遗产名称：悉尼歌剧院（Sydney Opera House）
入选时间：2007年
遴选依据：文化遗产（i）
地理位置：S33°51'24″E151°12'55″
遗产面积 :?5.8 ha
缓冲区面积:?438.1 ha
遗产编号：166rev
遗产描述悉尼歌剧院是20世纪建筑的杰作。其意义在于其无与伦比的设计和建造，其卓越的工程成就和技术创新，以及作为世界著名的建筑标志的地位。这是一个大胆而富有远见的实验，对20世纪末的新兴建筑产生了持久的影响。乌松最初的设计理念和他独特的建筑方法激发了建筑师、工程师和建筑商的集体创造力。奥雅纳的工程成就使约恩·乌松的设想成为现实。设计体现了对悉尼港环境的非凡诠释和回应。悉尼歌剧院也因其在结构工程和建筑技术方面的成就而具有突出的普遍价值。该建筑是一个归属于整个社会的伟大艺术纪念碑和雕塑像。
2007年，根据文化遗产遴选依据标准（i），悉尼歌剧院被联合国教科文组织世界遗产委员会批准为文化遗产列入《世界遗产名录》。
遴选依据标准(i)：悉尼歌剧院是20世纪伟大的建筑作品。它代表了建筑形式和结构设计的多重创造力，一个精心设置在著名水景和世界著名标志性建筑中的伟大城市雕塑。
世遗委员会评价落成于1973年的悉尼歌剧院是20世纪的伟大建筑工程之一，无论是在建筑形式上还是在结构设计上，都是各种艺术创新的结晶。在迷人海景映衬下，一组壮丽的城市雕塑巍然屹立，顶端呈半岛状，翘首直指悉尼港。这座建筑给建筑业带来了深远的影响。歌剧院由三组贝壳状相互交错的穹顶组成，内设两个主演出厅和一个餐厅。这些贝壳状建筑屹立在一个巨大的基座之上，四周是露台区，作为行人汇集之所。1957年，国际评审团决定由当时尚不出名的丹麦建筑师约恩·乌松（J?rn Utzon）设计悉尼歌剧院项目，标志着建筑业进入了全新的合作时期。悉尼歌剧院作为向全社会开放的伟大艺术杰作列入了《世界遗产名录》。
悉尼歌剧院
悉尼歌剧院位于澳大利亚悉尼，是20世纪最具特色的建筑之一，也是世界著名的表演艺术中心、悉尼市的标志性建筑。该剧院设计者为丹麦设计师约恩·乌松，建设工作从1959开始，1973年大剧院正式落成。在2007年6月28日这栋建筑被联合国教科文组织评为世界文化遗产。悉尼歌剧院
悉尼歌剧院坐落在悉尼港的便利朗角（Bennelong Point），其特有的帆造型，加上作为背景的悉尼港湾大桥，与周围景物相映成趣。每天都有数以千计的游客前来观赏这座建筑。悉尼歌剧院主要由两个主厅、一些小型剧院、演出厅以及其他附属设施组成。两个大厅均位于比较大的帆型结构内，小演出厅则位于底部的基座内。其中最大的主厅是音乐厅，最多可容纳2679人。设计的初衷是把这个最大的厅堂建造成为歌剧院，后来设计改动了，甚至已经完工的歌剧舞台被推倒重建。音乐厅内有一个大风琴，是由罗纳德·沙普（Ronald Sharp）于1969年至1979年制造的。号称是全世界最大的机械木连杆风琴，由10,500根风管组成。
主厅中较小的一个才是歌剧院。由于当初是将较大的主厅设计为歌剧院，小厅被认为不太适合做大型的歌剧演出，舞台相对较小而且给乐队的空间也不便于大型乐队演奏。
其他附属设施则包括戏剧院、影院以及摄影室。在入口的阶梯前也经常举行一些免费的公共演出。
歌剧院规模：悉尼歌剧院整个建筑占地1.84公顷，长183米，宽118米，高67米，相当于20层楼的高度。
悉尼歌剧院
