丙烯画颜料结块怎么办?还能用吗？
能用。长时间放置的丙烯颜料可以尝试加入水或松节油进行稀释，如果结块现象太严重，导致不能溶解，则不能使用，如果可以溶解，则可以继续使用。一般来说，两年以内的丙烯颜料可以尝试加水或松节油稀释，在稀释的过程中，已经结块的丙烯颜料需要依靠搅拌来将颜料打散。干了2年的丙烯颜料，则没法再使用，一个是由于已过期，另一个是由于颜料结块早已相当严重了，水早已达不到稀释和滋润的实际效果了。扩展资料：注意事项：1、不要用油质底：丙烯画应在丙烯底涂料（GESSO）制作的底子上绘制，不要用油质底子作画。2、不要混合使用：材料专家也不主张丙烯与油画色混合使用，尤其不要在丙烯底子上画油画，这主要是为了作品的永久性保存。丙烯与油画颜料之间并没有不良反应，交替使用时，其附着力有待于时间的检验。3、需适度调和颜料与水的比例：把丙烯颜料和水调和饱和了去画就可以了，太稀太干都影响效果，引起上色不均匀等。4、需小心使用：在使用过程中，要注意避免丙烯颜料沾到衣服或是白墙上，要知道丙烯占到衣服上干了洗不掉的，如果不小心弄到墙上，可等干后用砂纸轻轻擦拭即可。参考资料来源：百度百科-丙烯颜料参考资料来源：百度百科-丙烯
丙烯颜料画错了干了怎么溶解掉
丙烯颜料干了的溶解方法1.由于丙烯颜料在干燥后不会溶于水,因此可以使用松节油、甘油、酒精、肥皂水来溶解。2.可以在干燥后的丙烯颜料中,加入一些松节油、甘油或酒精,然后进行搅拌均匀,就可以让丙烯颜料恢复到原来顺滑的状态。3.如果衣服上沾染到丙烯颜料且变干了,可以使用酒精滴在沾染处,然后静置大约5分钟再去清洗。4.如果是皮肤上沾到丙烯颜料,可以使用肥皂水慢慢清洗去除。【摘要】
丙烯颜料画错了干了怎么溶解掉【提问】
丙烯颜料干了的溶解方法1.由于丙烯颜料在干燥后不会溶于水,因此可以使用松节油、甘油、酒精、肥皂水来溶解。2.可以在干燥后的丙烯颜料中,加入一些松节油、甘油或酒精,然后进行搅拌均匀,就可以让丙烯颜料恢复到原来顺滑的状态。3.如果衣服上沾染到丙烯颜料且变干了,可以使用酒精滴在沾染处,然后静置大约5分钟再去清洗。4.如果是皮肤上沾到丙烯颜料,可以使用肥皂水慢慢清洗去除。【回答】
分散翠兰为什么出颜料块
翠蓝类活性染料的染色，应选用具有分散和匀染双重功效的匀染剂。
具有较强分散能力的匀染剂，对防止染料聚集很有效。
好的匀染剂应满足如下要求：
①具有较好的缓染能力，对染色色光影响小，引起色变一般在5%～10%，或无影响。
②具有较好的螯合分散能力，并对染料有一定的助溶作用。
③对染浴中的电解质以及酸、碱稳定，能够与其他阴离子性助剂相容。
④起泡性低或具有一定的抑泡作用。【摘要】
分散翠兰为什么出颜料块【提问】
你好 请问出颜料块是什么意思【回答】
问你【提问】
翠蓝类活性染料的染色，应选用具有分散和匀染双重功效的匀染剂。
具有较强分散能力的匀染剂，对防止染料聚集很有效。
好的匀染剂应满足如下要求：
①具有较好的缓染能力，对染色色光影响小，引起色变一般在5%～10%，或无影响。
②具有较好的螯合分散能力，并对染料有一定的助溶作用。
③对染浴中的电解质以及酸、碱稳定，能够与其他阴离子性助剂相容。
