切都只能靠自己，吴冠中1950年秋回国，他先后任教中央美术学院、清华大学建筑系、北京艺术学院、中央工艺美术学院。现任中央工艺美术学院教授、中国美术家协会常务理事，全国政协委员等职务。他的绘画功底是公认的好，一直致力于油画风景创作还擅长表现江南水乡景。
桥之美主要内容
原文欣赏
“我走过的桥比你走过的路还长”，现在大概很少有人用这口吻教训后生小子了!人生一世自然都要经过无数的桥，除了造桥的工程人员外，恐怕要算画家见的桥最多了。
美术工作者大都喜欢桥，我每到一地总要寻桥。桥，多么美!“小桥流水人家”，固然具诗境之美，其实更偏于绘画的形式美：人家房屋，那是块面；流水，那是长线、曲线，线与块面组成了对比美；桥与流水相交，更富有形式上的变化，同时也是线与面之间的媒介，它是沟通线、面间形式转变的桥!如果煞它风景，将江南水乡或威尼斯的石桥拆尽，虽然绿水依旧绕人家，但彻底摧毁了画家眼中的结构美，摧毁了形式美。
石拱桥自身的结构就很美：圆的桥洞、方的石块、弧的桥背，方、圆之间相处和谐、得体，力学的规律往往与美感的规律相拍合。不过我之爱桥，并非着重于将桥作为大件工艺品来欣赏，也并非着眼于自李春的赵州桥以来的桥梁的发展，而是缘于桥在不同环境中的多种多样的形式作用。
茅盾故乡乌镇的小河两岸都是密密的芦苇，真是密不透风，每当其间显现一座石桥时，仿佛发闷的苇丛做了一次深呼吸，透了一口舒畅的气。那拱桥的强劲的大弧线，或方桥的单纯的直线，都恰好与芦苇丛构成鲜明的对照。早春天气，江南乡间石桥头细柳飘丝，那纤细的游丝拂着桥身坚硬的石块，即使碰不见晓风残月，也令画家销魂!湖水苍茫，水天一色，在一片单纯明亮的背景前突然出现一座长桥，卧龙一般，它有生命，而且往往有几百上千年的年龄。人们珍视长桥之美。颐和园里仿造的卢沟桥只17孔，苏州的宝带桥53孔之多，如果坐小船沿桥缓缓看一遍，你会感到像读了一篇史诗似的满足。广西、云南、贵州等省山区往往碰到风雨桥，桥面上盖成遮雨的廊和亭，那是古代山水画中点缀人物的理想位置。因桥下多半是急流，人们到此总要驻足欣赏飞瀑流泉，画家和摄影师们必然要在此展开一番搏斗。
张择端在《清明上河图》里将桥作为画卷的高潮，因桥上桥下，往返行人，各样船只，必然展现生动活泼的场面，两岸街头浓厚的生活情调也被桥相联而成浓缩的画图。矛盾的发展促成戏剧的高潮，形象的重叠和交错构成丰富的画面，桥往往担任了联系形象的重叠及交错的角色，难怪绘画和摄影作品中经常碰见桥。极目一片庄稼地，有些单调，小径尽头忽然出现一座小桥，桥下小河里映着桥的倒影，倒影又往往被浮萍、杂草刺破。无论是木桥还是石桥，其身段的纵横与桥下的水波协同谱出形与色的乐曲。田野无声，画家们爱于无声处静听桥之歌唱，他们寻桥，仿佛孩子们寻找热闹。高山峡谷间，凭铁索桥、竹索桥交通。我画过西藏、西双版纳及四川等地不少索桥，人道索桥险，画家们眼里的索桥却是一道线，一道富有弹性的线!一道孤立的线很难说有什么生命力，是险峻的环境孕育了桥之生命，是山岩、树丛及急流的多种多样的线的衬托，才使索桥获得了具有独特生命力的线的效果。
南京长江大桥远看也是一道直线，直线美不美?直线是否更符合新的审美观?不宜笼统地提问，不能笼统地答复，艺术形式处理中，往往是失之毫厘，差之千里。为了画长江大桥，我曾爬上南京狮子山，就是想寻找与桥身的直线相衬托、呼应、引申的点、线、面!为了画钱塘江大桥，我曾两次爬到六和塔背后的山坡上，但总处理不好那庞大的六和塔与长长的桥的关系，因而构不成画面。虽然滨江多垂柳，满山开桃花，但脂粉颜色哪能左右结构之美呢!成昆路上，直线桥多，列车不断地过桥、进洞，出洞、过桥，几乎是桥连洞，洞连桥。每过环形的山谷，前瞻后顾，许多桥的直线时时划断陡坡，有时显得险而美，有时却险而不美，美与险并不是一回事。
摄影师和画家继续在探寻桥之美，大桥、小桥，各有其美。有人画鹊桥，喜鹊构成的桥不仅意义好，形式也自由，生动活泼。凡是起到构成及联系之关键作用的形象，其实也就具备了桥之美!
