为了一个人爱上一座城 是哪首歌的歌词
应该是“因为一个人爱上一座城”，是《因为一个人爱上一座城》的歌词，这首歌是女歌手方圆2012年9月发行的专辑《因为一个人爱上一座城》里的同名单曲，由东方骏作词、作曲。歌词如下：我静静靠在窗口默默的为你祈求空气中仿佛弥漫着一种温柔看夕阳将城市染透看过太多的悲欢离合盼望着一个人让我感动我宁愿为情为爱付出所有愿意为你驻足停留因为一个人爱上一座城真爱需要用心去等因为一个人爱上一座城相信生命的缘分因为一个人爱上一座城从此生命变得完整因为一个人爱上一座城痴心的守候在这一刻永恒歌曲引用了张爱玲经典的语句“因为一个人，爱恨一座城”，唱出了太多漂泊在异乡的年轻人的爱情心声。太多的爱情是因为一个人，来到这个城市，爱上这座城，爱上这里有他的气息，爱上牵手走过熟悉的街道，爱上街角那个时常等他的咖啡厅。拓展资料：歌手简介：方圆，中国内地女演员、歌手，毕业于吉林艺术学院。2012年出演《白马王子的春天》，同年发行《因为一个人爱上一座城》、《爱上一个有家的人》、《逃逃逃》等歌曲。 2013年参演悬疑电影《致命合约》，同年参加中国文联春节联欢节目《百花迎春》。2014年参演电影《整容日记》，同年参加央视2套时尚节目真人秀《购时尚》。2015年友情出演电视剧《生活有点甜》，同年参加央视11套《快乐戏园》演唱会，录制四郎探母选段。2016年主演《自拍惊魂》，同年参加央视7套节目《美丽乡村快乐行》。2017年发行中国风为底色的流行原创单曲《戏由人生》、原创专辑《一带一路唱响世界》。同年主演电影获得了中国金鸡百花奖第二届国际微电影优秀作品奖。2018年6月8日，与冯巩、毛俊杰、刘昊然合作出演喜剧电影《幸福马上来》。
因为一首歌，爱上一座城
“让我掉下眼泪的，不止昨夜的酒；让我依依不舍的，不止你的温柔……”清澈的歌声响起，吉他的韵律回荡开来，校园的广播里，播放着这首动人的歌曲，漫步于操场，听一首民谣，思绪飘摇。
是什么打动了我们的心呢，让我们如此沉醉，留恋往昔、怀念曾经。是音乐，是歌声，是我们向往远方的心，还是自由不羁的情怀？
那一年，赵雷17岁，正值青春。
那一年，他收到大学录取通知书，却毅然选择了放弃。
那一年，他离开了家，带着歌声，带着梦想，成了真正的流浪歌手。
像是许多民谣歌手那般不羁，像是许多诗人那般多情，他背起自己心爱的吉他，带着一颗颗流浪的心，走遍了中国的山川河流。从川藏、云南到陕甘等地区，他不断地寻求感动，收集灵感。
来到拉萨的时候，他跑进一个酒吧，对老板说：“我有个请求，希望我可以在您的酒吧驻唱”。结果，他以一首美丽动人的歌打动了在场所有人。老板拍案叫绝：这个酒吧以后有你的一半儿。
07年，他第一次来到成都。成都的风景，成都的文化、历史，都让他着迷。后来，他遇到了一个小酒馆的创办人唐蕾，赵雷亲切地称她为唐姐。唐姐对他关爱有加，带他看崔健的演出，还让他在小酒馆驻唱。在这里，他不仅有了锻炼的机会，熟悉了热情好客的当地人，更认识了很多好友。不久，赵雷爱上了这座有着历史，文艺气息浓厚的城市，成都，成了他的第二故乡。走了那么多城市，成都是他最钟爱的城。
有人因为一个人喜欢上一座城；也有人因为一首歌恋上一座城。而赵雷，因为一座城，写出了一首真情流露的歌。
玉林路、小酒馆、垂柳依依，最美的温柔，我想和你在成都的街头走一走。于是，《成都》问世，感动无数人。这首歌没有华丽的词藻，娓娓道来，款款深情。饱含了多少思念，多少惆怅，又有多少浪漫，多少回忆？深情处不舍，不舍处留恋，在灯光灿烂的小酒馆舞台，赵雷穿着黑色T恤、牛仔裤，抱着吉他，深情演奏，感动数人。
结尾最后稚嫩的童声，甚是妙。每一句都直击中听众的心灵最深处，让人忍不住泪流。每个人的心中都有最柔软的部位，这首歌，让听众想起了些什么，抑或生活的点点滴滴，抑或某些人和事。总之，一曲终了，感动万分。
《成都》是在玉林路的小酒馆首次演唱的，很快刷爆了成都人的朋友圈。后来，在《歌手》的舞台上，《成都》被更多人知道，火遍全国。
赵雷说，对于成都，因为带不走，因为留不住，所以把它当作爱人来写。
