周杰伦出道经历
有一位学妹帮他报名“超级新人王”这个台湾的偶像征选节目。该节目制作人后来和讶异不已的周杰伦联络上，要他参赛表演。但周杰伦不敢独唱。最后，他帮一位想当歌手的朋友钢琴伴奏。表演得很差。当时节目主持人吴宗宪一直都在寻找新人。他看了一眼那个紧张的钢琴伴奏小子和歌声像乌鸦叫的歌手，心想，算了吧！吴宗宪说：“我一点都不觉得好听，那个歌手唱得真烂。”不过，他看了看乐谱：“我从裁判的肩膀后头，看了一眼乐谱，结果惊为天人。非常地复杂、做得很棒。”录完影后，吴宗宪走到后台找周杰伦，他当时头戴棒球帽，几乎盖住整个眼部。吴宗宪回想：“我对他的第一印象，就是他很安静、很害羞。我以为他自闭。”
吴宗宪签下他，专职写歌，一年半后，1999年12月的一天，吴宗宪将周杰伦叫到办公室，十分郑重地说：“阿伦，给你10天的时间，如果你能写出50首歌，而我可以从中挑出10首，那么我就帮你出唱片。”
回到阿尔发音乐室，周杰伦兴奋不已，但他并没有急于动手写歌，而是跑到大街上买回一大箱方便面。接下来，周杰伦就呆在音乐室里开始创作。那段时间，他几乎是一首接一首地创作，每写完一首，就像生下一个孩子一样，高兴得不得了。而每当他疲惫的时候，就在房间的某个角落里打个盹儿，醒来之后继续下一首歌曲的创作。
就这样，仅仅10天时间，周杰伦真的拿出了50首歌曲，而且每一首写得漂漂亮亮，谱得工工整整。面对这种惊人的创作速度，吴宗宪无话可说了。接着，他从周杰伦创作的歌曲中挑选出了10首，准备制成唱片发行。
经过大半年时间的精心制作，周杰伦的第一张专辑——《JAY》制作出来了。因为他追求了近20年的音乐终于有了眉目！ 2001年初，令人意想不到的是，这个一天说不上两句话的小伙子居然一鸣惊人。他的第一张专辑刚一上市，就被歌迷抢购一空。在当年的华语流行音乐大评选过程中，《JAY》一举夺得华语流行音乐金曲奖的最佳流行音乐演唱专辑、最佳制作人和最佳作曲人三项大奖。 2001年12月，周杰伦第二张专辑《范特西》横空出世，并再次风靡了整个华语歌坛。2002年初，在第八届全球华语音乐榜中榜评选过程中，周杰伦又一举获得2001年度“最受欢迎男歌手”奖。
仿佛一夜之间，华语流行歌坛几乎被周杰伦一个人的声音统治了。他纯正的音乐曲风，桀骜不逊的外表和他“莫须有”的绯闻都成为年轻一代歌迷热烈追捧的焦点。在他的每次演唱会结束后，就连十几岁的小女孩都会怀着朝圣一般的心情，触摸他刚刚坐过的钢琴椅……这位出道不到一年的年轻人俨然成了歌手乃至整个华语歌坛超重量级的小天王。
JAY是怎样出道一步步变成天王的?
专辑介绍： “亚洲天王”周杰伦最新专辑“十一月的萧邦”，周杰伦自己打理造型化做音乐诗人全新亮相，宣告华语音乐的浪漫古典时期来到，由于这次亮相的狂野复古华丽风的造型，并与专辑主打的浪漫古典诗人形象不符，但周董得意的说：很喜欢这样看似狂野的造型打扮，虽然不会出现在专辑内，但因为自己很满意，所以将以限量方式作为预购的赠品海报。 原本每年暑假发片的亚洲天王周杰伦，今年夏天并没有如同以往的发片，周董解释，这不是缺席，而是希望音乐在制作上能够更加精细。今年迟了一点，但，感觉却也多了一点！周董的第六张国语专辑“十一月的萧邦”，选择在具有浓浓秋意的十一月一号发行，虽然比往年迟了一点，但是大家可以在专辑当中，嗅出杰伦潜藏的浪漫古典因子，看到他多放了一点细腻的感觉在音乐里，耐听度更高，“十一月的萧邦”将会让歌迷发掘不同面向的周杰伦，为营造秋天的气息并符合“十一月的萧邦”专辑，富有浪漫时期味道的感觉，杰伦特别选择俯拾即是艺术的“水都”威尼斯拍摄专辑照，在没落贵族的华丽城堡当中取景，陈列在其中的精致画像栩栩如生，周董还开玩笑的说：“好像置身在“哈利波特”的奇幻世界当中。”而已经自己做了好几张专辑造型的杰伦，这次还冒着行李超重的危险，特别准备了高达二十几套的服装，期望在专辑照当中完美扮演萧邦的角色，此举也不得不让人佩服亚洲天王的用心良苦！ 