[编辑本段]作者简介
吴冠中，1919年出生，中国现代画家。1919年7月5日生于江苏省宜兴县一个乡村教师家庭。从无锡师范初中部毕业后，考入浙江大学代办省立高级工业职业学校。1936年转入杭州艺术专科学校，从李超士、常书鸿及潘天寿等学习中、西绘画。1942年毕业，任国立重庆大学助教。1946年考取公费赴法国留学。1947～1950年在巴黎高等美术学校J�苏弗尔皮教授工作室进修油画；同时在A�洛特工作室学习，并在卢佛尔美术史学校学习美术史，各项成绩优异。
吴冠中1950年秋返国。先后任教于中央美术学院、清华大学建筑系、北京艺术学院、中央工艺美术学院。现任中央工艺美术学院教授、中国美术家协会常务理事，全国政协委员等职。
吴冠中在50～70年代，致力于油画风景创作，并进行油画民族化的探索。他力图把欧洲油画描绘自然的直观生动性、油画色彩的丰富细腻性与中国传统艺术精神、审美理想融合到一起。他擅长表现江南水乡景色，如初春的新绿、薄薄的雾霭、水边村舍、黑瓦白墙，和谐、清新的色调，宁静、淡美的境界，使画面产生一种抒情诗般的感染力。
从70年代起，吴冠中渐渐兼事中国画创作。他力图运用中国传统材料工具表现现代精神，并探求中国画的革新。他的水墨画构思新颖，章法别致，善于将诗情画意通过点、线、面的交织而表现出来。他喜欢简括对象，以半抽象的形态表现大自然音乐般的律动和相应的心理感受。既富东方传统意趣，又具时代特征，令观者耳目一新。
作为美术教育家，吴冠中注重学生艺术个性的培育。作为善思考的艺术家，他又勤于著述，立论独特，而且文字生动流畅。其中关于抽象美、形式美、形式决定内容、生活与艺术要如风筝不断线等观点，曾引起美术界的争论。
他的油画代表作有《长江三峡》、《鲁迅的故乡》等。中国画代表作有《春雪》及《狮子林》、《长城》等。出版有《吴冠中画集》、《吴冠中画选》、《吴冠中油画写生》、《吴冠中国画选辑》（1～4）及《东寻西找集》、《风筝不断线》、《天南地北》、《谁家粉本》等。
《桥之美》是著名画家吴冠中的美学小品。文中诗意的描写性文字与带有说明性文字相向杂出，让人受到美的熏陶的同时，也获得了一些美学常识。而文中的极具个性色彩的表达与《中国石拱桥》平实的语言形成鲜明的对比。
[编辑本段]课文研讨
1、字词注音、释义
口吻：（wěn），口气。
煞它风景：（sha）破坏人的兴致的意思。
残月：快落的月亮。
销魂：灵魂离开肉体。形容极度的悲伤、愁苦或极度的欢乐。
苍茫：空阔辽远。
驻足：停止脚步。
极目：用尽目力（远望）。
失之毫厘，差之千里：意思是相差虽小，而造成的误差或错误极大。
左右：此处是支配的意思。
前瞻后顾：即“瞻前顾后”，看看前面再看看后面,比喻情绪不稳定。
2、课文简析
本文是一篇带有说明性的小品文，它的说明性体现在文中先点明在画家眼里桥美在何处，随后举了一些具体例子。在举例时，作者并不是用科学平实的语言向读者解说，而是或描写景物、或抒发感情，文字极富表现力和感染力。
文章共七个自然段。
第一段：文章总起，“画家见的桥最多”。
第二段：从“小桥流水人家”词句入手，摆出一个看法。它“固然有诗境之美，其实更具有绘画的形式美”，引出下文，从画家的眼里谈桥之美。
第三段：叙说“桥自身的结构就很美”，以及“桥在不同的环境中的多种多样的形式作用”，引出下文对多种桥的美的述说。
第四段：承接上文具体写了：
（1）茅盾故乡乌镇“拱桥的强劲的大弧线或方桥的单纯的直线，恰好与芦苇丛构成鲜明的对照”。
（2）江南水乡石桥与桥边景色谐调搭配，“也令画家销魂”。
（3）卧龙一般的长桥之美。
（4）颐和园里仿造的卢沟桥和苏州的宝带桥，“你会感到像读了一篇史诗似的满足”。
（5）广西、云南、贵州等省山区的风雨桥，桥面上遮雨的廊和亭，桥下的急流飞瀑构成的美。
第五段：由《清明上河图》里的“虹桥”引出铁索桥、竹索桥，说明了“桥往往担任了联系形象的重叠及交错的角色”和“具有独特生命力的线的效果”。
第六段：由南京长江大桥的直线美，谈到钱塘江大桥以及成昆路上的很多的“桥连洞，洞连桥”的直线桥的美与险的关系。
第七段：由现实中的桥到幻想的“鹊桥”，再点桥之美，呼应开篇收束全文。
本文语言优美、极富表现力和感染力。
例如第2段中“如果煞它风景，将江南水乡或威尼斯的石桥拆尽，显然绿水依旧绕人家，但彻底摧毁了画家眼中的结构美，摧毁了形式美。”的这一段话，语言优美，有抒情色彩，运用假设推理，实现了桥在大千世界对于环境的烘托作用。
“江南乡间石桥头细柳飘丝，那纤细的游丝拂着桥身坚硬的石块，即使碰不见晓风残月，也令画家销魂。”用诗情的文字勾画出一幅秀丽的画面，突出了桥与周边景色的和谐美。
3、问题探究
1、这篇文章的写作目的是什么？
课文以画家的标准和眼光，发掘桥在不同环境中所产生的美学效果。引领我们用“另一种眼光”去看美好的景物，而文中所揭示的一些美学原则，如讲究对比、变化、和谐等，不光适用于发现、欣赏、品味“桥之美”，还可以作为通用的原则来进行一些审美活动，提高读者的艺术欣赏水平。
