什么是绍兴莲花落
莲花落，亦称莲花乐、莲花闹，是绍兴地方的一种曲艺。因演唱中间有“哩哩莲花落”之类的帮唱过门，故名。或说由唐时“散花乐”变为“莲花乐”再变为“莲花落”。因其演唱生动活泼，唱词通俗易懂，唱腔朴实流畅，富有浓郁的生活气息，莲花落为群众喜闻乐见。
莲花落曲艺渊源，据有关资料记载，宋元时期已经流行，佛典《续传灯录》第23《俞道婆 绍兴莲花落表演1》载："一日闻丐唱《莲花乐》云：'不因柳毅传书信，何因得到洞庭源。'忽大悟。"可见最初是丐者卖艺所演唱。绍兴莲花落相传始于清光绪年间，时有"下三府"(今杭、嘉、湖一带)绰号"长手指甲"之张姓艺人来绍兴卖唱，并收徒定居于绍兴。先后收上虞松厦沈阿发、绍兴坡塘唐茂盛为徒。其时，唱词信口编造，无固定内容，演唱亦无固定基调。
民国初，唐茂盛受越剧呤嗄调及宣卷调之影响，开始采用接调方法，创造出一套基本唱腔。其演出形式亦由沿街卖唱而改为登台演出。后逐渐形成有故事情节的段子，称为"节诗"。据传，节诗只有18只半，第一节诗的唱辞各用一韵，共有18个半韵。节诗如《娘家节诗》、《长婆节诗》、《分家节诗》、《箍桶节诗》等，内容多取材于民间生活，故事主人公多为农夫农妇或手工业者，一个节诗叙述一个情节较为简单的故事，具有滑稽、夸张、讥讽、幽默的特点，具有浓郁的生活气息和乡土气息。继而开始说唱长篇，仍以民间轶事、传说为题材，如《闹稽山》、《马家抢亲》、《天送子》等，后借鉴和吸收戏剧及其他唱说文艺本子，如《何文秀》、《百花台》、《顾鼎臣》、《游龙传》、《龙灯传》、 绍兴莲花落表演2《珍珠塔》、《后游庵》等。
近年来，绍兴莲花落表演、唱腔及音乐，皆有较大发展，在伴奏上有时加用琵琶、扬琴、二胡、笛子等乐器，还根据剧情需要，穿插演唱绍剧、越剧及部分民歌小调，并开始进行男双档演出的尝试，除发挥原说唱特点外，还增加表演部分。其书目日益丰富，由绍剧改编的《血泪荡》录音，已为浙江人民广播电台保留节目。由《娘家节诗》整理改编的《回娘家》，1982年由胡兆海在全国曲艺(南方片)会演中演出，并获创作、音乐、演出三个一等奖。后又选为全国优秀曲目之一，参加文化部组织的演出团，到内蒙古、新疆、青海等12省、市、自治区巡回演出。1985年以来，绍兴市连续举办3次全省绍兴莲花落调演，全市现有莲花落专业演员30余人，业余演员50余人。
编辑本段
艺术特色
绍兴莲花落一般以三人一组演出。前期唱调为哩工尺，后期为基本调。哩工尺以唱说者一人主唱，另二人帮唱，其中一人以板、鼓击节，均为徒歌清唱，无丝弦伴奏，按板式分为一板一眼的平板及有板无眼的走板。
20年代中期，绍兴莲花落开始以四胡伴奏，一改原来徒歌清唱、人声帮接的形式，逐步形成传承至今的基本调。其唱说形式为，唱说者一人手执三敲板、纸扇，桌置醒木。伴奏为敲板一人，四胡一人，或加置琵琶一人，以琵琶随托平板部分的演唱。现在绍兴莲花落唱腔已有较大发展，除演唱基本调外，时有穿插演唱绍剧、越剧和民歌小调等，并开始尝试男女双档演出，除说唱外，还增加表演。
胡兆海的基本信息
胡兆海：浙江省绍兴莲花落艺术团团长，绍兴莲花落协会会长“尺板的笃琴弦起，我一人上场唱台戏……”如果你喜欢听绍兴莲花落，对这句开场白一定不会陌生。同样不会陌生的还有一个人的名字，那就是胡兆海。这位曾经在上世纪七八十年代红极一时的草根艺术家，在个人出资举办曲艺学校、自己也淡出舞台多年后，最近又开始频频亮相。和当年不同的只是，如今重出江湖的主要目的，是为了培养和推介更多的中青年新秀。 启蒙老师，是街头的吆喝声“我的启蒙老师，就是那些街头小贩的吆喝声。那叫卖功夫太绝了，从小就让我着迷。”胡兆海出生于市区新建路人民路口的一个贫寒的六口之家，排行老二。