④起泡性低或具有一定的抑泡作用。【回答】
翠蓝染料染色过程中，不能使用含硅类消泡剂。因为消泡剂的HLB值一般在1～3，此类助剂在水中分散较为困难，易形成“微液滴”，而分子质量较大的翠蓝类染料分子则容易在“微液滴”周围聚集，形成染料分子团，一旦沾污布面，就会形成色点或色斑【回答】
固体水彩如何使用
固体水彩使用教学如下：1.使用方法很简单，如果你买的是成套的，应该每种颜色的小盒子都固定在一个大盒子里，不要拿出来。2.画画的时候要另准备一只调色盘，可以用瓷盘子也可以用塑料的，先用毛笔蘸清水，然后用笔头轻轻涂擦颜料块表面，颜色很容易就被溶解下来，再在调色盘里调和就可以用了。内容拓展：固体水彩颜料先用刷子蘸一滴水在颜料盒内，静置片刻待颜料软化就可以提色。如果需要与其他的颜色一起混合，可以用画笔蘸水后直接在色盘中提取颜色。
固体水彩如何使用
固体水彩的正确使用方法如下：1、首先需要准备好一只调色盘，调色盘可以是瓷盘子也可以是塑料的；2、然后使用笔蘸清水；3、用笔头轻轻涂擦颜料块的表面，这样颜色就很容易被溶解；4、最后放到调色板中进行调和。固体水彩有着容易携带，饱和性也比较高的优点，由于固体水彩是固体块状的，所以体积也比较小，48色水彩一个小盒子就可以全部装下，然后用来配合自来水笔就可以随时随地的进行绘画。固体水彩是一种非液体或者是膏体状的颜料，水彩颜料一般会有固体、盒装、瓶装等，这几种绘画的效果相差不大，只是固体水彩方便外出绘画携带，而且固体颜料的颜色质地也会更加的细腻，使用的时候在笔上蘸上一点水就可以绘画，但也因为这些原因固体水彩价格都会比较贵。
固体水彩脏了怎么办
在调颜色的时候先调浅色,易脏的,再调深色；用水粉笔轻沾颜料表面的脏色,清除即可；用湿画法。 基本技法 干画法和湿画法 干画法是一种多层画法。用层涂的方法在干的底色上着色，不求渗化效果，可以比较从容地一遍遍着色，较易掌握，适于初学者进行练习。表现肯定、明晣的形体结构和丰富的色彩层次，是干画法的特长。 干画法可分层涂、罩色、接色、枯笔等具体方法。 层涂： 水彩画 《颍水麦浪香》 即干的重叠，在着色干后再涂色，一层层重叠颜色表现对象。在画面中涂色层数不一，有的地方一遍即可，有的地方需两遍三遍或更多一点，但不宜遍数过多，以免色彩灰脏失去透明感。层涂象有色下班重叠，事先预计透出底色的混合效果，这一点是不能忽略的。 罩色: 实际上也是一种干的重叠方法，罩色面积大一些，譬如画面中几块颜色不够统一，得用罩色的方法，蒙罩上一遍颜色使之统一。某一块色过暖，罩一层冷色改变其冷暖性质。所罩之色应以较鲜明色薄涂，一遍铺过，一般不要回笔，否则带起底色会把色彩搞脏。在着色的过程中和最后调整画面时，经常采用此法。 接色： 干的接色是在邻接的颜色干后从其旁涂色，色块之间不渗化，每块颜色本身也可以湿画，增加变化。这种方法的特点是表现的物体轮廓清晰、色彩明快。 枯笔： 笔头水少色多，运笔容易出现飞白；用水比较饱满在粗纹纸上快画，也会产生飞白。表现闪光或柔中见刚等效果常常采用枯笔的方法。 干画法不能只在“干”字方面作文章，画面仍须让人感到水分饱满、水渍湿痕，避免干涩枯燥的毛病。 湿画法可分湿的重叠和湿的接色两种。 