悉尼歌剧院，Sydney Opera House，位于澳大利亚新南威尔士州的首府悉尼市贝尼朗岬角。这座综合性的艺术中心，在现代建筑史上被认为是巨型雕塑式的典型作品，也是澳大利亚的象征性标志，被联合国教科文组织列入《世界文化遗产名录》。悉尼歌剧院不仅是悉尼艺术文化的殿堂，更是悉尼的魂魄，清晨、黄昏或星空，不论徒步缓行或出海遨游，悉尼歌剧院随时为游客展现不同多样的迷人风采。从远处看，悉尼歌剧院就好像一艘正要起航的帆船，带着所有人的音乐梦想，驶向蔚蓝的海洋。从近处看，它就像一个陈放着贝壳的大展台，贝壳也争先恐后地向着太阳立正看起。
悉尼歌剧院的外型犹如即将乘风出海的白色风帆，与周围景色相映成趣。悉尼歌剧院是从20世纪50年代开始构思兴建，1955年起公开徵求世界各地的设计作品，至1956年共有32个国家233个作品参选，後来丹麦建筑师约恩·伍重的设计屏雀中选，建设从1959年3月开始，直至1973年10月竣工，斥资1亿零200万澳大利亚元完成建造，为了筹措经费，除了募集基金外，澳大利亚政府还曾於1959年发行悉尼歌剧院彩券。
通常用於举办交响乐、室内乐、歌剧、舞蹈、合唱、流行乐、爵士乐等多种表演。此音乐厅最特别之处，就是位於音乐厅正前方，忠实呈现澳州自有的风格。
悉尼歌剧院
悉尼歌剧院的外观为三组巨大的壳片，耸立在南北长186米、东西最宽处为97米的现浇钢筋混凝土结构的基座上。第一组壳片在地段西侧，四对壳片成串排列，三对朝北，一对朝南，内部是大音乐厅。第二组在地段东侧，与第一组大致平行，形式相同而规模略小于歌剧厅。第三组在它们的西南方，规模最小，由两对壳片组成，里面是餐厅。其他房间都巧妙地布置在基座内。整个建筑群的入口在南端，有宽97米的大台阶。车辆入口和停车场设在大台阶下面。悉尼歌剧院坐落在悉尼港湾，三面临水，环境开阔，以特色的建筑设计闻名于世，它的外形像三个三角形翘首于海边，屋顶是白色的形状犹如贝壳，因而有“翘首遐观的恬静修女”之美称。歌剧院整个分为三个部分：歌剧厅、音乐厅和贝尼朗餐厅。歌剧厅、音乐厅及休息厅并排而立，建在巨型花岗岩石基座上，各由4块巍峨的大壳顶组成。这些“贝壳”依次排列，前三个一个盖着一个，面向海湾依抱，最后一个则背向海湾侍立，看上去很像是两组打开盖倒放着的蚌。高低不一的尖顶壳，外表用白格子釉瓷铺盖，在阳光照映下，远远望去，既像竖立着的贝壳，又像两艘巨型白色帆船，飘扬在蔚蓝色的海面上，故有“船帆屋顶剧院”之称。那贝壳形尖屋顶，是由2194块每块重15.3吨的弯曲形混凝土预制件，用钢缆拉紧拼成的，外表覆盖着105万块白色或奶油色的瓷砖。据设计者晚年时说，他当年的创意其实是来源于橙子。正是那些剥去了一半皮的橙子启发了他。而这一创意来源也由此刻成小型的模型放在悉尼歌剧院前，供游人们观赏这一平凡事物所引起的伟大构想。
悉尼歌剧院
歌剧厅较音乐厅为小，拥有1547个座位，主要用于歌剧、芭蕾舞和舞蹈表演；内部陈设新颖、华丽、考究，为了避免在演出时墙壁反光，墙壁一律用暗光的夹板镶成：地板和天花板用本地出产的黄杨木和桦木制成；弹簧椅蒙上红色光滑的皮套。采用这样的装置，演出时可以有圆润的音响效果。舞台面积440平方米，有转台和升降台。舞台配有两幅法国织造的毛料华丽幕布。一幅图案用红、黄、粉红3色构成，犹如道道霞光普照大地，叫“日幕”；另一幅用深蓝色、绿色、棕色组成，好像一弯新月隐挂云端，称“月幕”。舞台灯光有200回路，由计算机控制。还装有闭路电视，使舞台监督对台上、台下情况一目了然。音乐厅装潢华丽，有2690个席位。音乐厅是悉尼歌剧院最大的厅堂，共可容纳2679名观众，通常用于举办交响乐、室内乐、歌剧、舞蹈、合唱、流行乐、爵士乐等多种表演。此音乐厅最特别之处，就是位于音乐厅正前方，由澳大利亚艺术家Ronald Sharp所设计建造的大管风琴(Grand Organ)，号称是全世界最大的机械木连杆风琴(Mechanical tracker action organ)，由10,500个风管组成，此外，整个音乐厅建材使用均为澳大利亚木材，忠实呈现澳大利亚自有的风格。