父亲靠打零工挣钱，母亲是家庭妇女，靠卖血、捡柴贴补家用。但家境的困苦，并没有压倒胡兆海对艺术的追求，仅凭着一种艺术上的天赋，他就这样从吆喝声中接受了最早的艺术熏陶。12岁那年，绍兴曲艺培训班招生，胡兆海一听说就去报名了。小家伙天真加滑稽的表演引起了大家的哄堂大笑，但大家笑的只是一个小孩子的烂漫，而他得到的也只是招考老师的一句玩笑话：等你长到高过了球桌，再来考吧！一直到16岁那年，绍兴第三届戏曲训练班招生，胡兆海再一次去赶考。当时竞争很激烈，1000多人报考只录取30多人，但胡兆海还是轻松通过了。进入科班的他如鱼得水，很快崭露头角。这一段的科班经历，也为他后来从事绍兴莲花落艺术奠定了扎实的基础。 可是“天有不测风云”，胡兆海的艺术道路并没有从此一帆风顺。1965年，戏曲训练班被撤消了，学员全部被解散。当时摆在前面的只有两条路，一条是支农，另一条是回家“啃老骨头”。但对于胡兆海来说，路只有前面一条。17岁的胡兆海挑着简单的铺盖来到当时的绍兴县解放公社联合大队，也就是现在的兰亭镇联合村，过起了农民的日子。但因为之前在戏训班早就小有名气，胡兆海入乡的第一天晚上，就被村民要求露一手。这一“露”便不可收拾了，四邻八乡的村民听说了，都来请他。而他每到一个村子，方圆十里的“粉丝”都会赶去捧场。“我本来就喜欢唱戏，而且还可以抵工分，总比做田畈轻松。”这是胡兆海当时最真实的想法。除了唱样板戏，他还唱“路头戏”。白天看“小人书”，晚上就上台“现炒现卖”。胡兆海的创作生涯也在这田间地头开始了，一个听来的简略故事，他能创作成一个可唱上两个晚上的莲花落《上海奇案》。而且渐渐地，他甚至不满足为挣工分而唱戏了，悄悄地拉上二三人组成一个“草台班子”，开始“走穴”。演出费还不低，一场能挣14块。“那时演出，简直像地下党一样，文化部门随时会来抓我们这样的‘黑剧团’。不过收获也不少，我们当时就用上了永久牌自行车、半钢手表等新鲜玩意。”后来“文革”爆发了，胡兆海等人也不敢“顶风作案”了。一直到1972年9月，他终于等来了绝处逢生的机会。得知绍兴县文化馆要恢复莲花落的消息后，胡兆海飞一般地赶了过去。几经周折，他才以辅导排演“临时工”的身份留在了那里。排演的剧目叫《三根扁担》，当时领导已经决定了，如果这一次排演不成功，就只能让绍兴莲花落“自然死亡”了。也就是说，这关系到绍兴莲花落的生死存亡。在这种情况下，临时顶替上台的胡兆海一上场，居然就一炮打响了。后来《人民日报》刊登了文章：胡兆海一个人救活了一个曲种，说的就是这件事。这件事后，胡兆海总算走上了专业从事莲花落艺术的星光大道。
绍兴莲花落的发展趋向
绍兴莲花落是流行在浙北一带的地方曲种，近 10 年来，先后12次赴北京、南京、天津、山西、河南、内蒙古等地参加全国性的艺术节、曲艺节和曲艺调演等活动，并频频获高奖，例如文化部的“文华奖”、中国曲协的“牡丹奖”、文化部“群星奖”等等。唱片公司、音像出版社先后出版发行了绍兴莲花落曲目唱片3张，VCD4张，音带28盒，市场销势看好。 1992年2月和1996年月3月。绍兴莲花落应香港旅游同乡会邀请，二次赴港演出获得成功！在省市重大节庆活动中，也常应举办单位的邀请登台献艺。在逐渐富裕起来的农村，一到传统节日，莲花落艺人忙得不亦乐乎。然而，随着社会的发展和形势的变化，绍兴莲花落的前景也不容乐观，特别是近几年，演出市场逐渐萎缩，观众大量流失。出现这种局面，原因众多，但主要是两方面：一是文艺样式空前发展，演出市场竞争激烈，莲花落这一民间说唱艺术难敌对手，二是本曲种演出形式单一，演唱曲目陈旧，适应不了现代观众的审美需求。当然还有演唱队伍老化，尖子演员青黄不接等原因。面对这一现状，绍兴莲花落若再不改革创新，也存在着被淘汰的可能。