2、文章列举了四个例子？分析有何作用？
课文举了四个例子，意在说明桥在外观、材料与所处位置上各不相同，都能和周围的景物既形成对照又不失和谐。
第一个例子，是写石桥与密密的苇丛相配合给人带来的特别感受。厚厚实实平面铺开的苇丛使空间显得狭窄拥挤，令人产生憋闷感；间或出现的石桥轮廓简单鲜明，能使空间陡然显得疏朗开阔，令人觉得神清气爽。
第二个例子，是写石桥与细柳合作创造的动人景致。细弱的柳枝拂着桥身厚重坚硬的石块，构成阳刚与阴柔这两种不同类型的美。
第三个例子，是写长桥之美。长桥一般建在比较宽阔的水面上，打破了背景的单调感。同时，出现在苍茫水面上的长桥，是人类创造力的体现，从这个意义上说，它似乎也具有了生命。
第四个例子写的是形式比较独特的桥——风雨桥，作者说风雨桥上的廊和亭是“古代山水画中点缀人物的理想位置”，给人安闲、自在的感觉，与险峻的山峰、桥下的急流给人的感受形成对照。
3、作者认为桥之美体现在哪几方面？用简洁的语言归纳。
一方面是桥自身的结构美；更重要的一方面是桥在不同环境中所起的形式美，即具有审美功能。
4、练习说明
一、在作者看来，“桥”美在何处？你对此有什么感想，从中得到什么启发？
设题意图是让学生在理解本文的主要意思的基础上，生发开去，能够谈出自己的看法。
作者并不着眼于从桥自身的结构来欣赏“桥之美”，而更着迷于桥在不同环境中所起的多种多样的形式作用。学生从中得到的启发会是多方面的，如领悟到桥除了具有实用功能外还具有审美功能，生活周围就有饱含画意的景致等，还有可能借作者的眼光对某一处自然风景或室内布置进行一番品头论足，老师要适时加以鼓励和引导。
二、注意体味下列句子的情味。
1．茅盾故乡乌镇的小河两岸都是密密的芦苇，真是密不透风，每当其间显现一座石桥时，仿佛发闷的苇丛做了一次深呼吸，透了一口舒畅的气。
2．早春天气，江南乡间石桥头细柳飘丝，那纤细的游丝拂着桥身坚硬的石块，即使碰不见晓风残月，也令画家销魂!
3．无论是木桥还是石桥，其身段的纵横与桥下的水波协同谱成形与色的乐曲。
4．田野无声，画家们爱于无声处静听桥之歌唱，他们寻桥，仿佛孩子们寻找热闹。
设题意图是让学生理解在内容和表达上都较具作者个性色彩的句子，提高欣赏能力，培养语感。
1．其实，苇丛不会“发闷”，也不会做“深呼吸”，这只是人的感受投射到它身上而已。这表现了作者与周遭环境已融为一体。
2．杨柳拂桥是江南常见的景色，作者将时间限定为杨柳刚刚返绿发芽的早春天气，将桥限定为石桥，两种景物之间的反差与对比，形成特殊的美感。“杨柳岸，晓风残月”是宋人柳永的名句，这里说“即使碰不见晓风残月，也令画家销魂”，是强调细柳与石桥构成的美景本身已够动人，不再需要别的东西来烘托了。
3．这句话的意思是，桥横跨在水面上，与桥下的流水在平面上形成交错；同时，桥的颜色与流水的颜色也相互映衬。桥与流水如一支乐曲一样是一个整体。
4．桥的美就是对桥的存在的一种大声宣告，桥的美也像乐曲一样有着和谐的韵律，这吸引着画家总是追寻着桥的身影。
三、本文在内容和写法上都与《中国石拱桥》这种说明文有很大区别，试具体说明。
设题意图是让学生进一步认识说明文的特点。
本文是一篇带有说明性质的小品文。它的说明性体现在文中先点明在画家眼里桥美在何处，随后举了一些具体例子。但是与《中国石拱桥》这种较为规范的说明文不同的是，在举例时，作者并不是用科学、平实的语言向读者作解说，而是或描写景物，或抒发感情，文字极富表现力和感染力。
[编辑本段]教学建议
一、要注意与《中国石拱桥》作比较。可以从两篇文章所使用的主要表达手法的不同以及给人的阅读感受不同两方面来进行比较。
二、画家善于在生活中发现美、感受美。文中所描述的景致虽然主要是着眼于画意，但和学生的实际生活经验相距并不甚远。教学时要注意让学生结合自己曾有的经验和体验，发挥想像，进入文中所描述的情境中，和作者产生共鸣。
三、本文有不少语句蕴涵丰富而表达上不太符合常规，学生可能会提出不少疑问，教师可结合练习第二题，帮助学生理解这些句子的意思，并让学生在反复朗读中揣摩其中的意蕴。
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桥之美人物介绍