我想，对于听众，歌里的深情，引起了他们情感的共鸣。
从宋冬野的《斑马斑马》、马頔的《南山南》到赵雷的《成都》，民谣的魅力，如此强大，让我们得到的，不止是安慰、怀念、回忆，还有埋在心底尘封已久的梦想。哪个梦想不经历沧桑，哪个梦想不是世俗眼里的荒唐。赵雷为梦逐天涯，我们何时能勇敢地出发，去寻访梦的归宿，红尘最深处，四海为家？
什么时候有空，我们也应该出去走走，不能仗剑走天涯，那就去看看世间的繁华，或者，再见见年少轻狂的自己，再见见她。
我们，因为一首歌，爱上一座城。
也许，我们，可以因为一个梦，成就一个美好的人生！
愿你，成为幸福的追梦人。
《至爱梵高》，孤独也是一种力量
梵高，一个“熟悉而又陌生”的名字，他的故事曾经被改编成无数的作品，近日一部特别的电影《至爱梵高》的上映，又让人们“想起”了这位伟大的艺术家。
《至爱梵高》特别之处在于这部长达95分钟的动画长片，耗时7年制作，而整片由100多位来自世界各地的艺术家们创作出的6万多幅油画所组成。
导演是一位画家兼电影工作者，当她提出这个想法的时候，别人认为这是一件不可能的事， 每秒12帧，每一帧都是一副精美的“梵高式”画作 ，这样浩大的工程不可想象，但是她觉得只有通过这种方式，才能匹配的上对梵高的敬意。
梵高的一生简单而又孤独，1853年出生于荷兰，从小是一个认真，沉默，善良的孩子，在成为“职业”画家前，还打过几份杂工，做过画商和牧师，拥有过三段短暂而又失败的恋爱经历。他有一个弟弟提奥，也是他一生唯一的挚友和精神支柱，在1890年的一天，一处麦田地里，一声枪响后，梵高结束了他37年的生命。
梵高短暂的一生共创作出了2000多幅画作，其中的《星空》《向日葵》系列和他的自画像系列大家早已“眼熟”，也被引用在了各类作品与设计当中。
梵高画了很多向日葵，最知名的就是这幅《十五朵向日葵》，这些向日葵作品是送给和他有过一段交情的画家高更的，当时梵高想组建一个类似“绘画社团”一样的组织，给很多画家发出邀请，然而只有高更接受了邀请与梵高一起绘画与生活，他们彼此吸引着，相互欣赏，但这种状态仅仅维持了一个多月，随后意见的分歧，最终导致了高更的离开，梵高深受打击，因此割下了自己的一只耳朵。
从此之后，他的精神状况越发严重，最后住进了精神病院，在这期间，他创作出了更多强有力的作品，从这些作品来看，梵高一直保持着清醒的状态，《星夜》就是他处于这一人生低谷期的代表作品。
我并不知道如何“正确”的欣赏艺术作品，单从“门外汉”的视角去“欣赏”梵高画作，得到的直接感受是： 莫名的舒服 ，试图留意了一下能带来“舒服”感的作品，无论是摄影，绘画还是影视作品，甚至是网站设计，都会发现“舒服感”的来源之一是颜色的搭配很“温和”，从自己唯一的油画经历——小学美术课堂上，依稀记得颜料一定需要“调过”之后才能使用，而不是从颜料管里挤出来就直接动笔。
然而梵高大胆的使用颜料本色，那些大红大黄大蓝大紫，突兀又刺眼的颜色，在他的画作里却完美的融合在一起， 他不被“颜料”所控制，而是“畅所欲言”的将他“看到”的事物“宣泄”到画布上，也许是他看透了自己，看透了世界，才能如此“自由”的创作。
梵高的画作在生前不被人理解，一生也充满了孤独，孤独一直都不被社会所待见，然而 孤独是我们生而为人的共同话题，它与你是否有人陪伴无关，它与你身在何处无关，孤独不是寂寞，更不是无聊，而是你与你自己的一场“约会”。
很多人都说：“天才总是不被大多数人理解”， 然而很有可能是“大多数人”都还没有理解自己，又何谈去理解他人？
在梵高寄给他弟弟提奥的一封书信里写到：
当我画一个太阳，我希望人们感觉它在以惊人的速度旋转，正在发出骇人的光热巨浪。
当我画一片麦田，我希望人们感觉到麦子正朝着它们最后的成熟和绽放努力。
当我画一棵苹果树，我希望人们能感觉到苹果里面的果汁正把苹果皮撑开，果核中的种子正在为结出果实奋进。
当我画一个男人，我就要画出他滔滔的一生。
如果生活中不再有某种无限的、深刻的、真实的东西，我不再眷恋人间……
并不是金钱与物质成就了我们是怎样的人，而是我们的精神世界在告诉别人，我们是怎样的人。