周杰伦的音乐一向给人强烈的画面感，由于新专辑中的每一首歌都充满了诗意，营造出诗境般的画面，让人联想到“钢琴诗人”萧邦，一直是学习古典音乐出身的杰伦，非常欣赏的音乐家，而杰伦这张新专辑，恰巧每首歌的歌名均极富诗意，如诗般具有画面的音乐作品，散发出浓厚的文学气息，这跟一向习惯以“诗人”为名来作造型的杰伦，可说是再贴切也不过了，所以当唱片公司提出以“十一月的萧邦”，作为十一月发行的新专辑名称时，双方可说是一拍即合！如果要说当今华语歌坛的“音乐诗人”，杰伦真的可说是当之无愧！ 从“叶惠美”专辑开始，周董就开始打理自己的专辑造型，这一张专辑“11月的萧邦”造型也是自己一手包办，杰伦说：“这次造型大致是从古典出发。”而周董购买衣服时品牌和价钱不是重点，看到喜欢的他就会买下，尽管当下用不着也会收藏起来以备不时之需，这次在威尼斯取景的时候周董就拿出许多自己的压箱宝，包括照片中这套金色西装外套就是今年春天在香港买的！在威尼斯待了9天，周董说：“威尼斯的每一个地方都很美！”加上遇到秋高气爽的好天气，天气好周董拍照心情也很好，拍下很多很棒的照片！ ⊙破天荒12首作品超值专辑 加赠三支 MV 与浪漫桌历 “叶惠美”专辑是周杰伦对妈妈表达孝心的最好礼物，而“十一月的萧邦”则可说是周董对于偶像萧邦，献上的最崇高敬意！周杰伦即将在11月1日推出最新专辑“十一月的萧邦”，今年虽然迟了一点，但歌迷却可以感受到杰伦在音乐制作上更精益求精的细腻！甚至远赴威尼斯拍摄的封面都可以嗅到杰伦潜藏的浪漫古典因子！为了呈现最棒的封面与专辑照片，唱片公司可以说是不计成本，不惜耗资100多万进行拍摄，这也创下了周杰伦拍摄专辑照片的最贵纪录！ 这款浪漫古典的封面拍摄地点，位于意大利威尼斯的“圣马可广场”，为了避开拥挤的观光人潮，周杰伦和工作人员特地起个大早，凌晨6点钟就在无人的广场上拍照，一行人抵达时连广场上的鸽子都还没醒来，在开拍后没多久，鸽子就像是活道具般的不停来回飞翔，成了周董新专辑封面的最佳帮手，特别的是为了要一台古董咖啡色钢琴入镜，工作人员是煞费苦心，在威尼斯当地遍寻不着理想钢琴之下，不顾一切的让封面上这台钢琴坐了5个小时的船从米兰运来！拍摄前一晚摆置广场时还得请人顾守呢。而这次杰伦在专辑造型上走的是“华丽宫廷诗人”的路线，视觉上的奢华与俯拾皆是艺术的“水都”威尼斯相互辉映！ 拍照费用之惊人，不含机票住宿就花了100多万元，创下周董拍照的最贵纪录！主要是因为威尼斯很多地方取景都要租金，包括封面的圣马可广场、歌剧院、华丽城堡、贵族大厅……，不过城堡里一间主人从不开放给人拍摄的房间却因为周董弹了一手好琴而破例！当时工作人员发现城堡中有一个主卧房非常漂亮，不过这间主卧房却是有钱也不能借来拍，正当工作人员忙与主人交涉的同时，传来一阵悠扬悦耳的钢琴演奏，主人好奇的找到弹奏钢琴的周董，直夸他钢琴弹得非常美妙！工作人员此时赶紧介绍杰伦正是要入镜的主角，很懂得欣赏艺术的主人是二话不说，马上破例让周董一行人进入拍摄免费取景！ 周杰伦日前拍摄电影“头文字D”而入围金马奖最佳新人与原创电影音乐，为这部电影量身打造的“飘移”与“一路向北”两首歌曲也被歌迷热烈讨论，唱片公司决定在周杰伦推出的最新专辑里，破天荒的以 Bonus Track 的方式加收于专辑当中，成为一张十二首作品的超值专辑，也是杰伦发行六张专辑以来，收录歌曲最丰富的一张！同时随专辑将附赠三首音乐录影带 VCD，包括“夜曲”、“一路向北”以及在28日即将于 Channel【V】和 Wave Radio 首播的“发如雪”三支 MV，而在“水都”威尼斯拍摄的许多珍贵照片将制成“周杰伦2006年浪漫诗篇桌历”，在视觉加分之外，满足死忠歌迷拥有周杰伦的欲望！ ⊙古典吉他与嘻哈饶舌创意融合 21日全亚洲同步首播“夜曲”MV 新专辑除了到威尼斯取景之外，首波主打“夜曲”更是远赴纽约拍摄 MV，整张专辑光是视觉上的丰富就横跨了欧美！