高一音乐教学计划范文
强调形成积极主动的学习态度，使获得基础知识与基本技能的过程同时成为学会学习和形成正确价值观的过程。下面是由教学计划栏目我整理的xxx，欢迎查看。 高一音乐教学计划范文【上册】 一、指导思想 以学校工作工作目标和工作计划为指导，以"与善良为伴，与快乐同行"为宗旨，以新课程标准的全面实施为挈机，结合音乐学科特点，认真完成教学任务，积极开展教研活动，把校本培训和课堂改革有机结合起来，使学生整体素质得到发展和提高。 二、工作任务 本学期将认真贯彻学校工作计划，继续将课改作为中心工作，全面深入学习新课程理论，从整体上领会音乐课程标准的内涵。实践中及时消除因片面理解课程标准，盲目追风所走进的教学误区，教学中突出音乐的本体，实实在在地还音乐教育的本来面目。加强对教师、教材的培训研究，具体做到对教材的深入挖掘，最大限度地发挥教师、教材在音乐教学中的作用。扎扎实实开展课堂教学研究，研究活动基于问题，解决问题，贴近教师与教学实际。 三、教学目标 1、突出音乐学科的特点，以音乐的美感来感染学生，以音乐中丰富的情感来陶冶学生，使学生逐步形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。 2、培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱的能力。 3、鼓励学生积极参与探究与创造，开发学生的形象思维能力及创造型思维潜质。 4、了解我国各民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心，使学生具有初步的感受音乐，表现音乐的能力。 四、学生情况分析 本年段学生的基础知识较扎实，大部分学生有较好的学习习惯，学习态度端正，能自觉学习新知识。由于学生的情况参差不齐，对不同学生应用不同教法，要培养学生专长，即"普遍培养，重点发展"。使学生各方面均有提高。本学期主要要求学生在气息的控制下，力求做到声音位置的统一。学习用力度、速度的变化与手段表现歌曲的感情，培养独立唱歌时的初步表现能力。在教学中，认真备课的基础上，运用范唱方式与音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维，使他们做到有感情地歌唱，通过艺术形象的感染来完成思想教育。 经过几年的学习，学生掌握了课本上的音乐知识，较好地理解了各种拍号的定义，强弱规律，对各种音符都有了基本的认识，对歌曲的理解有了一定的深度，创编节奏，歌词的能力有了较好的发展，能用打击乐器为歌曲进行简单的伴奏。学生的动手、动脑、动口能力也得到了充分的提高。学生参与的意识和交流的愿望增强，获得知识和信息的途径也逐步增多。喜欢倾听优美动听的音乐作品，对乐器的学习表现出浓厚的兴趣，对音乐的理解和表现力较好。 高一年级的学生，仍然以形象思维为主，但抽象思维随着年龄的增长而逐步增强。音乐兴趣不仅要保持，还须使学生乐于参与音乐活动，其音乐学习领域有必要拓宽，接触的音乐曲目需要更加丰富，音乐体裁、音乐表演形式，音乐知识也需要增加内容。这学期我会采取多种方式策略，帮助学生自己熟练地应用学过的知识。 并要注意避免学生厌烦枯燥的乐理知识的学习，采取游戏的方式让学生学到知识。在听记方面和创编简单乐句方面有所欠缺，有待于进一步发展学生的想象力和创造力。 五、教材分析 1、培养学生对音乐的兴趣、爱好和对祖国音乐艺术的感情、引导和培养学生参加音乐社会实践活动。丰富情感体验、培养审美情操、启迪智慧和合作意识乐观向上的生活意识。 2、本学期教学内容的基本要求： 聆听、表演、演奏、编创与活动等。 (一)、 聆听： 1、不断的给学生接触国内外优秀的音乐作品，学习我国优秀的民族音乐来扩大音乐视野，掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能。重视学习我国的民间音乐。把描写的情景展开想象、联想、分析乐曲的艺术处理等。 