湿的重叠： 将画纸浸湿或部分刷湿，末干时着色和着色末干时重叠颜色。水分，时间掌握得当，效果自然而圆润。表现雨雾气氛、湿润水汪的情趣是其特长，为某些画种所不及。 湿的接色： 邻近末干时接色，水色流渗，交界模糊，表现过渡柔和色彩的渐变多用此法。接色时水分便函用要均匀，否则，水多向少处冲流，易产生不必要的水渍。 画水彩大都有干画、湿画结合进行，湿画为主的画面局部采用干画，干画为主的画面也有湿画的部分，干湿结合，表现充分，浓淡枯润，妙趣横生。 水分的掌握 水分的运用和掌握是水彩技法的要点之一。水分在画面上有渗化、流动、蒸发的特性，画水彩要熟悉“水性”。充分发挥水的作用，是画好水彩画的重要因素。 掌握水分应注意时间、空气的干湿度和画纸的吸水程度。 时间问题： 进行湿画时间要掌握得恰如其分，叠色太早太湿易失去应有的形体，太晚底色将干，水色不易渗化，衔接生硬。一般在重叠颜色时，笔头含水宜少，含色要多，便于把握形体，以可使之渗化。如果重叠之色较淡时，要等底色稍干再画。 空气的干湿度: 画几张水彩就能体会到，在室内水分干得较慢，在室外潮湿的雨雾天气作画，水分蒸发更慢。在这种情况下，作画用水宜少；在干燥的气候情况下水分蒸发快，必须多用水，同时加快调色的作画的速度。 画纸的吸水程度： 要根据纸的吸水快慢相应掌握用水的多少，吸水慢时用水可少，纸质松软吸水较快，用水需增加。另外，大面积渲染晕色用水宜多，如色块较大的天空、地面和静物、人物的背景，用水饱满为宜；描写局部和细节用水适当减少。 “留空”的方法 与油画、水粉画的技法相比，水彩技法最突出的特点就是“留空”的方法。一些浅亮色、白色部分，需在画深一些的色彩时“留空”出来。水彩颜料的透明特性决定了这一作画技法，浅色不能覆盖深色，不象水粉和油画那样可以覆盖，依靠淡色和白粉提亮。在欣赏水彩作品时留意一下，会发现几乎每一幅都运用了“留空”的技法。 恰当而准确地空白或宛浅亮色，会加强画面的生动性与表现力；相反，不适当地乱留空，易造成画面琐碎花乱现象。着色之前把要留空之处用铅笔轻轻标出，关键的细节，即或是很小的点和面，都要在涂色时巧妙留出。另外，凡对比色邻接，要空出对方，分别着色，以保持各自的鲜明度。有的初学者把不必要的空的形状空了出来，然后顺沿轮廓涂描颜色，还有的把该空的地方顺沿轮廓空得很死、太刻板，失去生动感。不过也可以使用水彩留白胶，用留白胶处理过的部分在复绘制前必须干燥。一旦干燥，这些区域仍旧会得到保护而不会被颜料渗透，这也是一个“留空”的好办法。当然空的既准确又生动，是技巧熟练的体现。在实践中反复练习，就会熟能生巧。
古埃及的壁画被采用的颜料大致有几种？
至于埃及壁画的色彩，也适应上述“理想化”的要求，而流行着基于物体固有色的概念色彩。例如，男子的肤色，不论是国王还是奴隶，一概用赭色，女子的肤色，也不论是王妃还是奴隶，一概用黄色。色彩均为平涂，多直接用颜料作画，极少调配，以保持画面的鲜明效果。这时已经被采用的颜料大致有7种：红(土红与石朱砂)、黄(土黄)、蓝(孔雀石)、绿、褐、黑、白。
水彩画的颜料有什么特点