“夜曲”MV 拍摄的时间是在2004年12月，周董迫不及待飞往纽约拍摄 MV，捕捉寒冬萧瑟的凄美景象。12月结束 L.A 与康州的“无与伦比”巡回演唱会后，一行人即从康州前往纽约郊区，前一晚的大风雪让工作人员差点却步，深怕车子开到一半就被深厚的积雪困住，不过在周董的坚持下大家还是咬牙前往拍摄地点，所幸出发的凌晨大雪渐歇，尽管花了近5个小时才到目的地，总算是可以顺利开拍。拍摄时零下6度的天气还让桌上不小心倒出来的热水瞬间变成了冰柱！严寒的程度可见一般！ “夜曲”MV 在纽约市区与郊区的墓园取景，棚内部份则是日前在台湾完成，为了连戏当时的服装也从衣柜中翻了出来，片厂也搭起类似纽约家居的景，拍摄时周董回想将近一年前在纽约拍摄 MV 的情况，不禁开玩笑说：“过了一年，我家还是没变！我还穿着一年前的西装！”周杰伦在看过完整的 MV 成品后表示：“这首歌除了听会感动，看了 MV 也会感动，很屌！看了就知道！” “夜曲”MV 描述男主角为了怀念逝去的恋人，选择弹奏当时女主角最爱的萧邦夜曲，纪念已经死去的爱情。从歌词故事到 MV 都是出自周董的构想，这首 MV 也是周杰伦所有音乐作品当中，首度描写女主角已过世的歌曲！因此不论是歌曲或是 MV 都极具戏剧张力！这首“夜曲”的歌名就是源自萧邦的知名作品“夜曲”，是专辑最早完成的作品，也是整张专辑精神的所在！歌词中“为你弹奏萧邦的夜曲，纪念我死去的爱情，跟夜风一样的声音，心碎的很好听…”方文山写的歌词精准的传达周董脑海中的画面，而这首歌的音乐风格融合了古典吉他与嘻哈饶舌，旋律优美又流露古典气息！给人新意盎然的惊喜！周董表示：“吉他的旋律非常有古典味，Rap 的加入让整首曲子很炫，是一首有创意的小调情歌。” 01 夜曲 02 蓝色风暴 (百事可乐广告歌) 03 发如雪 04 黑色毛衣 05 四面楚歌 06 枫 07 浪漫手机 08 逆鳞 09 麦芽糖 10 珊瑚海 - 周杰伦/Lara 11 飘移 15.专辑名称：霍元甲 EP 艺人姓名：周杰伦(Zhou Jie Lun) 发行公司：新力博德曼 发行时间：2006年01月20日 演唱语种：国语 天王周杰伦为电影“霍元甲”创作和演唱同名主题曲，本月9日在Hit Fm首播。周董今天将在香港与心目中的偶像李连杰碰面，至于见面时要说什么呢？周董笑说：“应该会紧张到说不出话来吧！” 周董说，“霍元甲”是一首富有中国曲风的嘻哈歌曲，撷取他先前“龙拳”、“双节棍”等歌曲的精华。周杰伦笑说自己真的很崇拜李连杰，“觉得他真的很屌”，能见到他是“美梦成真”。 周董说，李连杰正气凛然，也像是正义化身，武术最让他佩服。他说很想和李连杰探询进一步合作事宜，但想到要见李连杰，就一定会紧张，搞不好什么都问不出来。这首电影主题曲，他花2天时间就做出来，“因为对偶像有感觉，灵感就来了！”真想进好莱坞吗？周董笑说：“先做自己懂的，慢慢来！” “霍元甲”将于元月20日以“EP”方式发行，除了收录“霍元甲”单曲与MV外，也将收录“11月的萧邦”12首歌曲的精彩MV。周杰伦将出席21日晚上6点半，在中正纪念堂举办的“HITO流行音乐奖”颁奖典礼，目前他夺冠机会很大，但是否与去年一样和与蔡依林同台演出，目前则是未知数！
周杰伦什么时候出名的
周杰伦于2000年11月首次推出个人专辑《周杰伦同名专辑》，在华语歌坛一炮而红，引起了很大的回响，奠定他在华语流行乐坛中占有一席之地。在内地红的时间应该在02年以后的样子。周杰伦小时候个性怪僻，不过他在音乐表现了浓厚的兴趣，3岁起学习钢琴，16岁起便尝试作曲。为金华国中杰出校友之一，新闻曾报导他国中时期暗恋过该校音乐老师符仙。他最高学历淡江中学音乐科，主修钢琴，副修大提琴。周杰伦的古典音乐背景为他将来在音乐产业界发展打下了深厚的基础。 在1993年左右，周杰伦开始受到张学友的影响从而开始关注、喜欢流行音乐，後来他还将对自己事业影响较大的周润发以及张学友写进自己的作品。
周杰伦怎么出名的?
周杰伦怎么出名的?