桥之美《桥之美》是著名画家吴冠中的美学小品，选自《吴冠中人生小品》。文中诗意的描写性文字与带有说明性文字相向杂出，让人受到美的熏陶的同时，也获得了一些美学常识。而文中的极具个性色彩的表达与《中国石拱桥》平实的语言形成鲜明的对比。中文名：吴冠中国籍：中国民族：汉族出生地：出生于江苏省宜兴县闸口乡一个农民家庭。出生日期：1919年8月29日（阴历闰七月初五）逝世日期：2010年6月25日23时57分职业：画家毕业院校：1942年毕业于国立杭州艺术专科学校主要成就：香港中文大学授予吴冠中教授“荣誉文学博士”衔代表作品：《长江三峡》《北国风光》《小鸟天堂》《黄山松》《鲁迅的故乡》《春雪》《狮子林》《长城》等原文“我走过的桥比你走过的路还长”，现在大概很少有人用这口吻教训后生小子了!人生一世自然都要经过无数的桥，除了造桥的工程人员外，恐怕要算画家见的桥最多了。美术工作者大都喜欢桥，我每到一地总要寻桥。桥，多么美!“小桥流水人家”，固然具诗境之美，其实更偏于绘画的形式美：人家——房屋，那是块面；流水，那是长线、曲线，线与块面组成了对比美；桥与流水相交，更富有形式上的变化，同时也是线与面之间的媒介，它是沟通线、面间形式转变的桥!如果煞它风景，将江南水乡或威尼斯的石桥拆尽，虽然绿水依旧绕人家，但彻底摧毁了画家眼中的结构美，摧毁了形式美。石拱桥自身的结构就很美：圆的桥洞、方的石块、弧的桥背，方、圆之间相处和谐、得体，力学的规律往往与美感的规律相拍合。不过我之爱桥，并非着重于将桥作为大件工艺品来欣赏，也并非着眼于自李春的赵州桥以来的桥梁的发展，而是缘于桥在不同环境中的多种多样的形式作用。茅盾故乡乌镇的小河两岸都是密密的芦苇。那拱桥的强劲的大弧线，或方桥的单纯的直线，都恰好与芦苇丛构成鲜明的对照。早春天气，江南乡间石桥头细柳飘丝，那纤细的游丝拂着桥身坚硬的石块，即使碰不见晓风残月，也令画家销魂。人们珍视长桥之美。颐和园里仿造的卢沟桥只17孔，苏州的宝带桥53孔之多，如果坐小船沿桥缓缓看一遍，你会感到像读了一篇史诗似的满足。广西、云南、贵州等省山区往往碰到风雨桥，桥面上盖成遮雨的廊和亭，那是古代山水画中点缀人物的理想位置。因桥下多半是急流，人们到此总要驻足欣赏飞瀑流泉，画家和摄影师们必然要在此展开一番搏斗。张择端在《清明上河图》里将桥作为画卷的高潮，因桥上桥下，往返行人，各样船只，必然展现生动活泼的场面，两岸街头浓厚的生活情调也被桥相联而成浓缩的画图。矛盾的发展促成戏剧的高潮，形象的重叠和交错构成丰富的画面，桥往往担任了联系形象的重叠及交错的角色，难怪绘画和摄影作品中经常碰见桥。他们寻桥，仿佛孩子们寻找热闹。高山峡谷间，凭铁索桥、竹索桥交通。我画过西藏、西双版纳及四川等地不少索桥，人道索桥险，画家们眼里的索桥却是一道线，一道富有弹性的线!一道孤立的线很难说有什么生命力，是险峻的环境孕育了桥之生命，是山岩、树丛及急流的多种多样的线的衬托，才使索桥获得了具有独特生命力的线的效果。南京长江大桥远看也是一道直线，直线美不美?直线是否更符合新的审美观?不宜笼统地提问，不能笼统地答复，艺术形式处理中，往往是失之毫厘，差之千里。为了画长江大桥，我曾爬上南京狮子山，就是想寻找与桥身的直线相衬托、呼应、引申的点、线、面!为了画钱塘江大桥，我曾两次爬到六和塔背后的山坡上，但总处理不好那庞大的六和塔与长长的桥的关系，因而构不成画面。虽然滨江多垂柳，满山开桃花，但脂粉颜色哪能左右结构之美呢!成昆路上，直线桥多，列车不断地过桥、进洞，出洞、过桥，几乎是桥连洞，洞连桥。每过环形的山谷，前瞻后顾，许多桥的直线时时划断陡坡，有时显得险而美，有时却险而不美，美与险并不是一回事。摄影师和画家继续在探寻桥之美，大桥、小桥，各有其美。有人画鹊桥，喜鹊构成的桥不仅意义好，形式也自由，生动活泼。凡是起到构成及联系之关键作用的形象，其实也就具备了桥之美!课文分析编辑段落分析桥之美本文是一篇带有说明性的小品文，它的说明性体现在文中先点明在画家眼里桥美在何处，随后举了一些具体例子。在举例时，作者并不是用科学平实的语言向读者解说，而是或描写景物、或抒发感情，文字极富表现力和感染力。文章共七个自然段。第一段：文章总起，“画家见的桥最多”。第二段：从“小桥流水人家”词句入手，摆出一个看法。它“固然有诗境之美，其实更具有绘画的形式美”，引出下文，从画家的眼里谈桥之美。第三段：叙说“桥自身的结构就很美”，以及“桥在不同的环境中的多种多样的形式作用”，引出下文对多种桥的美的述说。第四段：承接上文具体写了：（1）茅盾故乡乌镇“拱桥的强劲的大弧线或方桥的单纯的直线，恰好与芦苇丛构成鲜明的对照”。（2）江南水乡石桥与桥边景色谐调搭配，“也令画家销魂”。（3）卧龙一般的长桥之美。（4）颐和园里仿造的卢沟桥和苏州的宝带桥，“你会感到像读了一篇史诗似的满足”。（5）广西、云南、贵州等省山区的风雨桥，桥面上遮雨的廊和亭，桥下的急流飞瀑构成的美。第五段：由《清明上河图》里的“虹桥”引出铁索桥、竹索桥，说明了“桥往往担任了联系形象的重叠及交错的角色”和“具有独特生命力的线的效果”。第六段：由南京长江大桥的直线美，谈到钱塘江大桥以及成昆路上的很多的“桥连洞，洞连桥”的直线桥的美与险的关系。第七段：由现实中的桥到幻想的“鹊桥”，再点桥之美，呼应开篇收束全文。语言特点本文语言优美、极富表现力和感染力。例如第2段中“如果煞它风景，将江南水乡或威尼斯的石桥拆尽，显然绿水依旧绕人家，但彻底摧毁了画家眼中的结构美，摧毁了形式美。”的这一段话，语言优美，有抒情色彩，运用假设推理，实现了桥在大千世界对于环境的烘托作用。“江南乡间石桥头细柳飘丝。”