规模悉尼歌剧院内部图
壳体开口处旁边另立的两块倾斜的小壳顶，形成一个大型的公共餐厅，名为贝尼朗餐厅，每天晚上接纳6000人以上。其它各种活动场所设在底层基座之上。剧院有话剧厅、电影厅、大型陈列厅和接待厅、5个排列厅、65个化妆室、图书馆、展览馆、演员食堂、咖啡馆和酒吧间等大小厅室900多间。建造悉尼歌剧院的计划始于1940年代，悉尼音乐学院的院长Eugene Goossens游说建造一个能够表演大型戏剧作品的场所。当时进行戏剧表演的场所悉尼市政厅对于戏剧表演来说太小了。在1954年，Goossens成功取得了新南威尔士州总理Joseph Cahill的支持，Joseph Cahill要求要求设计一个专门用于歌剧的剧院。也是Goossens坚持将歌剧院建在便利朗角（Bennelong Point）上。尽管Cahill曾想将其建得离位于CBD西北方的温耶德火车站（Wynyard railway station，Sydney）更近一点。
Cahill于1955年9月13日发起了歌剧院的设计竞赛，共收到了来自32个国家的233件参赛作品。参赛作品的规定是必须有一个能容下3000人的大厅和一个能容下1200人的小厅，两个厅都要被设计成有不同的用途，包括歌剧，交响乐和合唱音乐会，大规模的会议，讲座，芭蕾舞演出和其他演讲。
设计悉尼歌剧院的设计者约恩·乌松
1956年，丹麦37岁的年轻建筑设计师约恩·乌松看到了澳大利亚政府向海外征集悉尼歌剧院设计方案的广告。虽然对远在天边的悉尼根本一无所知，但是凭着从小生活在海滨渔村的生活积累所迸发的灵感，他完成了这一设计方案，按他后来的解释，他的设计理念既非风帆，也不是贝壳，而是切开的橘子瓣，但是他对前两个比喻也非常满意。但是，当他寄出自己的设计方案的时候，他并没有料到，又一个“安徒生童话”将要在异域的南半球上演。1957年1月29日，悉尼N·S·W艺术馆大厅里，记者云集，评委会庄严宣布：约恩·乌松的方案击败所有231个竞争对手，获得第一名。设计方案一经公布，人们都为其独具匠心的构思和超俗脱群的设计而折服了。但是，谁又曾知道，约恩·乌松的方案最初很早就遭到了淘汰，被大多数评委枪毙而出局。后来评选团专家之一，芬兰籍美国建筑师埃洛·沙里宁来悉尼后，提出要看所有的方案，它才被从废纸堆中重新翻出。埃洛·沙里宁看到这个方案后，立刻欣喜若狂，并力排众议，在评委间进行了积极有效的游说工作，最终确立了其优胜地位。
1957年冬天，丹麦设计师约恩·乌松被宣布赢得了竞赛，得到了￡5,000的奖金。乌松于1957年访问了悉尼，帮助监督该项目。1963年2月，他将他的工作室搬去了悉尼。
建造原本位于便利朗角（Bennelong Point）的麦格理堡垒电车厂于1958年拆除，歌剧院的前期准备工作于1959年3月份开始。歌剧院的建造计划一共有三个阶段。阶段一（1959年–1963年）包括建造矮墙。阶段二（1963年–1967年）建造外部的“壳”结构。阶段三（1967年–1973年）内部的设计和装潢。
阶段一（1959年-1963年）：
于1958年12月5日开始，建筑公司为Civil&Civic，奥雅纳工程顾问公司的工程师们则负责监督和指导。政府出于对资金和公众舆论的担心力求工程尽快开展。然而约恩·乌松的最终设计却仍未完成。1961年1月23日，工程已比预计延后了47天，这主要是因为遇到了一些没有预料到的困难（包括天气，没有预料到的雨水改道，工程在正确的结构图准备好之前就已开始，合同文件的改变）。矮墙的工程最终于1962年8月31日完成。迫使工程尽快开展的行为最终导致后来产生了一些显而易见的问题和这样一个事实：矮墙的强度并不能够支撑它的屋顶结构，因此必须要重建。