2、了解人声分类和演唱形式，常见乐器和演奏形式及音乐的基本表现手法，根据歌曲介绍中外音乐家。 (二)、表演： 1、本学期按照教学大纲的要求，注意培养学生正确的发声、演唱方法，防止喊唱;让学生学习正确的唱歌姿势、清晰的咬字吐字方法和气息方法。根据每课时的要求让学生结合歌曲适当的做一些音乐表演、歌舞表演、卡片传递、集体舞等。不断地培养学生韵律感、节奏感、和从小养成团结友爱的集体生活习惯。 2、教学中抓住重难点，演唱时要注意音准、节奏和正确的情绪。唱歌的技能技巧、培养学生轮唱、独唱、小组唱多种演唱形式等。 (三)、演奏： 1、根据一些歌曲，利用打击乐器进入课堂教学。并注意引导，传授演奏姿势与方法。每学期要求学生积累两首短乐曲。 2、注意同唱歌、欣赏、识谱有机结合。 3、培养学生初步的齐奏、合奏、独奏和伴奏能力。 (四)、 编创与活动： 1、提高音乐素质教学，在动的教学中培养学生对各种音乐要素，如;音的长短，音的高低、音的强弱、音色、节奏、节拍、速度等的感知能力和对音乐语言的理解能力，掌握一些浅显的音乐知识和初步的音乐表现技能。 2、采取课堂学唱歌曲，编排歌表演、音乐游戏，结?隙疗字兜难鞍才畔喙氐某位疃锤囱盗罚锤锤惺埽庋欣诩由疃愿枨睦斫夂透惺埽炭翁盟У闹叮盏礁玫慕萄Ч? (五)、识谱： 要求学生必须掌握教师所教的的乐理知识如：中、低、高音阶排列的顺序，掌握的音符、附点、休止符、及其组成的简单节奏、旋律、感受并认识节拍的强弱规律，力度记号及不同的要求唱法。 六、教学措施 坚持以审美教育为核心，注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧，激发对美的爱好与追求、注重以学生为主体，让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱、讨论、联想、想象及律动)中，主动去发现、去探究，去感受音乐、理解音乐、表现音乐，并在一定基础上创造音乐。 (一) 课堂教学： 1、认真学习《音乐新课标》，领悟其中的思想、方法，钻研教材，备好每一堂课，课中鼓励学生积极参与，放手让学生表达、演唱，调动学生学习的兴趣，力求使每堂课的设计新颖、耐听。 2、对音乐特长生，要经常给他们提供展示的机会，让他们学有所用。对音乐有困难的学生，降低学习的要求，多鼓励、少批评、歧视，激发学生对音乐的兴趣和热情，鼓励他们在原有基础上提高。 3、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度地调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。 4、歌曲演唱时，方法仍需指导。尤其是处于变声期的学生，要指导他们高位轻声的演唱，保护好嗓子，尽量使学生演唱时音色整齐、统一。 5、欣赏教学时，仍需提醒学生在完整听音乐时要静心、不分神，有想法听完交流，在班级同学面前大胆发言。 6、为了促进学生学习音乐的积极性，更好的表现音乐，这学期加强小乐器进课堂的练习。 七、教学进度安排 第一单元：学会聆听，计划3课时。本单元的教学旨在引导学生初步认识三个问题：第一，音乐要素的基本内容及其艺术作用;第二，怎样鉴赏音乐;第三，音乐与人生的关系。 第二单元：腔调情韵-多彩的民歌。计划3课时。本单元内容旨在引导学生感受，体验民歌的不同地域风格及不同的民族风格，认识民歌中常见的一些体裁形式。 第三单元：独特的民族风。计划5课时。本单元旨在引导学生感受，体验蒙古族，藏族，维吾尔族民歌的民族风格。认识"长调""爱情歌曲"等民歌体裁。 第四单元：鼓舞旋动-丰富的民间器乐。计划4课时。本单元教学内容旨在引导学生感受，体验我国具有代表性的几种民间器乐，认识，了解其音乐体裁，演奏形式，风格特征及社会功能等，进而在鉴赏更多的民间器乐方面能取得举一反三的良好效果。 第五单元：欧洲民间音乐-拉丁美洲音乐。计划2课时。本单元的学习内容，依然是要引导学生尊重多元化文化，树立多元化的价值观。 第六单元：国之瑰宝-京剧。计划是2课时。