水彩色的原料主要是从动物、植物、矿物等各种物质中提取制成的'，但也有化学合成的。颜料中含有胶质和甘油，使能附着画面具有滋润感。成品颜料有块状和糊状两种。 水彩画颜料有以下特性： (1)透明。水彩颜料经与水调和后，较多的颜色是透明或半透明的，其中尤以普蓝、柠檬黄、翠绿、玫瑰红等色最为透明。次之是群青、桔黄、朱红等。土红、土黄、煤黑、褐色属于不很透明，但若多加水调和，减低其浓度，亦可达到透明效果。 (2)易干。有几种水彩画颜料易干燥凝结。如干结后龟裂或呈颗粒状，妨碍调色作画，且干结后不易溶解，虽可用水浸泡溶解，但再作画时常常呈现颗粒不匀。 (3)易变。水彩画作品经过一定的年月，总易于褪变色彩，这是因为使用了易变的颜料，像玫瑰红、青莲、藤黄、草绿等。特别是在阳光和空气接触下，变化更快，所以应重视作品的收藏和保护。 (4)侵蚀和沉淀。有些水彩画颜料浸蚀性很强，如玫瑰红、翠绿、青莲等，涂到画纸上不易洗掉，但另外一些如群青、湖兰等颜料，则浸蚀力很差，比较容易洗掉。要多了解它们各自不同的浸蚀作用和程度。还有些颜料易于沉淀，如群青、钴蓝、煤黑、土黄、朱红、土红等，不宜于大面积浓重着色，但也可利用沉淀特点在画面上画出特殊效果。 常用的水彩画颜料有以下几种： 柠檬黄、中黄、土黄、朱红、土红、深红、玫瑰红、草绿、翠绿、群青、普蓝、熟褐、煤黑等。
水彩颜料常识
1.我想问一下,水彩的颜料一般都是哪些颜色
首先白色用的最多，白色要多买买大瓶的，然后要36格的颜料盒，要买的颜料有柠檬黄，中黄，土黄，淡黄，大红，玫瑰红，紫罗兰，深红，赭石，熟赫，淡率，草绿，橄榄绿很重要，深绿，翠绿，天蓝，普蓝，群青，你最好把市场上见到的颜料都买下来，我们老师是这么说的，我说的这些都是常用的，你买了颜料按照颜色的深浅排开就可以了，白色最好是占两格，还有灰色，市场上有八大灰，如果你画画是鲜亮的较纯的为主，就不要买八大灰了，如果画的灰就要全买装在另一个颜料盒里，我们画画风格就是以灰调为主，中国美术学院比较喜欢灰的！就这么多了。
2.画水彩需要注意什么,详细点,谢了
水彩画的基本技法
1、干画法和湿画法
干画法是一种多层画法。用层涂的方法在干的底色上着色，不求渗化效果，可以比较从容地一遍遍着色，较易掌握，适于初学者进行练习。表现肯定、明晣的形体结构和丰富的色彩层次，是干画法的特长。
干画法可分层涂、罩色、接色、枯笔等具体方法。
层涂：
即干的重叠，在着色干后再涂色，一层层重叠颜色表现对象。在画面中涂色层数不一，有的地方一遍即可，有的地方需两遍三遍或更多一点，但不宜遍数过多，以免色彩灰脏失去透明感。层涂象有色下班重叠，事先预计透出底色的混合效果，这一点是不能忽略的。
罩色：
实际上也是一种干的重叠方法，罩色面积大一些，譬如画面中几块颜色不够统一，得用罩色的方法，蒙罩上一遍颜色使之统一。某一块色过暖，罩一层冷色改变其冷暖性质。所罩之色应以较鲜明色薄涂，一遍铺过，一般不要回笔，否则带起底色会把色彩搞脏。在着色的过程中和最后调整画面时，经常采用此法。
接色：
干的接色是在邻接的颜色干后从其旁涂色，色块之间不渗化，每块颜色本身也可以湿画，增加变化。这种方法的特点是表现的物体轮廓清晰、色彩明快。
枯笔：
