主观镜头反映的是电影中角色的主观视点。()
主观镜头反映的是电影中角色的主观视点。(正确)。拓展：主观镜头很特别，可以让观众直接从角色的角度去体验动作。随着电影语言的发展，演变出了许多套路来让观众了解角色的情感或心理状况（比如使用POV视点镜头、梦境或幻想的段落、反应镜头等），但只有让观众以角色的身份，好像自己亲眼看到了事情的发生，才能使观众在那一刻变成故事的一部分。主观镜头通过构图的设计、动作的调度及画面的控制来模拟某一角色的视角，其构图要吻合角色本身的视角，还要匹配角色的情绪及心理状况。主观镜头最突出的一点是其角色直接看着镜头，对着镜头直接与观众交流，有时甚至有身体接触。这种互动是强有力的，但也有可能让观众觉得不安，因为他们习惯从旁观者的角度安全地去观看剧情，他们是看不见的、不为人知的观察员。如果主观镜头超过一定的时间，就有可能造成观众不清楚自己到底以谁的角度在经历事件，于是就会慢慢脱离影片剧情。这是由于缺少反应镜头而造成的，而反应镜头常常用来展示某一角色的情感反应。由于看不到角色的反应，观众不是很确定对所经历的事情应该有什么感觉和反应，结果会产生困惑，对理清故事没有帮助。
用镜头去表达人的主观意识的电影被称作什么
被称为主观镜头。
电影有客观镜头和主观镜头两种。凡是代表导演的眼睛，从导演角度（以中立的态度）来叙述和表现一切的镜头，统称为客观镜头。凡是代表剧中人的眼睛，直接目击、观察大千世界中的人和事、景和物，或者表现人物的幻觉、梦幻、情绪等的镜头，称为主观镜头。
由于单一视点镜头很难完成复杂叙事要求，所以完全用主观镜头叙事的影片较少，一般都选择用主观镜头带观众"入戏"，用客观镜头"缝合"观众认知，二者结合以达到叙事的完整流畅。有时，一百句旁白抵不过一个镜头直达，主观镜头就像观众与片中人的超链接，像一个入口，让观影者不仅看到片中人眼前的苟且，也能看见导演所指的诗和远方。
意识流电影为什么那么火
意识流电影是一种电影风格，也称为“无线电影”、“内心电影”或者“超现实主义电影”，以表现人类内心深处的情感、想象和幻觉为主要特点。这种电影风格通常采用非线性的叙述方式，通过闪回、梦境等手法展示角色的内心世界和复杂的情感状态。意识流电影之所以火爆，可能与以下几个方面有关：1. 独特的艺术风格：意识流电影的叙事手法和表现形式具有独特的创意和审美价值，能够吸引观众的眼球和心灵，带来强烈的视觉冲击和心理共鸣。2. 反传统、反主流的风格：意识流电影大多由一些前卫、独立的电影导演制作，并不拘泥于传统的叙事结构和商业化的审美标准，因此更容易引起观众的兴趣和好奇心。3. 强烈的个性和探索精神：意识流电影在表现主题和形式上都比较大胆和前卫，能够呈现出导演独特的个性和创造力，同时也能够帮助观众更好地探索人类内心世界和复杂的情感状态。总之，意识流电影之所以火爆，主要是因为它独特的艺术风格、反传统、反主流的风格和强烈的个性和探索精神，吸引了越来越多的观众关注和喜爱。
什么是意识流电影？
意识流电影是20世纪50年代中出现、延续至今的以意识流为理解世界的主旨、以意识流为人思维的经常形式、并以意识流的方法创作的电影。“意识流”一词来自20世纪初的哲学和文学。最早也是最著名的作品有：伯格曼的《野草霉》、雷乃的《广岛之恋》等。可以在两个层次上理解意识流在电影制作中的作用，一是把它作为一个结构影片的方法。或是说，利用它为展现不在影片正常时间进程中出现的事件提供契机，比如人们所说的回忆场面。其次，意识流可以是一种思想方法、世界观。第二类的意识流电影当然可以被看做是“纯粹”的、正统的。这种类型很难进一步具体界定，但起码有如下几个特征：（1）意识流已不仅是结构手段，而是上升为整个影片的主旨。（2）影片中有时故事的现实时空与意识流中的几个时空已无法明确分辨，事件的主观色彩浓于客观色彩。（3）任何风格的场面都有资格出现在意识流的段落中：荒诞的、梦幻的、错觉的、抽象的等等。（4）意识流段中的几个时空在影片的前后顺序中经常错位。（5）回忆、联想等都非常个人化，是细腻的个人的感觉，别人难以捕捉或预测的东西。这一类作品中比较典型的，有瑞典的伯格曼、法国的雷乃、意大利的费里尼等人的部分作品。