本单元学习内容旨在激发，培养，发展学的对京剧艺术的兴趣及爱好，引导学生感受，体验京剧的艺术表现能力，掌握必要的鉴赏京剧艺术的知识与技能。 第七单元：宗教复调音乐的顶峰-巴赫，计划3课时。引导学生感受，体验巴洛克音乐，让学生初步知道"巴罗克音乐"，"复调音乐与主调音乐"和音乐家巴赫 高一音乐教学计划范文【下册】 一、基本情况 二、教学目标 1、突出学科特点，寓思想品德教育于音乐，教育之中，陶冶情操，使学生的审美水平，使修养潜移默化地得到提高。 2、培养学生对音乐的兴趣爱好。发展音乐鉴赏能力。表现能力和创造能力，提高音乐素养，锻炼良好的心理素质，丰富学生的情感体验。 3、了解我国各民族民间音乐，培养学生对组国音乐艺术的感情和民族自豪感，自信心。 4、初步培养学生分析歌曲的能力和综合归纳能力。 5、通过歌唱实践活动，培养学生掌握基本的歌唱方法和浅点的音乐基础知识，使学生具有识读简单乐谱的能力。 6、通过合唱教学，让学生享受和声之美，培养互助合作的团队精神。 三、教学要求 1、在动口、动手、动脑的音乐学习活动中促使学生音乐思维的发展。 2、与学生的生活实际密切联系，培养他们学习音乐的兴趣和正确的学习音乐的态度。 3、创设情景，提供诱因，激发学生学习音乐的动机。 4、既重视学习的结果，更重视学习的过程，使知识和能力同步发展。 5、在教学中赋予教学内容情感色彩，以达到教情合一。 6、以合作学习为基本形式，增强学习活动的探索性，强调学生学习交流。 四、教学措施 1、面向全体学生，注重个性发展，积极做好特长生的辅导工作。 2、加强业务学习，不断提高业务水平和教学能力。 3、认真钻研教材，掌握教材的重难点，深入了解学生，做到因材施教。 4、突出学科特点，努力把良好的道德思想渗透到音乐教学中。 5、创设多种多样的音乐实践活动，激发学生对音乐学习的兴趣，让学生积极主动地投入到音乐、实践活动中。 6、加强学科间的合作与交流，做到优势互补共同进步与提高。 五、教学时间安排表 略 我精心推荐
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高中音乐教学计划范文5篇 做任何工作都应该有个计划，以明确目的，避免盲目性，使工作循序渐进，有条不紊。我们应该要有一个合理的工作计划、合理的时间计划。以下是我整理的高中音乐教学计划范文5篇，欢迎大家借鉴与参考! 高中音乐教学计划1 一、具体情况 本学期本人主要负责高一1、2、3、4、5、6班的《音乐鉴赏》教学和高三年级音乐特长生教学工作。高一学生新入学，音乐鉴赏的水平不高，能力不强，但可塑性大。高三音乐特长生的专业知识提升较大，但巩固的还不够，声乐演唱水平提高教大，但依然有提升的较大空间。特别是临近高考学生的心理波动较大，畏难和怕输的思想很重，需要加强辅导。通过这一学期的教学实践，逐步提高学生审美方面的能力，面向全体学生，注重个性发展。并结合新课标的要求，构建互动式教学课堂。 二、教学任务及其目标： 1、切实执行新课程标准对教学常规的要求，依据课改要求，认真完成所任教音乐模块各单元、各章节的内容。 2、在教学中依据我校“全面育人，彰显个性，为学生终生发展奠基”的办学理念，落实新课标提出的以音乐审美为核心，以兴趣爱好为动力，面向全体学生，重视音乐实践，鼓励音乐创作，提倡学科综合，弘扬民族文化。 3、启发引导学生对音乐的兴趣，使学生关注并乐于参与音乐活动。 4、加强学生学习能力的培养，加强学法知道，课堂教学体现合作互动，自主探究、自主学习，通过教学提高学生音乐感受与评价鉴赏的能力，初步养成良好的音乐欣赏习惯。 5、在课堂教学和综合实践活动中培养学生丰富的生活情趣和乐观的态度，增进集体意识、团队合作与协调能力。 6、加强音乐特长生专业的辅导与教学，逐步提高专业素养和水平，争取使高三专业考生取得良好成绩。 三、教学理念： 1、以音乐审美为核心，培养兴趣爱好。 以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习，应有机地渗透在音乐艺术的审美体验之中 2、面向全体学生，注重个性发展。 