要使绍兴莲花落永葆青春，在艺术百花园中争得一席之地，应从五方面上下功夫。一、潜心创作新曲目计划经济年代，绍兴莲花落的演出活动主要是在剧（书）场进行，当时为了占领演出市场，注重创作演出长篇书。近几年来，随着社会的变革，生产生活节奏的加快，观众欣赏口味的变化，应注重创作中、短篇书。采取长、中、短篇和小段一齐上。既要创作、改编有艺术生命力传统中、长篇曲目，更要创作适应各种场合演出的现代新短篇新段子曲目。在内容上，选用贴近生活，贴近时代的题材，瞄准人们普遍关注的生活热点。抓住能使观众容易在感情上产生共鸣的典型事例，用莲花落特有的艺术魅力撞击观众的心灵。二、精心培养新演员近几年，绍兴莲花落演唱队伍的年龄已日趋老化，有影响的几位演员大都已年过半百，而且还从事着其他职业。虽有几位冒尖的青年演员出现，但从表演力度，演唱水平上还有很大差距，为此，培养新一代演员已迫在眉睫。演唱队伍的建设应为金字塔型。塔顶与塔底要有区别，塔底是一批民间艺人，他们大部分活动在农村，在那里不断地普及绍兴莲花落，管理部门要定期对他们进行培训，帮助他们提高演唱水平和演出曲目的质量。塔顶是尖子演员，则要抓住不放，精心培养。形式上可从基础教育着手，与教育部门联合，举办小型特色班，从中发现人才，进行师傅带徒弟式的培养，按曲艺行业特色，对演员的培养必须全面，把他们培养成专演唱，会创作，能伴奏的多面手。三、科学尝试新形式绍兴莲花落的表演形式，长期来是一人演唱，四胡、琵琶、鼓板等乐器伴奏。这种表演形式，是符合绍兴莲花落以叙述故事为主的表现特征的，在近 期内和今后一段时间肯定还能被观众所接受。但在一部分新潮观众眼里，也有单一乏味之感。今后，在保留现 在这种表演形式的基础上，根据不同的演出场合，可以尝试一些新形式，比如伴舞、群唱、小组唱，改编成电视剧，搬上舞台进行多角表演等，这样，既丰富了绍兴莲花落的表演手段，又可争取多层面的观众，进一步扩大绍兴莲花落的影响。 四、探索队伍新机制在计划经济体制下，国家直接创办演员团体，推动了艺术的发展，现 在社会向市场经济转化，老的演出机制存在许多不适应性，在强调国家和政府仍然应该对艺术创作有力的扶植的同时，要对现有的演出单位为经营管理机制进行改革，加大社会、民间，特别是企业单位支持演出活动的力度。五、拓宽演出新市场80年代初，绍兴莲花落事业真所谓是“吉星”高照，一曲中篇莲花落《唐伯虎点秋香》，在嵊县人民剧院演出连满16场，农村包场演出往往都要提前半年预约。出现如此兴隆的演出市场，其原因是，因为当时文艺活动的场所主要是在剧（书）场里，文化娱乐的形式还比较单一，如今，文化市场出现多元化，文艺样式空前发展，面对这一形势，绍兴莲花落的演出方式，如果继续吊在剧（书）场演出这棵树上，势必要被挤垮。因此，利用莲花落船小调头快的特点，今后，在继续保留剧（书）场演出的前提下，要积极地寻求和探索新的活动空前，比如：进酒楼、宾馆、茶座、社区进行小型演出，配合商业文化活动和企业文化活动的宣传娱乐演出，结合各种会议、庆典活动的有偿无偿演出，为培养新观众，进校园为学生免费演出。农村这一块，仍是莲花落最大的演出市场，过去下乡演出，通常由集体经济支付演出费。现 在改由个人出资包场演出，个人出资请莲花落艺人演出，目的很明确，非到贺寿、婚嫁、乔迁新居等活动时，这种近乎于堂会式的演出市场也要积极去占领。此外，随着文化科技手段的日益发达，借助现代传媒使绍兴莲花落“三台”同上“四机”齐响。三台同上，即舞台、电台、电视台都要去占领。四机齐响，即：舞台演出喇叭响、电台播放收音机响，电视机播出电视机响，出版磁带录音机响。这样，不仅基本观众不会减少，还能培养大批新观众，使绍兴莲花落更受广大群众青睐