用诗情的文字勾画出一幅秀丽的画面，突出了桥与周边景色的和谐美。桥的美就是对桥的存在的一种大声宣告。本文是一篇说理性质的小品文,桥之美也可看成是人生之美,孤立的，单调的事物很难构成美,而生命因其起伏不定,变幻多姿而让人们珍爱，这也许是我们能够从中得到的最具有普遍意义的启发吧.写作目的课文以画家的标准和眼光，发掘桥在不同环境中所产生的美学效果。引领我们用“另一种眼光”去看美好的景物，而文中所揭示的一些美学原则，如讲究对比、变化、和谐等，不光适用于发现、欣赏、品味“桥之美”，还可以作为通用的原则来进行一些审美活动，提高读者的艺术欣赏水平。说明方法桥之美相关配图(5)下列句子运用了什么说明方法及其作用?1.湖水苍茫，水天一色，在一片单纯明亮的背景前突然出现一座长桥，卧龙一般，它有生命，而且往往有几百上千年的年龄。2.如果坐小船沿桥缓缓看一遍，你会感到像读了一篇史诗似的满足。3.极目一片庄稼地，有些单调，小径尽头忽然出现一座小桥，桥下小河里映着桥的倒影，倒影又往往被浮萍、杂草刺破。4.无论是木桥还是石桥，其身段的纵横与桥下的水波协同谱出形与色的乐曲。5.田野无声，画家们爱于无声处静听桥之歌唱，他们寻桥，仿佛孩子们寻找热闹。第一句用了打比方，将长桥比作卧龙，形象的写出了桥的长和古老的特点。第二句用了打比方，把看长桥比作读史诗，史诗是历史的象征，将桥比作史诗就体现了桥的古老。第三句用了摹状貌，桥的倒影被“浮萍”“杂草”刺破，化静为动，赋予了这片景物动感。第四句用了摹状貌，将桥的身段和水波比作乐曲，写出了桥的动感和美感，又用了“形与色”，既写出了色又写了形，使整个描写更富有美感。第五句用了打比方，将画家找桥比作孩子们寻找热闹，孩子寻找热闹是本能，而用这个比作画家找桥，更体现出了桥对画家的吸引力的大。问题探究1、文章列举了四个例子？分析有何作用？课文举了四个例子，意在说明桥在外观、材料与所处位置上各不相同，都能和周围的景物既形成对照又不失和谐。第一个例子，是写石桥与密密的苇丛相配合给人带来的特别感受。厚厚实实平面铺开的苇丛使空间显得狭窄拥挤，令人产生憋闷感；间或出现的石桥轮廓简单鲜明，能使空间陡然显得疏朗开阔，令人觉得神清气爽。第二个例子，是写石桥与细柳合作创造的动人景致。细弱的柳枝拂着桥身厚重坚硬的石块，构成阳刚与阴柔这两种不同类型的美。第三个例子，是写长桥之美。长桥一般建在比较宽阔的水面上，打破了背景的单调感。同时，出现在苍茫水面上的长桥，是人类创造力的体现，从这个意义上说，它似乎也具有了生命。第四个例子写的是形式比较独特的桥——风雨桥，作者说风雨桥上的廊和亭是“古代山水画中点缀人物的理想位置”，给人安闲、自在的感觉，与险峻的山峰、桥下的急流给人的感受形成对照。2、作者认为桥之美体现在哪几方面？用简洁的语言归纳。一方面是桥自身的结构美；更重要的一方面是桥在不同环境中所起的形式美，即具有审美功能。练习说明一、在作者看来，“桥”美在何处？你对此有什么感想，从中得到什么启发？设题意图是让学生在理解本文的主要意思的基础上，让学生自己去开发，能够谈出自己的看法。作者并不着眼于从桥自身的结构来欣赏“桥之美”，而更着迷于桥在不同环境中所起的多种多样的形式作用。学生从中得到的启发会是多方面的，如领悟到桥除了具有实用功能外还具有审美功能，生活周围就有饱含画意的景致等，还有可能借作者的眼光对某一处自然风景或室内布置进行一番品头论足，老师要适时加以鼓励和引导。二、注意体味下列句子的情味。1．茅盾故乡乌镇的小河两岸都是密密的芦苇，真是密不透风，每当其间显现一座石桥时，仿佛发闷的苇丛做了一次深呼吸，透了一口舒畅的气。2．早春天气，江南乡间石桥头细柳飘丝,那纤细的游丝拂着桥身坚硬的石块，即使碰不见晓风残月，也令画家销魂!3．无论是木桥还是石桥，其身段的纵横与桥下的水波协同谱成形与色的乐曲。4．田野无声，画家们爱于无声处静听桥之歌唱，他们寻桥，仿佛孩子们寻找热闹。设题意图是让学生理解在内容和表达上都较具作者个性色彩的句子，提高欣赏能力，培养语感。1．其实，苇丛不会“发闷”，也不会做“深呼吸”，这只是人的感受投射到它身上而已。这表现了作者与周遭环境已融为一体。用了拟人的修辞手法，给人神清气爽。2．杨柳拂桥是江南常见的景色，作者将时间限定为杨柳刚刚返绿发芽的早春天气，将桥限定为石桥，两种景物之间的反差与对比，形成特殊的美感。“杨柳岸，晓风残月”是宋人柳永的名句，这里说“即使碰不见晓风残月，也令画家销魂”，是强调细柳与石桥构成的美景本身已够动人，不再需要别的东西来烘托了。3．这句话的意思是，桥横跨在水面上，与桥下的流水在平面上形成交错；同时，桥的颜色与流水的颜色也相互映衬。桥与流水如一支乐曲一样是一个整体。4．桥的美就是对桥的存在的一种大声宣告，桥的美也像乐曲一样有着和谐的韵律，这吸引着画家总是追寻着桥的身影。三、本文在内容和写法上都与《中国石拱桥》这种说明文有很大区别，试具体说明。设题意图是让学生进一步认识说明文的特点。