提高每个学生的音乐素养，使学生各方面的潜能得到开发，并使他们从中受益。普通高中音乐课的教学活动应面向全体学生，以学生为主体，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。 3、重视音乐实践，增强创造意识 在所有音乐活动中，激发学生参与的积极性和创造意识，重视艺术实践，将其作为学生获得音乐审美体验和学习音乐知识与技能的基本途径。通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的团队意识与合作精神。 4、弘扬民族音乐，理解多元文化 普通高中音乐课程应将各民族优秀的传统音乐和反映近现代与当代中国社会生活的优秀音乐作品作为重要的教学内容，使学生了解和热爱祖国的音乐文化增强民族意识，培养爱国主义情感。 四、提高教学质量措施： 1、以培养学生的特长为主，提高学生基本素质，提高学生的音乐审美能力。 2、进一步改进课堂教学方法和手段，优化课堂教学，提高课堂效益。 3、认清形势，更新观念，搞好本学科的教研教改工作。 4、完成教学任务，搞好常规教学 5、通过聆听与鉴赏培养学生对音乐的兴趣与鉴赏能力，提高音乐素养。启发学生在积极体验的状态下，充分展开想象;保护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。 6、在教学活动中要特别重视学生的参与和实践，重视学生感受、体验、表现音乐的情感，重视学生感受、体验、表现、鉴赏音乐的美。 7、思考与探究：培养学生探究学习的能力，自己解决问题的能力。重视发展学生创造性思维的探究过程。 8、收集与整理：在这个教学环节中，主要通过收集整理，逐步培养学生对音乐的兴趣和爱好，养成收集信息的习惯，学会处理信息和整理资料的能力。同时，学会对当地的民间音乐文化遗产资料进行收集与整理，保护的方法。 9、活动与创编 在这个教学环节中，主要通过实践活动感受、体验音乐、学习和掌握音乐的基本技能技巧，提高学生音乐的表演能力与创造性思维能力。提供同学相互鉴赏与评价时间、空间。 高中音乐教学计划2 一、指导思想 音乐是一门情感的艺术，在音乐的教学过程中要以审美为核心，以兴趣爱好为动力，让学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。音乐教学要面向全体学生，注重个性发展，重视学生的音乐实践和音乐创造能力的培养。 二、学情分析 从整体的水平看，学生对歌曲的接受能力和音乐表现能力方面学生相对较差，大部分学生对音乐的学习积极性非常高。在视唱练耳、音乐知识、等方面全面提高学生的素质，努力使学生在上课过程中逐步实现全面发展，但还有一部分同学音乐基础知识欠佳。总的来说，在以后的教学过程中还要注重音乐基础知识训练，进一步巩固、完善教学，为学生打下扎实的基础。 三、教学目标 (一)感受与鉴赏 1.音乐表现要素 (1)对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。 (2)能听辨不同类型女声和男声。知道常见中国民族乐器和西洋乐器，并能听辨其音色。 (3)在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。 (4)能够感知音乐主题、乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作相应反应。 2.音乐情绪与情感 (1)听辨不同情绪的音乐，能用语言作简单描述。 (2)够体验并简述音乐情绪的变化。 3.音乐体裁与形式 (1)聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。 (2)聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。 (3)能够区别齐唱与合唱、齐奏与合奏。 (4)能够初步分辨小型音乐体裁与形式，能够聆听音乐主题说出曲名，每学年2～4首。 4.音乐风格与流派 (1)聆听中国民族民间音乐，知道一些有代表性的地区和民族的民歌、民间歌舞、民间器乐曲和戏曲、曲艺音乐等，了解其不同的风格。 (2)聆听世界各国民族民间音乐，感受一些国家和民族音乐的不同风格。 (二)表现 1.演唱 (1)乐于参与各种演唱活动。 (2)知道演唱的正确姿势及呼吸方法，并能在唱歌实践中逐步掌握和运用。能够对指挥动作及前奏作出恰当的反应。 (3)能够用自然的声音、准确的节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱。 (4)能够对自己和他人的演唱作简单评价。 (5)每学年能够背唱歌曲4～6首。 2.综合性艺术表演 (1)能够主动地参与综合性艺术表演活动，并从中享有乐趣。 (2)在有情节的音乐表演活动中担当一个角色。 (3)能够对自己、他人的表演进行简单的评论。 3.识读乐谱 (1)用已经学会的歌曲学唱乐谱。 (2)结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号。 (3)能够识读简单乐谱。 (三)创造 1.探索音响与音乐 (1)能够自制简易乐器。 (2)能够运用人声、乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。 2.即兴创造 (1)能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动或舞蹈，并参与表演。 (2)能够以各种音源及不同的音乐表现形式，即兴创编音乐故事、音乐游戏并参与表演。 (四)音乐与相关文化 1.音乐与社会生活 (1)关注日常生活中的音乐。 (2)喜欢从广播、电视、磁带、CD等传播媒体中收集音乐材料，并经常聆听。 (3)主动参加社区或乡村音乐活动，并能同他人进行音乐交流。 (4)听音乐会或观看当地民俗活动中的音乐表演。 2.音乐与姊妹艺术 (1)接触与了解戏剧、舞蹈等艺术表演形式，认识音乐在其中的作用。 (2)能够结合所熟悉的影视片，简单描述音乐在其中的作用。 3.音乐与艺术之外的其他学科 (1)能够选用合适的背景音乐，为儿歌、童话故事或诗朗诵配乐。 (2)知道一些不同历史时期、不同地域和国家的代表性儿童歌曲。 四、教学重点难点 1.能够完整地背唱所学过的歌曲，参与各种演唱活动。 2.能够随着音乐自由发挥想象力，用简单的形体动作配合音乐节奏表演。 3.感受生活中的音乐，能够运用人声、乐器模仿自然界或生活中的`声音。 4.乐于与他人共同参与音乐活动。 五、教学措施 1.在日常生活中多学习，提高自身的文化修养和教学水平。 2.课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。限度的调动学生的积极性，并使他们限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力，用轻松的课堂形式让学生喜爱音乐课。 3.因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。 4.设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。 高中音乐教学计划3 一、指导思想： 进一步落实“教育以人为本”、“教学以生为本”“鉴赏音乐以聆听为主”的教学理念，有效实施音乐鉴赏教学，提高学生鉴赏音乐的能力和兴趣。 二、教学目标： 鉴赏时让学生学习我国的民族音乐文化和了解学习世界音乐文化，同时也了解了音乐文化与其他艺术形式其他人文文化的同构关系。一聆听为主，开阔学生文化视野，提高学生音乐鉴赏能力。 三、教材分析： 本学期的音乐鉴赏主要包括了音乐与民族、音乐与时代、音乐的体裁3个单元。即音通过鉴赏，了解音乐的民族性、延续性、多元性三个特性。 四、学生情况分析： 本期高一年级文化班开设了音乐鉴赏课。