阶段二（1963年-1967年）：
在最初的歌剧院设计竞赛中，这些壳并没有几何学上的定义，但在设计过程的开始阶段，这些“壳”被定义为由一系列的混凝土构件组成的排骨支撑起来的抛物线。然而，奥雅纳工程顾问公司的工程师们找不到一个建造这些“壳”的方法。使用原地浇筑的混凝土来建造的计划由于造价高昂而遭到了否决，因为屋顶的结构不同，这样就要求有不同的模具，最终导致造价高昂。
从1957年到1963年，在最后找到一个经济上可以接受的解决办法之前，设计队伍反复尝试了12种不同的建造“壳”的方法（包括抛物线结构，圆形肋骨和椭圆体）。在“壳”的设计工作是最早利用电脑进行构造分析来完成构造分析的工作之一。在1961年中期，设计队伍找到了一个解决办法：所有的“壳”都由球体创建而来。该办法可以使用那个一个共同的模具浇注出不同长度的圆拱，然后将若干有着相似长度的圆拱段放在一起形成一个球形的剖面。究竟谁是这个解决办法的发明者成了一些争论的主题。
“壳”由Hornibrook Group Pty Ltd建造，他负责建造了第三阶段。Hornibrook在工厂中制成了2400件预制肋骨和4000件屋顶面板，这加快了工程的进度。这个解决办法的成就在于利用预制混凝土构建从而避免了建造昂贵的模具（他同样允许让屋顶面板在地上就大片的预先建造组合好，而不是在高处一个一个的拼接上）。Ove Arup和合作方的工地工程师惊讶于这些“壳”在完工前使用了创新的调节型弯曲钢铁桁构梁来支撑不同的屋顶。在1962年4月6日，悉尼歌剧院被估计将于1964年8月到1965年3月之间完成。
阶段三（1967年-1973年）：内部的设计和装潢
悉尼歌剧院夜景
从Utzon将他的工作室于1963年2月搬至悉尼后开始。然而，政府在1965年发生了改变，新的Robert Askin政府宣布悉尼歌剧院建造计划将由公共工程部管辖。这最终导致约恩·伍重于1966年辞职。
到目前为止，甚至一直到1966年，悉尼歌剧院建造计划的花费仍然只有2290万元，少于最终预算1亿零200万的四分之一。然而在第三阶段，设计上将会有很大的支出。约恩·伍重辞职的时候，第二阶段的工程正接近完工。Peter Hall在他辞职后取代了他的位置，Peter Hall对内部的设计和装潢负最大的责任。一些其他的人也在同年接受任命，取代约恩·伍重的位置。
在Utzon辞职之后，声学顾问Lothar Cremer，向SOHEC证实Utzon最初的设计仅允许在大厅中安放2000个座位，并进一步指出如果将座位加至3000个的话将会对声音产生灾难性的后果。Peter Jones在书中提到，舞台设计Martin Carr曾评论道“形状，舞台的高度和宽度，为艺术家们提供的物质设施，更衣室的位置，门和电梯的宽度，以及照明设施的位置”。
花费悉尼歌剧院于1973年正式完工，总花费为1亿零200万负责主管建造计划的H.R.‘Sam’Hoare提供了截至1973的总花费：
阶段一：矮墙：Civil&Civic Pty Ltd大约为5千5百万。
阶段二：屋顶M.R.Hornibrook(NSW) Pty Ltd大约为1千2百50万
阶段三：内部的设计和装潢The Hornibrook Group5千6百50万
其他的合同：舞台设施，舞台照明和风琴9百万
其他的花费和费用1千6百50万
1957年初步计划的成本为7百万。最初预计完工日期为1963年1月26日（澳大利亚元）。
设计建造之曲折