周杰伦怎么出名的？周杰伦出名前是毫无名气的，老师同学都觉得他很木讷，连他妈妈也很担心他，可他并不怕，因为他坚信自己是很有音乐才华的，并可以在此创出一番天地。他曾经在一家餐厅做服务员，有一天老板为了吸引更多顾客，说要请一名钢琴师来，在大家吃饭时调一下气氛，让顾客更放松。来面试的没有一个老板觉得合适，这是周杰伦抓住机会跟老板说他想试一下。结果他杰出的音乐才华让老板大为惊讶而且非常满意，于是周杰伦就开始了他的音乐生涯。后来杰出主持人吴宗宪发现了周杰伦的作词人方文山的才华后而且觉得跟周杰伦有相似的地方，就邀请方文山和周杰伦合作，结果他们共同的音乐特色和杰出的才华逐渐的到大众的欢迎，周杰伦也越来越出名。
周杰伦是怎么出道的？第一次在电视台亮相就砸了锅，周杰伦本以为没戏了，只得收拾东西准备走人。正好站在评审旁边的吴宗宪顺手拿过歌谱看了看，这一看，让他吃惊不小——这个看似漫不经心，甚至有点放荡不羁的年轻人写起歌来，不仅歌谱得十分复杂，还抄写得工工整整。出于好奇，节目做完后，吴宗宪派助理把周杰伦叫到自己办公室，简单的交流之后，他便邀请周杰伦辞职后到他的音乐公司写歌。当时周杰伦对自己的音乐目标并不明确，听到可以专职写歌，便欣然同意。这个机会对一个高中刚毕业考不上大学的人来说，算是一剂药效超强的强心针。
加盟阿尔发后，周杰伦最初的职务是音乐制作助理，名义上是助理，其实就是打杂的，他知道自己是新来的，要想在音乐公司混口饭吃，就得勤快一点，多“跑腿”，于是每天帮同事买盒饭成了他的必修课。但这件事做好可不容易，有一次公司为一位香港大牌歌星制作唱片，由于人太多又很分散，无法统计具体有多少人吃饭，为了保证每个人都吃到饭，周杰伦从中午12点钟一直买到下午3点钟，来来回回跑了四五趟，自己连口水都没顾得上喝。他所做的一切只有一个人看在眼里，这个人就是老板吴宗宪。
终于，周杰伦的勤劳感动了吴宗宪，吴宗宪专门为周杰伦配备了一间办公室，并起名为阿尔发音乐工作室，让他专心创作歌曲。说是办公室，其实很小，他在这里反复梦到旋律和歌词，当曲子的片段像梦游的声音般泉涌而来，他就会起身、踉跄地走向键盘，把如夜景般的旋律写成乐谱或录成示范带。他写音节、写合音、把潦草的歌词写在外卖菜单背后，累了，就在一堆灰尘满布的兔娃娃中倒头大睡。睡醒了又会像变戏法一样创造出另一首流行歌，为了写歌，他很少踏出录音室的门，只靠方便面、外卖过活。
周杰伦的创作欲太强，很快就出来大量的作品，但让人不可思议的是，他的东西几乎没人喜欢。时间一长，老板吴宗宪也只能失望地将周杰伦的手稿放到一边。一次，周杰伦又拿着自己的新作，满心欢喜地送给吴宗宪审读，见他那得意样，吴宗宪想故意激他一下，于是连看都不看，便将手稿揉成一团扔进了垃圾桶。离开老板的办公室时，从不在人前落泪的周杰伦哭了。
但他没有放弃，他继续创作，第二天，第三天……他以每天一首歌的速度进行创作。一连七天，吴宗宪每天早上八点钟上班时，总能准时见到周杰伦的作品。被周杰伦的天赋和勤奋深深感动之余，吴宗宪决定找歌手演唱他创作的歌曲。1998年2月，周杰伦创作了一首名为《眼泪知道》的歌曲，当吴宗宪把它推荐给当时的天王级歌星刘德华时，刘德华只轻轻地瞟了一眼，便连连摇头说：“眼泪怎么会知道，眼泪要知道什么呢？”由于不喜欢这样的歌词，刘德华当场就拒绝了这首歌。后来，周杰伦又为当时火爆华语歌坛的张惠妹写了一首《双截棍》，因为在他的印象中，张惠妹比较前卫，应该比较容易接受他创作的歌曲，没想到的是，他精心创作的《双截棍》还是被张惠妹毫不犹豫地拒绝了。
没有吴宗宪就没有周杰伦
关键时候，吴宗宪表现出作为伯乐的魄力，既然没人愿意唱周杰伦的歌，就让他走上舞台，自己唱吧！但决定之前，吴宗宪还想再考验一次周杰伦。1999年12月的一天，吴宗宪将周杰伦叫到办公室，对他说，如果他能在10天的时间里，写出50首歌，自己就从中挑出10首帮他出唱片。
兴奋的周杰伦回到阿尔发音乐室，并没有急于动手写歌，而是跑到大街上买回了一大箱方便面，因为他知道，这可能是给他的最后一个机会。接下来的一段日子，周杰伦一直呆在办公室里开始创作，饿了就泡方便面充饥，困了就在房间的某个角落里打个盹儿，每写完一首，他就像生下一个孩子一样，高兴得不得了。
十天后，周杰伦真的拿出了50首歌曲，而且每一首都写得漂漂亮亮，......