相对而言，__班和__班学生上课能主动鉴赏音乐，有一定的音乐鉴赏能力，但是__班和__班学生还需要教师运用更多的教学方法来引导，使其注意力放在鉴赏音乐这一方面，以保证教学任务的完成。 五、教学措施： 1、精心备课。虽然我把原来的备课全部保存，但是根据学情，要对原来的备课进行修改。 2、课堂中更要突出“导”方法的运用。 3、严格课堂纪律。 高中音乐教学计划4 教学目标： 音乐欣赏教学应以听音乐为主，引导学生在情感体验的基础上对音乐作品进行分析、比较、评价，让学生在欣赏音乐的实践活动中熟悉、理解、欣赏音乐。 1、以审美为核心，突出教材作为师生感受、体验、表达、创造和评价音乐美的载体的作用。然后培养学生的审美能力，陶冶情操，完善人格。 2、着眼于学生发展，面向全体高中生，紧密围绕高中生音乐需求，遵循其生理特点和心理认知规律，贴近其生活体验和实际文化水平，为音乐专业学生提供发展人性的空间，满足不同层次学生的发展需求。 3、注重音乐实践和创作活动，以帮助学生获得直接体验。注重音乐学习方式的转变，处理好培养审美能力与学习知识技能的关系。 4、开阔学生视野，提高学生文化素养，进而树立多元文化价值观。 教学措施： 1、以学生为本 从学生的需求和发展出发，充分关注高中生的音乐兴趣和能力水平，密切联系他们的生活体验，突出课程改革的三维目标。 2、以音乐文化为主线 这本教材的文化内涵由中国民间音乐、中国创意音乐、亚洲、非洲、拉丁美洲和欧洲民间音乐、西方专业创意音乐四个部分组成。在教学中，不仅要强调弘扬我们的民族音乐文化，还要注意了解和学习世界音乐文化;既要强调对传统音乐的继承，也要强调对现代音乐的研究。 3、以小见大，以脸带点 教材选取有代表性的音乐家和音乐事件，展现音乐史的发展;选择最典型的音乐体裁和形式，引导学生从小到大看大，带点带面，举一反三。 教学内容： 1、欣赏民歌、艺术歌曲、说唱音乐、歌剧音乐、歌剧、舞曲、器乐、室内乐、交响音乐等音乐作品。介绍音乐常识。 2、通过欣赏音乐，学生可以了解节奏、旋律、和声、音色、调式、织体、曲式及其表现。 3、通过欣赏音乐，学生可以初步了解国内外不同历史时期音乐的风格、流派、艺术成就和发展。 4、通过欣赏音乐，学生可以了解音乐的功能以及音乐与人、音乐与社会的关系。教学内容要求 5、欣赏国内外优秀、有代表性的作品，体现作曲家及其作品的思想、艺术、古典原则。 6、欣赏曲目的选择，重视我们优秀的民族民间音乐作品，以弘扬祖国优秀的音乐文化，加强爱国主义教育。 7、注重学习世界各国各地区的民族民间音乐作品，以开阔学生的音乐视野。 课程安排： 第单元学会倾听(2课时) 第二单元音调和情感———彩色民歌(3课时) 第三单元鼓励弦乐———丰富的民族器乐(2课时) 第四单元国宝——京剧(传统现代)(2课时) 第五单元亚洲音乐魅力———自然和谐与和平(2课时) 第六单元欧洲民间音乐——(欧洲和拉丁美洲)(2课时) 第七单元宗教复调音乐巅峰(2课时) 第八单元划时代的音乐大师——贝多芬(课时) 第九单元浪漫幻想音乐世界(2课时) 高中音乐教学计划5 做好音乐特长生的辅导教学计划，是当前的首要任务。尽管高三音乐特长学生不多，也都以声乐为主项，但只要认真做好辅导计划，落实好每个教学计划的实施，我想我们的音乐特长生一定能取得较好成绩。 一、教学用书 教学大纲：普通高等学校招生音乐专业考试大纲; 声乐卷：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社 视唱练耳卷：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社 基本乐理倦：高考音乐强化训练，湖南文艺出版社 李重光：《音乐理论基础》人民教育出版社 其它：河北省音乐统考历年高考试卷;人教版高中音乐课本鉴赏。 二、联考分析 我省20__年音乐高考分值做了调整，专业满分为200分，其中主项150分、视唱20分、听音15分、乐理15分。