该文是一篇带有说明性质的小品文。它的说明性体现在文中先点明在画家眼里桥美在何处，后举了一些具体例子来体现。但是与《中国石拱桥》这种较为规范的说明文不同的是，在举例时，作者并不是用科学、平实的语言向读者作解说，而是或描写景物，或抒发感情，文字极富表现力和感染力。写作对象：本文为事理说明文；《中国石拱桥》是事物说明文写法及语言：本文语言文艺性强；《中国石拱桥》语言科学平实教学建议一、要注意将课文与《中国石拱桥》作比较。可以从两篇文章所使用的主要表达手法的不同以及给人的阅读感受不同两方面来进行比较。二、画家善于在生活中发现美、感受美。文中所描述的景致虽然主要是着眼于画意，但和学生的实际生活经验相距并不甚远。教学时要注意让学生结合自己曾有的经验和体验，发挥想像，进入文中所描述的情境中，和作者产生共鸣。三、本文有不少语句蕴涵丰富而表达上不太符合常规，学生可能会提出不少疑问，教师可结合练习第二题，帮助学生理解这些句子的意思，并让学生在反复朗读中揣摩其中的意蕴。注释选自单字解释作者简介吴冠中（1919年~2010年6月25日），江苏宜兴人，当代著名画家，油画家，美术教育家。1942年毕业于国立杭州艺术专科学校，曾任教于国立重庆大学建筑系；1946年考取教育部公费留学，1947年到巴黎国立高级美术学校，1950年秋回国，先后任教于中央美术学院、清华大学、北京艺术学院、中央工艺美术学院。2010年6月25日23时57分，吴冠中先生因病医治无效，在北京医院逝世，享年91岁。北京逝世清华大学在26日发出的讣告称：我国杰出艺术家，艺术教育家，中国共产党党员，第八、九、十届全国政协常委，中国美术家协会顾问，法兰西学院艺术院通讯院士，香港中文大学荣誉文学博士，清华大学教授吴冠中同志，因病医治无效，于2010年6月25日23时57分在北京逝世，享年91岁。遵照吴冠中生前遗愿，不举行遗体告别仪式，不开追悼会；清华大学为其举行追思会。从艺历程从无锡师范初中部毕业后，吴冠中考入浙江大学代办省立高级工业职业学校。1936年转入杭州艺术专科学校，从李超士、常书鸿及潘天寿等学习中、西绘画。1942年毕业，任国立重庆大学助教。1946年考取公费赴法国留学。1947～1950年在巴黎高等美术学校J.苏弗尔皮教授工作室进修油画；同时在A.洛特工作室学习，并在卢佛尔美术史学校学习美术史，各项成绩优异。吴冠中1950年秋返国。先后任教于中央美术学院、清华大学建筑系、北京艺术学院、中央工艺美术学院。现任清华大学美术学院（中央工艺美术学院）教授、中国美术家协会常务理事，全国政协常务委员等职。吴冠中在50～70年代，致力于风景油画创作，并进行油画民族化的探索。他力图把欧洲油画描绘自然的直观生动性、油画色彩的丰富细腻性与中国传统艺术精神、审美理想融合到一起。从70年代起，吴冠中渐渐兼事中国画创作。他力图运用中国传统材料工具表现现代精神，吴冠中作品图册(21张)并探求中国画的革新。作为美术教育家，吴冠中注重学生艺术个性的培育。作为善思考的艺术家，他又勤于著述，立论独特，而且文字生动流畅。其中关于抽象美、形式美、形式决定内容、生活与艺术要如风筝不断线等观点，曾引起美术界的争论。晚年生活年近90岁，眼见自己作品在拍卖市场行情越来越高，吴冠中却一反常态将作品捐赠给了各大美术馆。他自己清醒地感觉到：自己的作品，越是下一代的越理解。所以他的作品要尽可能地留下来，留在美术馆，让后面人有所参考。这位身材瘦弱的南方老人以强大的精神力行了自己对鲁迅精神的继续，对社会责任的承担。因为在他看来，走上艺术的路，就是要殉道。他还说，要做好艺术，还需要痛苦，而他的心永远被苦缠绕着。生前吴冠中一直不断地提起，自己的艺术生涯的发端是因为朱德群的一句话。1936年之前他可能从来没有想过自己未来会成为一位画家，在之前他就读于浙江大学代办的省立工业职业学校，他希望以实业干就一番大事。但一场为期三个月的新生校际联合军训改变了他的命运。当时就读于杭州艺术专科学校的朱德群因为个子大，排在队伍的前头，排队尾的小个子吴冠中与他聊天，知道朱德群是学画的，吴冠中说，“我也喜欢画画。”朱德群就建议他放弃电机专业，并带他去参观“杭州艺专”。吴冠中在自传《我负丹青》中这样形容那次参观给他带来的人生巨变“我看到了前所未见的图画和雕塑，强烈遭到异样世界的冲击。我开始面对美，美有如此魅力，她轻易就击中了一颗年轻的心，她捕获许多童贞的俘虏，心甘情愿为她奴役的俘虏。十七岁的我拜倒在她的脚下，一头扑向这神异的美之宇宙。”在北京已经居住了60年，但是吴冠中乡音未改。采访中，吴冠中还会停下来问一句：“我说的话能听懂吗？”事实上，这种执著还表现在其敢说话、敢于对抗上，或许这与其崇拜鲁迅有关。在2009年中国美术馆举办的“耕耘与奉献——吴冠中捐赠作品”中，就有其精神父亲鲁迅的形象与野草共生出现在作品《野草》中。吴冠中告诉记者，“鲁迅我是非常崇拜的。我讲过一句很荒唐的话：300个齐白石比不上一个鲁迅。