周杰伦怎么出名的周董当年的辛酸史大曝光2001年初，周杰伦发行首张专辑《Jay》，获得台湾当年最佳流行音乐演唱专辑、最佳制作人和最佳作曲人三项奖项，专辑《Jay》的成功让台湾的歌星们大跌眼镜，在人们还没有完全记住周杰伦这个名字的时候，9月20日他带来了个更为天马行空的专辑《范特西》，唱片公司也对这张唱片非常重视，把专辑中的十首歌曲全部拍成MTV，并且向全国乃至全亚洲进行了大面积的宣传，《范特西》对于定型周杰伦唱片风格具有重要意义，并且在商业运作上取得了成功，周杰伦也凭借这张专辑成功打开了东西南亚市场。
周杰伦（JayChou），1979年1月18日出生于台湾省新北市，华语男歌手、词曲创作人、演员、MV及电影导演、编剧及制作人。
2000年，发行首张个人专辑《Jay》。2001年，发行的专辑《范特西》奠定其融合中西方音乐的风格。2002年，举行“TheOne”世界巡回演唱会。2004年，登上央视春晚舞台，并演唱歌曲《龙拳》。2005年，凭借动作片《头文字D》获得台湾电影金马奖、香港电影金像奖最佳新人奖。2006年，起连续三年获得世界音乐大奖中国区最畅销艺人奖。2007年，自编自导的文艺片《不能说的秘密》获得台湾电影金马奖年度台湾杰出电影奖。2008年，凭借歌曲《青花瓷》获得第19届金曲奖最佳作曲人奖。2010年，入选美国《Fastpany》评出的“全球百大创意人物”。2011年，凭借专辑《跨时代》再度获得金曲奖最佳国语男歌手奖，并且第4次获得金曲奖最佳国语专辑奖；同年主演好莱坞电影《青蜂侠》。2012年，登福布斯中国名人榜榜首。2014年，发行华语乐坛首张数字音乐专辑《哎呦，不错哦》。2016年，推出专辑《周杰伦的床边故事》，参演的好莱坞电影《惊天魔盗团2》在中国内地上映，参加综艺节目《中国新歌声第二季》担任导师。演艺事业外，他还涉足商业、设计等领域。2007年成立杰威尔有限公司。2011年担任华硕笔电设计师并入股香港文化传信集团。周杰伦热心公益慈善，多次向中国内地灾区捐款捐物。2008年捐款援建希望小学。2014年，担任中国禁毒宣传形象大使。
周杰伦是怎么成名的？【不求分，不求最佳答案，求把事情说清楚，求造福不是杰迷的陌生人】
你是多大的歌迷呢？现在的孩子不了解杰伦也很正常了，就像我也对张学友刘德华没什么感觉一
样，一代人有一代人的偶像，不过，我也不是太大就是了……哈哈
周杰伦在成名之前一直在做一名幕后音乐人，说白了就是帮别人作曲，但是他的曲子因为在当时十
分“怪异”（当然现在看来那叫创新，生活就是这样，你成功了，那就是经验，那就是传奇，你失败
了，那就是个教训而已）包括写给刘德华的歌刘天王当时说这种歌我怎么能唱呢？那首歌叫《眼泪
在说》，也就是说，杰伦自己走向台前之前的道路是十分曲折的。
而与此同时，周杰伦和一位仁兄很熟，他叫方文山，他是一个写词人，不过他和林夕在当时相比就
好像一个天上一个地下……现在说来也是有才华但是没有人赏识的角色。两人默默扶持，一直到
2000年。
周杰伦的恩人是吴宗宪，吴宗宪是台湾娱乐主持人，在台湾主持界是类似于IT界比尔盖茨的地
位，吴宗宪自己有一个娱乐公司，1999年他和周杰伦说，你写五十首歌，从中选出10首出张专
辑吧，周杰伦还真就在短时间内写了五十首歌，然后从里面选了十首出来，这就是他的第一张
Jay同名专辑。
为什么周杰伦从此火起来了呢，能想到的唯一原因就是这张专辑太成功了，他的编曲风格演唱方
式在当时都是超越时代的，毫无夸张的成分，为什么这么说，考察一个脱离你时代的人唯一的方
式就是横向比较，你可以和当时同样出道没几年的歌手王力宏陶喆陈奕迅比一比曲风和演唱方
式，周杰伦的第一张专辑可以说每一首歌都超越了当时的时代，就算放在13年后的今天作为每张
专辑的主打也是丝毫不为过的，（没有吹，你不赞同我也没办法呢）。而且杰伦的歌不是如同现
在网络歌手天天的你亲我爱，印地安老斑鸠的天马行空可见一斑，但是要注意的是，第一张专辑
可能不尽然是你喜欢的歌，他很新奇，但是对于第一次听周杰伦歌的人不一定会喜欢，甚至会就
这样讨厌起来，但是后来的歌被你喜欢上之后，你会逐渐听完一个人所有的专辑，到此为止，你
可能才会明白我前面为什么这么废话……说那么多，就像搁浅彩虹安静，就像止战之殇以父之名
夜的第七章，就像花海断了的弦回到过去半岛铁盒，这些歌可能流传度更高一点，但是这些都不
能否认周杰伦第一张专辑的跨时代的意义，他改变了歌曲的创作感觉和方式，这点是不能质疑
的，好多人听完了他的新歌，总有这么一个感觉，这个歌后面会怎么样？怎么会这样？唉，周杰
伦的确会这么写。。。你猜不出来一首歌后面的调子，但是你又觉得这么写最好，这不是比你听
一首新歌还没听完就知道调子后来会怎样好么？
所以说，周杰伦因为第一张专辑一炮走红，顺便提一句，周杰伦从此以后的每张专辑合作的词人
有一大半都是方文山，方文山也不辱使命写出了非常多的好歌词，诸如烟花易冷双截棍之类数不
胜数，我准备睡觉了就不多举了……
所以说，一个人走红不是靠现在的炒作的，而是靠自己的努力和机缘的，如果当初周杰伦和方文
山受到挫折的时候就此放弃了，他们也等不到吴宗宪让杰伦出专辑，如果吴宗宪不提这件事，周
杰伦也没有机会出第一张专辑从此开始跨越时代！对吧?