预计20__年我省音乐专业录取控制线，本科声乐150——160分以上、专科声乐120分以上。 前几年我省的音乐考生文化课控制线，本科基本控制在301分以上，专科基本控制在240分以上。 音乐高考录取方法是以专业排名，文化成绩达线即可。 20__年我省的音乐高考大约仍在1月份进行，要想考上理想的音乐大学，既取决于学生自身的勤奋努力，又和老师的教学方法、家长的关心支持分不开。 三、教学实施： 以声乐教学为主，以乐理、听音、视唱为辅，全面开展系统训练。 1、声乐教学： 学生分析：民族唱法学生1位，美声唱法学生4位，通俗唱法学生2位 声乐教师：本学期声乐教师公开课两次。 总课时计划180节，其中歌唱技巧发声训练课40节，新歌练习50节，一对一声乐辅导课一人一周一节。 发声练习15条，要求每生从中选5条适合自己的发声练习。 每位学生学会10首新歌曲。前3个月每生一周一歌，一周一查。后两个月重点训练1—2首歌曲，以备高考之用。 重点重视：重视学生咬字、吐字、节奏节拍、音准、呼吸支点、情绪表达等。 10月下旬进入高考备战，每生准备好p3，下载适合自己演唱的歌曲伴奏。11月份开始跟音响伴奏练习，师生共同敲定高考曲目。12月份模拟声乐高考训练，启示引导注意事项。 教学方法：因人而异，张扬个性。 2、乐理教学： 乐理卷：总课时计划60节。 要系统地讲课，作业尽可能当堂完成，使学生当堂弄明白所学内容。引导学生自觉学习音乐理论，多做练习。有系统地做实战练习，有难题随即启示引导。8月9月份讲授、复习基本乐理。10月份《乐理卷》试题分析。11月份历年音乐高考试卷分析。12月份精读李重光编著的《音乐理论基础》和复读高中课本《音乐鉴赏》艺术常识。 侧重点：将习题答在试卷上，对照标准答案做认真细致地分析。
奥尔夫音乐教学方法有哪些
奥尔夫音乐教学法的教育思想
奥尔夫不满于当时的音乐创作，受达尔克罗兹体态律动和现代舞表演的影响和启示，产生了将音乐和舞蹈结合在一起，创造一种具有原始风格、富于表现力和主动精神的新型音乐的想法。随后，他又设计“奥尔夫乐器”和“元素性音乐教育体系”，对其教学法的 形成起到了重要的影响。
奥尔夫音乐教学法的教学内容
A节奏、旋律练习，包括：从朗诵入手，提取“节奏基石”；
B基本形体动作教学，包括：反应训练；体操练习；动作训练；动作变奏和动作组合；动作游戏；即兴练习。
奥尔夫音乐教学法的教学基本原则
三大原则，包括
A 一切从儿童出发是奥尔夫教学法的首要原则；
B 通过亲身实践，主动学习音乐是奥尔夫教学法的又一个基本原则；
C 培养学生的创造力是奥尔夫教学法的第三个基本原则，也是奥尔夫教学法的归结点。
奥尔夫音乐五大教学法是什么
奥尔夫音乐五大教学法是：1、培养宝宝对音乐的兴趣奥尔夫音乐带有自娱的特性，这就吸引了儿童参加进来，让孩子在玩乐中懂得音乐，不是为了学音乐而学音乐，而是为了让孩子在还不懂得什么是音乐的年龄，就开始音乐的实地演习。一边唱一边做动作的方法，让孩子用身体动作理解了高音、低音。在教学中，还配合了奥尔夫乐器的使用。2.由于在上课时，宝宝耳朵要听、眼睛要看、嘴中要学唱、还要配合各种动作，调动了宝宝各个器官都要参与音乐的表现，从而使宝宝注意力集中，学习得非常快。同时也锻炼了各器官的协调能力。3、帮助宝宝情感抒发由于这种活动轻松、愉快，宝宝一学就会，不给宝宝带来压力，因此宝宝情绪饱满、兴奋，有利于宝宝通过这种途径使情绪得到抒发。4、培养宝宝其它艺术天分在学习奥尔夫的过程中，配合了演奏乐器、舞蹈、有时还可以放一段音乐，让图画来表示音乐，比如当听到流水潺潺的声音时，宝宝可能画一条弯弯曲曲的线，当宝宝听到海浪的声音时，可能画一条此起彼伏的线，表现海浪。这就培养了宝宝领悟其它艺术形式的能力。5、培养宝宝的创新能力奥尔夫音乐教育体系是当今世界最著名的、影响最广泛的三大音乐教育体系之一。在奥尔夫音乐教育体系中，音乐教育不只是单纯的音乐教学，而是溶音乐、动作、舞蹈、语言、游戏、创作及其它为一体的。在奥尔夫音乐教育理论与实践中，极其注重开发学生的创造性及参与性，赋予学生综合的能力。