那时受到很多攻击，说齐白石和鲁迅怎么比较。我讲的是社会功能。要是没有鲁迅，中国人的骨头要软得多。”记者前往吴冠中家中采访时，他家中也摆着雕塑家熊秉明所作的牛，从中不难看出吴冠中对鲁迅“俯首甘为孺子牛”精神的推崇。而对鲁迅硬汉精神的继承最直接的表现就是他不断地对一些艺术现象开火。1979年，在中国美术馆举办了个人画展的吴冠中，在当年的文代会上当选为中国美协常务理事。在第一次理事会上，吴冠中对“政治第一、艺术第二”开火，整个会场没有人敢接他的话茬儿。之后吴冠中把自己多年对美术的思考写成了《绘画的形式美》、《造型艺术离不开人体美》、《关于抽象美》等文章，系统地阐述自己的观点，提出要打一场“创造新风格的美术解放战争”。1992年，吴冠中所写的《笔墨等于零》在明报周刊上发表以后，在美术界引起广泛关注，艺术评论家贾方舟告诉记者，80年代中国美术界还比较禁锢，但吴冠中敢言，毫不顾虑地说出自己的革新之言，“他是中国现代艺术的启蒙者。”不幸逝世据新华网北京2010年6月26日电，中国当代著名画家吴冠中先生于2010年6月25日23时57分在北京医院逝世，享年91岁。遵照吴冠中生前遗愿，不举行遗体告别仪式，不开追悼会。吴冠中是20世纪现代中国绘画的代表画家之一，也是著名教育家，为中国绘画的传承、发展、创新作出了巨大贡献。生前捐赠吴冠中在1919年出生于江苏省宜兴县，与新加坡有深厚渊源。2008年9月，高龄89岁的吴冠中将个人113幅，当时价值约6600万新元的画作捐给新加坡美术馆，在中国和新加坡引起很大反响。就在2008年6月25日，香港特区政府康乐及文化事务署宣布，中国当代画家吴冠中再赠5幅水墨作品给香港艺术馆作永久收藏，作品将于2008年7月23日在香港艺术馆举行的“独立风骨吴冠中捐赠展”中亮相。据介绍，这次香港艺术馆获赠的5幅画作均为水墨作品，其中4幅为2008年的作品，包括《休闲》、《幻影》、《梦醒》和《巢》，另一幅为2001年创作的《朱颜未改》。大事年表1919年8月29日（阴历闰七月初五）出生于江苏省宜兴县闸口乡一个农民家庭。1926年，就读吴氏小学。1930年，入宜兴县县立鹅山小学学习。1931年，小学毕业，考入无锡师范学校。1934年，完成三年师范初中，入读浙江大学代办的工业学校电机科。1935年，投考国立杭州艺术专科学校。1936年，入国立杭州艺专习西画，兼学中国画及水彩画。1937年，抗日战争爆发，校长林风眠率领全校师生，与人民一起撤离杭州。1938年，艺专附中结业，升入本科学油画，师事常书鸿及关良。同时亦学习中国画。1940年，转学中国画，成了潘天寿的学生，临摹了不少历代绘画精品。1941年，仍迷恋油画色彩，转回油画系。1942年，毕业于国立杭州艺术专科学校。1943年，于四川重庆沙坪坝青年宫举办第一次个人画展。1946年，考取全国公费留学绘画第一名。1947年，就读于巴黎国立高等美术学校。1948年，作品参加巴黎春季沙龙展和秋季沙龙展。1950年，留学归国，任教于中央美术学院。1953年，任清华大学建筑系副教授。1956年，任教于北京艺术学院。1964年，任教于中央工艺美术学院。1970年，“文革”期间被下放到河北农村劳动。1973年，调回北京参加宾馆画创作。1978年，中央工艺美术学院主办“吴冠中作品展”。1979年，当选中国美术家协会常务理事。1987年，香港艺术中心主办“吴冠中回顾展”。1991年，法国文化部授予其法国文艺最高勋位。1992年，大英博物馆打破了只展出古代文物的惯例，首次为在世画家吴冠中举办“吴冠中——二十世纪的中国画家”展览，并郑重收藏了吴冠中的巨幅彩墨新作《小鸟天堂》。1993年，法国巴黎塞纽奇博物馆举办“走向世界——吴冠中油画水墨速写展”，并颁发给他“巴黎市金勋章”1994年，当选为全国政协常委。1999年，国家文化部主办“吴冠中画展”。2000年，入选法兰西学院艺术院通讯院士，是首位获此殊荣的中国籍艺术家，这也是法兰西学院成立近二百年来第一位亚洲人获得这一职位。2006年12月26日，香港中文大学授予吴冠中教授“荣誉文学博士”衔。2007年8月，湖南美术出版社出版《吴冠中全集》。2010年6月25日晚23时57分于北京医院病逝，享年91岁。。主要作品吴冠中先生的油画代表作有《长江三峡》、《北国风光》、《小鸟天堂》、《黄山松》、《鲁迅的故乡》等。中国画代表作有《春雪》及《狮子林》、《长城》等；出版有《吴冠中画集》、《吴冠中画选》、《吴冠中油画写生》、《吴冠中国画选辑》（1～4）及《东寻西找集》、《风筝不断线》、《天南地北》、《谁家粉本》《吴冠中素描、色彩画选》、《吴冠中中国画选》、《吴冠中散文选》等。
八年级上册语文桥之美教案:八年级上册语文教案
语文教案设计是语文课堂教学活动的一个重要组成部分,是语文教师钻研教材的结晶。为了方便语文教师讲好这一课，接下来，我就和大家介绍人教版八年级上册语文桥之美教案，希望对大家有帮助!