不结尾了，还是开头的，不求分不求最佳答案，海扩散，求造福杰迷~...
周杰伦是什么时候开始出名的?在内地红的时间应该在02年以后的样子
周杰伦小时候个性怪僻，不过他在音乐表现了浓厚的兴趣，3岁起学习钢琴，16岁起便尝试作曲。为金华国中杰出校友之一，新闻曾报导他国中时期暗恋过该校音乐老师符仙。他最高学历淡江中学音乐科，主修钢琴，副修大提琴。周杰伦的古典音乐背景为他将来在音乐产业界发展打下了深厚的基础。
在1993年左右，周杰伦开始受到张学友的影响从而开始关注、喜欢流行音乐，后来他还将对自己事业影响较大的周润发以及张学友写进自己的作品。
鸭舌帽、牛仔裤、篮球鞋是他给人家的第一眼感觉，喜欢R&B曲风的音乐，是家独子的一人世界，使得他从小与孤独为邻，灬说孤独，是杰伦纯洁思想的腼点的样子，是因为很喜欢音乐的原因吧。朦胧纯洁思想的伦对环境变幻表现可爱无所搓的样子。他音乐传乘经典，很耐听，不搞商业性音乐，追求音乐本质。创造了主流“伦”的至尊风格，幻出音乐界的彩虹！
后来，一个偶然的机会，周杰伦被台湾乐坛老大吴宗宪“相中”，进入吴的公司作音乐制片助理。其间，他不停的写歌，结果都被吴宗宪搁置一旁，有的甚至当面扔进纸篓。最后终于答应歌手唱他写的歌。但是，主流“伦”的歌太稀奇、太古怪，被很多歌手因不理解而拒绝。主流“伦”时代到临了，有一天，吴宗宪抛给他一个机会：10天，写50首歌，然后挑选10首，自己唱，出专辑。终于，他的第一张专辑问世，立即轰动歌坛。紧接着的第二张专辑《范特西》又风靡流行音乐界。
周杰伦为什么会受欢迎？话题一:周杰伦为什么那么红阿彦:周杰伦之所以把R&B唱红关键是他把R&B中国化了.在我看来,周杰伦的成功最关键是解决了一个R&B音乐曲风吐字的问题.R&B这种音乐形式最早发源于欧美.而英语发音由多种音节构成,中文发音则多为单音节,如果硬是把中式R&B的曲风用老外的形式来唱,明显就很别扭了.其实周杰伦也不是最早唱R&B的,早些年北京歌手朱桦就尝试过R&B,但其受欢迎的程度远不能和今天的周杰伦相比.虽然如今很多人对周杰伦的R&B都不屑一顾,觉得他连吐字都不清楚,殊不知字正腔圆了,中文的R&B歌曲也就不可能好听了.安栋:我个人认为周杰伦在演唱上并不一定有太大优势,他成功最大的原因可能还是在于他把R&B音乐本土化,加之周杰伦自己又是第一个真正意义上玩R&B的本土歌手,在对歌曲的创作和理解上也相对有一定优势.其实周杰伦也不是华语歌坛最早玩R&B的,早在1994,1995年的时候,我去陶吉吉家玩时,陶吉吉就提出要做R&B音乐,只是他毕竟是ABC歌手,中文说得远不如他的英文,所以做出的R&B音乐也自然带有很浓的美国味,在本土推广起来也有些问题.但周杰伦几乎不懂英语,所以他不是第一个玩R&B的,但他最成功,就像本地化的洋快餐,受欢迎程度绝对超过纯正的西餐.彭程:周杰伦能这么火,绝对有道理,他的音乐很另类和新鲜.从纯艺术的角度,周杰伦的东西不是特别好,但是他几乎所有歌曲的词,曲,演唱方法,MTV的制作都非常有创意,这难能宝贵.我们业内的很多制作人和歌手私底下聊天时,说起来也会很佩服,他歌曲里天马行空的想像力总能突破常规的作法,比如将榻榻米,稻香,古意联系在一起.话题二:华语歌坛怕"起哄"彭程:创意对于音乐来说非常重要,但是创意是一次性的,如果抄袭创意,那么这个创意立马就死了.在没有周杰伦时,我们很多制作人没有意识到创意的重要性,可以说周杰伦给了我们很多启发,不能抄袭他的创意,但可以学习他的制作概念.更值得一提的是,现在的年轻一代有的甚至喜欢周杰伦到了狂热的程度,我就知道上海有位出道不久的新人就是听着周杰伦入行的,他最开始的歌曲就非常接近周杰伦的风格,好在他没有一味模仿.我甚至认为,周杰伦对流行音乐的影响不亚于罗大佑和黄舒骏,只是他们各自的年代不同.阿彦:从某种意义上说,周杰伦式的R&B已经形成了华语R&B的一种新风格,比如他对R&B赋予新的理解后所"开发"出的"吐字发音"模式.只是在华语乐坛做音乐的人好像有一个通病,什么事情都会"起哄".其实一些港派老式情歌,在那个年代按当时的技术水平,未必比现在的差.作为媒体,我就经常在节目中穿插回顾些老歌,这样也能或多或少地影响一下新的一代.新音乐人在追崇R&B的同时,也不要太过火,老的歌还是有必要听一听的,就算是对其创作作些铺垫也好.安栋:我想主要谈这么几个问题.其一,如果大家都学周杰伦玩R&B曲风,整个乐坛的创作空间势必会逐渐减小.这其实是R&B这种音乐曲风自己本身的特性局限了其到今天这个程度,不可能有太大发展.随便拿10首R&B的歌来听,歌手的腔调和歌曲的旋律其实都差不多,甚至编曲好多都雷同.其二,年轻的音乐人在词曲创作时绝对会受"周杰伦"的影响.一天到晚如果都听类似的歌,潜意识里总难免造成创作上有模仿的痕迹存在.还有一点,喜欢R&B音乐的大都是些15至20岁的年轻人,他们很容易被动式的"跟风".而二三十岁年纪的人则相对会有自己的自主选择权,听音乐也更趋向于理性化.......