悉尼歌剧院是从50年代开始构思兴建，1955年起公开搜集世界各地的设计作品，至1956年共有32个国家233个作品参选，后来丹麦建筑师约恩·伍重的设计屏雀中选，约恩·伍重的设计灵感来自于切开的橙子，该项目共耗时14年、斥资1200万澳大利亚元完成建造，为了筹措经费，除了募集基金外，澳大利亚政府还曾于1959年发行悉尼歌剧院彩券。
在建造过程中，因为改组后的澳大利亚新政府与约恩·伍重失和，使得这位建筑师愤而于1966年离开澳大利亚，从此再未踏上澳大利亚土地，连自己的经典之作都无法亲眼目睹。之后的工作由澳大利亚建筑师群合力完成，包括Peter Hall、Lionel Todd与David Littlemore等三位，悉尼歌剧院最后在公元1973年10月20日正式开幕。
宏大开幕式
悉尼歌剧院最后在公元1973年10月20日正式开幕。开幕式邀请了英国女王亲临现场。悉尼歌剧院在英国女皇伊丽莎白二世的亲自主持下，举行了隆重的落成典礼。随后，澳大利亚指挥家唐斯挥棒首演了普罗科菲耶夫的《战争与和平》。
悉尼从此结束了没有自己歌剧院的历史。这所剧院主要供2个澳大利亚的巡回剧团演出之用，澳大利亚广播公司也常在这里举办各种音乐会。自1976年起，由波宁基接任指挥。澳大利亚广播公司经常用它来举办各种音乐会，它是悉尼市一个重要的文化艺术中心。
首场演出
悉尼歌剧院另一项传奇是他的第一场演出。当然，正式的首演贵客盈门，开幕式（1973年10月）更邀请了英国女王伊丽莎白二世亲临现场，但也有人认为悉尼歌剧院的第一场演出是1960年由PAUL ROBESON为工作者献唱的那次。这位黑人歌手当时爬上了还在兴建中的鹰架引吭高歌。巧的是，他的生日与丹麦建筑师Jorn Utzon竟然是同一天。
一切都太巧了。但关于悉尼歌剧院的种种幕后故事还不只这些。由于兴建过程中的风风雨雨实在太肥皂了，有克服不了的技术难关、有拂袖而去的建筑师，还有差点让政府破产的超高工程费以及一只在首演彩排时跑来插花的临时演员——负子鼠（Posum），后来有人将这些写成了一出歌剧，名字是：世界第八奇景（Eighth Wonder）。
投射赛马广告
2018年10月9日，澳大利亚新南威尔士州政府决定于9日晚在悉尼歌剧院帆船外墙上投射赛马比赛的广告。由于悉尼歌剧院是世界文化遗产，且在澳大利亚人心中具有特殊地位，州政府出于经济考量做出的这一决定引起巨大争议。据当地媒体报道，截至8日晚，已有超过20万民众在网上请愿反对这一做法。
为新西兰枪击案遇难者举行纪念活动
2019年3月16日，悉尼歌剧院为新西兰清真寺枪击案亮灯。
悉尼歌剧院工程师辞世
2019年4月7日，负责兴建悉尼歌剧院的工程师之一乔?伯托尼于悉尼家中逝世，终年97岁。悉尼歌剧院的造型有如风帆，伯托尼在建造时手工计算了3万条方程式，以设计歌剧院的拱形顶部及内部支撑结构。
致敬消防员
2020年1月11日，澳大利亚悉尼歌剧院亮灯，投影在建筑上的是一张来自澳大利亚丛林大火一线消防员的照片，照片上写着“感谢你们，消防员。”悉尼歌剧院以此向消防员表达敬意。
悉尼歌剧院与欧洲一些著名歌剧院那悠久的历史不能相比。在悉尼还没有歌剧院时，一批有志之士一直为建立固定的歌剧表演团体和歌剧院而四处奔走，积极地游说。经过他们不懈的努力，终于得到市政府的拨款和支持。可是，这座歌剧院从破土动工至建造完成，却历经14个年头。当时，为建造悉尼歌剧院，澳大利亚政府在世界各地公开征求设计图样，结果丹麦建筑师约恩·伍重以他那反传统的独特设计方案，夺得众多投稿者中的第一名。1959年，剧院奠基破土，但在剧院乳白色贝壳的外形结构完成时，施工者发现原设计方案有某种不切实际的地方。这一发现无疑要将原方案推倒重来。难为的是，这时建造剧院的经费预算已经耗尽，无可奈何，工程只得暂时停顿下来。