人教版八年级上册语文桥之美教案
【学习目标】
1、理解作者所写的桥之美。
2、与中国石拱桥比较，感受两种不同的表达方式。
3、理解一些难句的情味。
【学习重难点】
学习本文的表达方式，揣摩文中难句所蕴涵的情味。
【学习流程】
一、课前预习
1、给下列加点字注音或根据拼音写汉字。
煞它风景( ) zhù( )足 xiāo ( ) 魂 媒介( )
2、想一想，有那些赞美桥的古诗词，把它写下来。
二、学习研讨
3、 在作者看来， “桥”美在何处?你对此有什么感想，从中受到什么启发?
4、为了更好地阐释“桥之美”，作者举了几个例子?请各用一句话概括。
5、理解文中语句丰富的蕴涵。
(1)茅盾故乡乌镇的小河两岸都是密密的芦苇，真是密不透风，每当其间显现一座石桥时仿佛发闷的苇丛做了一次深呼吸，透了一口舒畅的气。
(2)早春天气，江南乡间石桥头细柳飘丝，那纤细的游丝拂着桥身坚硬的石块，即使碰不见晓风残月，也令画家销魂!
(3)无论是木桥还是石桥，其身段的纵横与桥下的水波协同谱成形与色的乐曲。
(4)田野无声，画家们爱于无声处静听桥之歌唱，他们寻桥，仿佛孩子们寻找热闹。
6、说说《中国石拱桥》与本文在表达手法上的区别。
三、扩展学习
7、读下面语段，回答问题。
水的语言
水是会“说话”的。听听水的声音，可以判断水的状况。你不妨试一试：把满满的一瓶子水倒出来，听!水在噗噗作响，它在告诉你：我出来啦!用墨水瓶、暧水瓶做这个实验，它们发出的声音是不同的。
这个原理很简单，因为水流出来的时候，空气要从瓶口挤过去，那一个个气泡钻出水面时，会因为压力变小而猛一下子膨胀，发出冲击，水就这样“说话”了。
把水壶放在火炉上，当水壶发出叫声的时候，水还没有开。等水真正沸腾的时刻，叫声又不是那样响了。“响水不开，开水不响”，水壶里的声音为什么能报告壶里的情况呢?
放在火炉上的水壶，壶底的水最先热起来，于是那里就产生了气泡。这些气泡很热，也很轻，便在浮力的作用下，升到了上边的冷水层。热气泡在冷水里放出了大量的热，它们温度降下来，好像泄了气的皮球，抵挡不住水的压力，就被水给压破了。气泡破裂时会发出响声，水壶便呜叫起来。水在沸腾的时候，气泡一个接一个地钻出水面冲到空气里，很少有在水里破裂的，这时水的声音变成“哗啦”“哗啦”了。
人被烫着会喊叫，水挨烫时也要“尖叫”呢：把几滴冷水滴在火红的炉盖上，听!它咝咝地尖叫了。烧水做饭时，我们常常会听到这种声音。
水当然没有知觉，它挨烫时的“尖叫”是由于它在急速地变成汽。炉盖或红煤球的温度都很高，水滴到上面马上变成了小蒸气。一滴水要变为汽，体积大约要膨胀1500倍，这一涨，就像小炸弹爆炸，发出了声音。
你会判断壶里的水开不开吗?
提一壶冷水，向地面上倒一点，你听到的是清脆的噼啪声。提一壶开水，同样地向地面上倒一点，听!它发出了低沉的波波声。为什么冷水和开水声调不同呢?这跟水的温度有关系。当水温在100°C左右时，水不断地变成汽，开水四周包着这层汽，好像裹着一层线毯，落到地上的声调也就低沉多了。冷水落到地面上，没有汽垫的缓冲作用，声音也就变得清脆了。这正像掉在地面上的钢球能发出清脆的声音，掉在棉被上的钢球只会发出一点儿声响一样。
水的奇妙语言可多啦，你能自己做些实验，研究一下吗?
(1)这是一篇 说明文，其说明顺序是 顺序，全文语言 有趣。
(2)为了生动的说明水有各种各样的语言，很多地方运用了 的修辞方法。
(3)文章说明了水在三种情况下的语言：A ;B ;C 。
(4)用自己的语言概括一下，怎样才能判断出壶里的水是否是开的?
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八年级上册语文课文桥之美读后感精选1 桥是说不尽的，而我看重的，是桥与周遭山水相结合所产生的美感。 小桥流水人家 一座精致、典雅的木桥坐落在潺潺流水之上。它的身躯不像拱桥那样呈弧形，而是稳平的似地面。岸上的柳树散出浓郁的古色古香，风儿将柳絮轻轻地播进游人的心里，水儿似乎也不急燥，悠闲的哼着歌儿而过。在这停留的，必是那有艺术细胞的人，桥栏上刻着“月夜垂钓图”，连鱼儿都跳出水面争着看这精美的画卷，如此美景，有谁不如痴如醉? 桥上飞花桥下水 站在铁索上，沐江上之清风，赏山间之明月，脚下水花之翩跹，眼前秋叶之婆娑，耳畔急风之豁达。两旁陡峭的石壁高耸入云，脚踏的是石板，手扶的是铁链，听的是水流的吟唱。虽惧高，却被眼前的壮景所征服，回望古今，即使在千军万马的战场，也比不上这般壮阔。水