周杰伦为什么这么出名因为他是周杰伦
周杰伦是靠什么出名的啊?有一个年轻人自小父母离异，在母亲含辛茹苦的抚养之下长大。
小学时，年轻人对音乐情有独钟，表现出惊人的天赋。望子成龙的母亲日积月累，凑钱为儿子买了一架钢琴。“玩”著琴，年轻人挖掘著潜力，慢慢积聚著自己的音乐“资本”。
高中毕业后，年轻人没能考上大学，只能到餐馆当服务生，被老板暴骂过，克扣过薪水。
后来，一个偶然的机会，年轻人被台湾乐坛老大吴宗宪“相中”，进入吴的公司作制
片助理。期间，他不停地写歌，结果都被吴宗宪搁置一旁，有的甚至当面仍进纸篓。
年轻人没有泄气，吴被其努力感动了，答应找歌手唱他的歌。但是，许多著名歌手都不愿意一展歌喉，因为他写的歌太稀奇、太古怪。年轻人只得一如既往、默默地进行着自己的创作。
有一天，吴宗宪抛给年轻人一个机会：10天，写50首歌，然后挑选10首，自己唱，出专辑。这样，年轻人废寝忘食，没日没夜，绞尽脑汁，拼命写歌。终于，他的第一张专辑问世，立即轰动歌坛。紧接着他的第二张专辑《范特西》又风靡流行音乐界。
或许，爱好音乐的朋友已经知道这个故事的主角了。他，就是周杰伦
周杰伦是在台北市一个单亲家庭长大的。他母亲是个中学老师，父亲在他年幼的时候就和母亲离了婚。正因为如此，母亲把所有的希望都寄托在了他的身上。
周杰伦3岁的时候，母亲见他在音乐方面很有天赋，就毫不犹豫地取出家里所有的积蓄，给他买了一架钢琴。于是，童年的周杰伦被剥夺了玩的权利，所有的日子都是在钢琴旁边度过的。可每次练琴的时候，一听到窗外同伴的嬉闹声，他就总是弹得心不在焉。于是，他母亲就拿着一根棍子，站在他后面，一直盯着他练完琴。
母亲的“棍棒教育”是周杰伦谈得一手好琴，但也使得他从小就不爱讲话，性格孤僻，学习成绩也一直不好。
周杰伦考上台北淡水高中后，由于会弹琴，他一下子成了学校里的“知名人物”。可当他的同学正紧张地准备考大学的时候，他却仍然沉溺在音乐爱好之中。在一般人眼中，他的前途一片渺茫。因为在那时，一个普通家庭出身的孩子，他最好的选择是学习数学、自然科学和计算机，以便日后找份好工作谋生，而音乐则是有钱人的奢侈品。显然，他们认为周杰伦奢侈不起。果然，1996年6月，高中毕业后的周杰伦一时找不到工作，便只好应聘到一家餐馆当了名服务生。他每天的工作就是把厨师做好得菜送到餐厅，再由女服务员传到客人面前。这份工作看似简单，可真正做起来却并不容易。因为客人多了，就容易把菜传错。而一旦出了错，服务生不仅要受顾客的气，而且老板还要扣发薪水。
尽管工作上的烦心事不少，但周杰伦对音乐的爱好却有增无减。每次发了工资，他就往音乐超市里跑，几乎把所有的钱都花在买磁带上。平时他喜欢把单放机带在身边，没事就听音乐。
有一次，心情不错的周杰伦双手托著一盘菜，边走边听歌，不想，他一不小心竟与一位女服务员撞了个满怀，一盘热菜全部洒在了那位女服务员的身上。那女服务员的手被菜烫出了水泡，痛得大哭起来。餐厅经理听到哭声，立即赶了过来。他狠狠地批评了周杰伦一通，并毫不客气地罚了周杰伦2000元台币（折合人民币450元左右）。
不善言语的周杰伦一句话也没说，泪水直往肚子里咽。要知道，他那时的月薪才4000元台币呀！而现在，一下子就被经理扣掉了一半，他哪还有钱买磁带啊！
这事过后不久，餐厅的老板为提高餐厅的品位，在餐厅里配备了一架钢琴，想趁客人吃饭的时候奏乐助兴。可请来了好几位钢琴师，都因不合老板口味而被炒了鱿鱼。
一天下班后，手痒的周杰伦趁老板不在，用那架崭新的钢琴演奏了一首他自己刚刚创作的歌曲，让员......