笔头水少色多，运笔容易出现飞白；用水比较饱满在粗纹纸上快画，也会产生飞白。表现闪光或柔中见刚等效果常常采用枯笔的方法。
干画法不能只在“干”字方面作文章，画面仍须让人感到水分饱满、水渍湿痕，避免干涩枯燥的毛病。
湿画法可分湿的重叠和湿的接色两种。
湿的重叠：
将画纸浸湿或部分刷湿，末干时着色和着色末干时重叠颜色。水分，时间掌握得当，效果自然而圆润。表现雨雾气氛、湿润水汪的情趣是其特长，为某些画种所不及。
湿的接色：
邻近末干时接色，水色流渗，交界模糊，表现过渡柔和色彩的渐变多用此法。接色时水分便函用要均匀，否则，水多向少处冲流，易产生不必要的水渍。
画水彩大都有干画、湿画结合进行，湿画为主的画面局部采用干画，干画为主的画面也有湿画的部分，干湿结合，表现充分，浓淡枯润，妙趣横生。
2、水分的掌握
水分的运用和掌握是水彩技法的要点之一。水分在画面上有渗化、流动、蒸发的特性，画水彩要熟悉“水性”。充分发挥水的作用，是画好水彩画的重要因素。
掌握水分应注意时间、空气的干湿度和画纸的吸水程度。
时间问题：
进行湿画时间要掌握得恰如其分，叠色太早太湿易失去应有的形体，太晚底色将干，水色不易渗化，衔接生硬。一般在重叠颜色时，笔头含水宜少，含色要多，便于把握形体，以可使之渗化。如果重叠之色较淡时，要等底色稍干再画。
空气的干湿度：
画几张水彩就能体会到，在室内水分干得较慢，在室外潮湿的雨雾天气作画，水分蒸发更慢。在这种情况下，作画用水宜少；在干燥的气候情况下水分蒸发快，必须多用水，同时加快调色的作画的速度。
画纸的吸水程度：
要根据纸的吸水快慢相应掌握用水的多少，吸水慢时用水可少，纸质松软吸水较快，用水需增加。另外，大面积渲染晕色用水宜多，如色块较大的天空、地面和静物、人物的背景，用水饱满为宜；描写局部和细节用水适当减少。
3、“留空”的方法
与油画、水粉画的技法相比，水彩技法最突出的特点就是“留空”的方法。一些浅亮色、白色部分，需在画深一些的色彩时“留空”出来。水彩颜料的透明特性决定了这一作画技法，浅色不能覆盖深色，不象水粉和油画那样可以覆盖，依靠淡色和白粉提亮。在欣赏水彩作品时留意一下，会发现几乎每一幅都运用了“留空”的技法。
恰当而准确地空白或宛浅亮色，会加强画面的生动性与表现力；相反，不适当地乱留空，易造成画面琐碎花乱现象。着色之前把要留空之处用铅笔轻轻标出，关键的细节，即或是很小的点和面，都要在涂色时巧妙留出。另外，凡对比色邻接，要空出对方，分别着色，以保持各自的鲜明度。有的初学者把不必要的空的形状空了出来，然后顺沿轮廓涂描颜色，还有的把该空的地方顺沿轮廓空得很死、太刻板，失去生动感。空的既准确又生动，是技巧熟练的体现。在实践中反复练习，就会熟能生巧。
3.求科普一下水粉、水彩、丙烯颜料的知识
管彩效果比固彩要好，但是不易保存；
固彩可以保存较长时间，而且一般用个一年没问题……水粉和丙烯不是很了解……
水彩牌子的话太便宜的最好不要考虑了
马利除了颜色灰脏颗粒大挺对的起价格的（十分白菜）
史明克很好看但是性价比不高
性价比推荐温莎艺术家级，透明度高但是挺多人嫌颜色淡。
樱花建议不要买！虽然在某宝上销量很高，但是樱花没有水痕没有扩散颗粒大！！以前第一次用樱花差点弃坑