在一片要我悉尼歌剧院的呼吁下，澳大利亚政府请来了英国的建筑专家对原设计做局部修改，为了筹集资金，澳大利亚政府还发行了彩票，经过一番艰苦的运作，好不容易才凑足了款项，工程继续开工。当剧院建成后，又发生了一件有趣的事，澳大利亚有关当局认为原定拥有1500个座位的音乐厅是全年开放，而拥有2700个座位的歌剧院则是季节性演出厅，使用率不高。为了从经济角度考虑；于是，将原来的音乐厅改换成歌剧院，而原先的歌剧院则装上了拥有一万根音管的大管风琴，使之变成一座音乐厅。这一改变造成了2012年歌舞剧场舞台太小的遗憾。当然那音乐厅却气度恢宏，引人注目。
悉尼歌剧院
悉尼歌剧院不仅是悉尼艺术文化的殿堂，更是悉尼的灵魂，是公认的20世纪世界十大奇迹之一，是悉尼最容易被认出的建筑，每天来自世界各地的观光客络绎不绝前往参观拍照。悉尼歌剧院设备完善，使用效果优良，是一座成功的音乐、戏剧演出建筑。那些濒临水面的巨大的白色壳片群，象是海上的船帆，又如一簇簇盛开的花朵，在蓝天、碧海、绿树的衬映下，婀娜多姿，轻盈皎洁。这座建筑已被视为世界的经典建筑载入史册。
2003年4月，悉尼歌剧院设计大师约恩·伍重先生获2003普利兹克建筑学奖。普利兹克奖是对约恩·伍重和他的杰作的最终承认。
2007年6月28日，悉尼歌剧院被联合国教科文组织列入《世界遗产名录》。
2008年11月29日，约恩·伍重在丹麦去世，享年90岁。然而令人遗憾的是，这位悉尼歌剧院的设计大师，在他生前直至去世都没能够亲眼看过他自己的杰作。
歌剧院规模宏大，陈设讲究，演出频繁。除圣诞节和耶稣受难日外，每天开放16小时，平均有10个不同的活动项目，可同时容纳7000余人。歌剧院已成为澳大利亚最热闹的场所，旅游者、观众从早到晚络绎不绝。入夜，到这里来的人，不只是看演出，还来贝尼朗餐厅吃饭和观赏夜景
欲在悉尼歌剧院欣赏表演者，最好先向悉尼歌剧院索取节目表并预先订位。
门票外部参观无需门票。
1、
1小时剧院参观门票：成人26澳元/172.1876人民币/人，优惠卡持有者18澳元/119.2068人民币/人。（澳大利亚老年卡及福利卡持有者、学生、年龄在16或16岁以下享受优惠卡价格）
2、
后台参观门票：140澳元/927.164人民币/人
时长：2小时
注意事项
1．门票可在底层平台悉尼歌剧院商店的参观游售票处购买。
2．1小时剧院参观无需提前预订门票。
3．演出套票和后台参观必须提前预订。
4．建议穿着平底鞋进行后台参观。
5、后台参观有如内参观的条件限制。
6．每天的11:00和14:30（星期六的14:30除外），都会有普通话的导游服务。
开放时间内部参观时间为9:00-17:00，餐厅开放及演出时间各不相同。悉尼歌剧院全天开放16小时，圣诞节、耶稣受难日关闭。
公交
乘坐公交333、380、389、392、396、397、399、890、L94、X94路，在Circular Quay Stand E站下，步行约10分钟即可到达。
轮船
距离悉尼歌剧院最近的码头是环形码头（Circular Quay），步行约10分钟即可到达。码头共有六班轮船在这里停靠，分别是No.1-5Wharf以及Harbour Master Steps，可以根据行程选择不同的轮船。
出租车
从机场到市中心可搭乘出租车，车费约20澳元，车程35分钟左右。
2020年，悉尼歌剧院宣布，关闭音乐厅两年，以进行重大翻新工作。
2020年2月1日，悉尼歌剧院翻新工程启动，耗资1.5亿美元，旨在改善音乐厅“不够完美”的音响效果，改进剧院无障碍设施及幕后移动通道，为观众、艺术家、工作人员创造一个更安全、更美好的音乐环境。[1]