周杰伦什么时候出名的？很多人奇怪为什么一个话都讲不清楚、成天戴着顶鸭舌帽的人能让那么多人为之疯狂，但对于年轻人来说，周杰伦不出名才让人奇怪，因为他那不知道到底是真实的还是包装出来的形象，简直就是现代年轻一族的梦中自己——害羞内向，却造就一种超酷的感觉；拥有让人艳羡的旷世才华，但低调而不嚣张；内心张扬自我，却为人平和……这种种一切，都似乎是应这个时代的特征而生，正是现在的学生们所渴望——几乎每个男生都在幻想自己成为这样的人，几乎每个女生都在幻想自己找到这样的男朋友。所以，周杰伦想不红都难；所以，一个78年出生的人，却成为了80年代的代名词；所以，当年吴宗宪费尽心思将他包装出来，现在却无人能掩盖其锋芒，更别说取代他的地位。
中国移动、百事可乐、松下，众多大品牌邀请他成为代言人，而那些广告语简直就是为他写的：“我的地盘听我的”、“突破渴望”、“不走寻常路”等等等等，似乎除了他，再也找不到另外一个更能将其阐述得淋漓尽致的人。想想另一个78年出生的女生——孙燕姿，那舍我其谁的才气，一切自己安排的个性，以及“年轻无极限”的心态，你就会明白：张扬、自我的个性，是这一男一女成为小天王、小天后的深层次原因。
70年代中期以前出生的人都对周杰伦的歌不感兴趣，认为含糊不清，满嘴大舌头；旋律平淡，不激情不抒情；歌词乱七八糟，不知所云。但其实，这些正是周杰伦吸引人的地方。大舌头？那叫饶舌，看看大洋彼岸的欧美，流行音乐的排行榜，永远都是饶舌乐的天下，痞子阿姆、吹牛老爹，成为了年轻人心中的神。和欧美年轻人一样吃麦当劳、KFC的中国年轻人，又有什么理由会不喜欢这样的大舌头呢？说到旋律平淡，我不是钻研音乐的，不明白什么叫R&B，但我知道，这种平淡的旋律才是现在年轻人爱听的。早上坐车的时候，车里放著张国荣早期的歌，爵士风格的编曲，那铿锵有力的“嘣查查”查点让我晕过去了，只好让司机将声音调小点。说实话，我很讨厌这种节奏强烈的音乐。
80年代、90年代出生的人同样如此，他们没经历过风波，没吃过苦头，所走过十几年、二十年人生历程平淡无奇，不象父辈那样抓生产促革命、上山下乡、抗起枪自卫反击、赶洋潮出国淘金，“速时代”的特色让他们失去耐心，欧美港台的快速文化让他们也追求快节奏；他们不想让自己的心随着音乐一上一下，他们就想跟旋律哼哼哈哈；他们有自己的想法，不想听别人在耳朵旁边循循诱导，拖沓的说教是他们最讨厌的；他们喜欢有创意的东西，不喜欢一成不变的老套。所以，周杰伦歌曲中那没节奏感的音乐却有节奏的叩打着他们的心灵，那不按常规却尽现文字之美的歌词钻进了他们的脑袋，他们能不喜欢吗？
从《爱在西元前》的上古异域风情，到《东风破》的近代中国风韵；
从《双截棍》的极度自我，到《最后的战役》的无尽悲伤；
从《将军》的咄咄逼人，到《爸，我回来了》的苦苦哀求；
从《七里香》甜甜蜜蜜的初恋记忆，到《龙卷风》轰轰烈烈的爱情哲学；
从《世界末日》的“颓废也是另一种美”，到《蜗牛》的“小小的天有大大的梦想”；
……
周杰伦的音乐才华确实让人惊叹，让人仰慕，让人不相信这是一个二十多岁的人。他和另外一个十棍子都打出一句话来的鬼才方文山简直就是绝配，两个人一个弄曲，一个玩词，将中国流行音乐搅得翻天覆地，唱片热销，奖项似乎就是为他们设置的，同时代的音乐人只是成为注脚。不要怀疑他们能否成为经典，因为那是必然的！虽然现在快餐时代的残酷性让人的记忆力下降，但当80年代、90年代出生的人掌握话语权后，他们就会把他们的偶像当成主流文化的标志，就像60年代的人追忆罗文，70年代的人怀念BYOND一样。
抓住一代人的心理、影响一个......
明星是怎么出名的？？经过自身的努力，然后得到认可，从而获得机会，并抓住机会，展现自我，同时也依靠媒体的竭力报道和炒作
想要保持自身的名气，也要对其自己有些约束，因为作为公众人物，就要起带头作用，让公众学习的不是成名，而是成名的经过，也就是他的努力、付出、刻苦
