牧童短笛作品分析
《牧童短笛》旋律、和声、调性和节奏的色彩性因素， 以清新流畅的线条和呼应对答式的二声部复调旋律，向人们展示了牧童放牧、吹 笛、玩耍、回家的情景。《牧童短笛》原名《牧童之笛》，是贺绿汀先生创作于1934年的一首钢琴曲。该曲是音乐界第一首具有鲜明、成熟的中国风格的钢琴曲，刻画了完全不同于西方风格的中国田园音画，曲将西方的复调写法和中国的民族风格相结合。将欧洲音乐理论与中国音乐传统相结合，呈现出独具一格的中国风格特征，为中国钢琴音乐作品翻开了新的一页，是我国近代钢琴音乐创作上一个具有创造性的范例。《牧童短笛》创作特点《牧童短笛》是一首钢琴曲小品，其创作灵感来自于我国家喻户晓的童谣“小牧童，骑牛背，短笛无腔信口吹”，由贺绿汀先生确定名称的。全曲清新自然，音乐流畅，整体前后呼应，采用的是对答式的二声部复调旋律，并且生动模仿了我国的传统的民间乐器——笛子的音效特征和特色。从整体结构来说，《牧童短笛》分为三段体，主要内容是第一段：重点为听众描绘出一幅自然清新的水墨画，将牧童骑在牛背上悠闲吹笛子的场景描写的活灵活现，展示出了牧童的天真无邪。第二段：重点展示的我国传统民间舞蹈的独特魅力，采取的是欢快的节奏。第三段：重点是第一段部分音乐成分的再次重现。
《牧童短笛》作者是谁？
《牧童短笛》作者是贺绿汀。《牧童短笛》原名《牧童之笛》，是贺绿汀先生创作于1934年的一首钢琴曲，中国优秀钢琴作品之一。《牧童短笛》是在新文化背景下诞生的中国现代钢琴曲，刻画了完全不同于西方风格的中国田园音画。1934 年，欧洲著名作曲家、钢琴家亚历山大齐尔品来我国征集“中国风味的钢琴作品”时，曾举办了“中国钢琴作品比赛”， 当时正在上海国立音专求学的贺绿汀以《牧童短笛》应征，荣获头奖。评价：《牧童短笛》作为第一首具有鲜明、成熟的中国风格的钢琴曲， 无论在内容、结构、旋律、和声、复调，还是装饰音、演奏法等方面,都已形成了自己的鲜明特点，一经问世，就受到中国听众的广泛喜爱，也很快受到了世界其他国家听众的欢迎。
牧童短笛的节奏划分是怎样的？
《村晚》节奏划分：草满/池塘/水满/陂，山衔/落日/浸/寒漪。牧童/归去/横/牛背，短笛/无腔/信口/吹。《村晚》是南宋诗人雷震创作的一首七言绝句。这是一首描写农村晚景的诗：形象描绘了一幅有着四周长满青草的池塘、似被山咬住的红红落日以及放牛回家的孩子横坐在牛背，用短笛随便地吹奏着不成调的曲子。译文：绿草长满了池塘，池塘里的水呢，几乎溢出了塘岸。远远的青山，衔着彤红的落日，一起把影子倒映在水中，闪动着粼粼波光。那小牧童横骑在牛背上，往家里走去；拿着一支短笛，随口吹着，也没有固定的声腔。全诗赏析：这首诗展示的是一幅牧童骑牛晚归图，真正达到了“诗中有画”的境界。这是一首描写农村晚景的诗：在四周长满青草的池塘里，池中的水灌得满满的，太阳正要落山，红红的火球好像被山吃掉一样（是落山后），倒映在冰凉的池水波纹中。放牛回家的孩子横坐在牛背，他拿着短笛随意的吹奏。诗人即景而写，构成了一幅饶有生活情趣的农村晚景图。
